¿Por qué estas películas de 2019 bombardearon en la taquilla?

Por Michileen Martin Y Mike Floorwalker/8 de mayo de 2019 11:00 a.m. EDT/Actualizado: 15 de octubre de 2019 12:19 p.m. EDT

Decir que 2019 es un gran año para las películas es una subestimación, aunque no sea por otra razón que la asombrosa financiero y crítico éxito deVengadores Juego Final. Desafortunadamente, la victoria en taquilla no siempre es contagiosa; El éxito de una película no significa que la venta de entradas sea tan impresionante como para otra. Muchas películas de 2019 con grandes nombres y grandes presupuestos ya han recibido críticas negativas de los críticos y el público por igual, y ningún género parece inmune. A pesar de los triunfos de no soloFin del juegoperoShazam!y Capitán Marvel - por no mencionar Vaso,cuales los críticos gruñeron pero aun así ganadomontones de masa- las películas de cómics de superhéroes todavía no son un camino automático hacia el éxito, como los creadores y patrocinadores de reinició Hellboy aprendido.

Todavía queda mucho para el 2019, y muchas películas para encontrar el éxito de taquilla o un viaje mucho más rápido al contenedor de DVD con descuento. Pero entre las lecciones que los cineastas deberían haber aprendido y anotado en 2019, algunas de las más importantes son 1) La buena escritura es clave, 2) No crezca más de lo presupuestado y 3) tal vez no contrate a Matthew McConaughey. Si desea aprender las fuentes de estas lecciones aprendidas, disfrute de nuestro diagnóstico de las bombas de cine más grandes de 2019.



Reeves era demasiado bueno para las réplicas

Algo en la misma vena 'engañar a la muerte y vivir para arrepentirse' ocupada porFlatlinersy Pet Sematary, 2019 Réplicases parte de una tradición de ciencia ficción / horror que advierte a los científicos locos del mundo que se supone que las personas muertas deben permanecer así. Keanu Reeves interpreta a Will Foster, un científico que trabaja en la transferencia de las conciencias de los muertos a nuevos cuerpos. Poco después de que su intento más reciente termine en un desastre, su esposa y sus tres hijos son asesinados durante un viaje en bote. Cualquiera que haya visto suficiente de estas películas sabe lo que sucederá después: convence a su compañero Ed Whittle (Thomas Middleditch) para que lo ayude a crear clones de su familia perdida para poder resucitarlos. Las cosas salen mal cuando Foster se ve obligado a mantener muerta a su hija menor e intenta borrar los recuerdos de su existencia del resto de su familia, y el jefe de Foster, Jones (John Ortiz) descubre lo que el científico de luto ha estado haciendo.

Réplicasrealizado tristemente en el taquilla, recaudando solo un poco más de $ 4 millones, y su Rotten Tomatoes agregado Puntuación no sugiere que esta fuera una gema subestimada. Los críticos destrozaron el thriller de ciencia ficción, llamando su historia absurda, sus malas elecciones y el despilfarro de su potencial novedoso. Varios críticos han sugerido que Reeves fue terriblemente mal interpretado como un genio afligido, y más de uno argumentó que Nicolas Cage habría encajado mucho mejor. En medio de una tormenta de críticas desagradables de Réplicas, quizás el mejor derribo de todos vino de Katie Walsh delLos Angeles Times, quien escribió que 'los cineastas logran evitar toda elección potencialmente interesante para conclusiones mucho más tontas y mucho más inexplicables'.

jefe encubierto

La serenidad pertenece al espacio

No se preocupen, fanáticos de Joss Whedon: no estamos confundidos. los Serenidadde 2019 es un animal muy diferente a la extensión de pantalla grande de Whedon's Luciérnaga, aunque ambos cuentan con capitanes.



El capitán de este año. Serenidades Baker Dill (Matthew McConaughey), y su embarcación es un barco de pesca en lugar de una nave espacial. Dill es arrastrado de regreso al mundo de su ex esposa Karen (Anne Hathaway) cuando intenta contratarlo para matar a su actual esposo, Frank (Jason Clarke). Pero noDe Verdad. Porque pronto aprendemos que Dill es un personaje de un videojuego diseñado por el joven Patrick (Rafael Sayegh). Dill está basado en el padre muerto de Patrick, y su juego fue originalmente muy diferente. Pero cuando la madre de Patrick se vuelve a casar con un hombre abusivo, el hijo rediseña el juego para que Dill mate al marido de su ex esposa.

Algunas críticas, como Brandon Collins de laPalomitas de maíz medianas podcast, elogió una serie de excelentes actuaciones que, sin embargo, no pudieron salvar una historia absurda. Máslos críticos estuvieron de acuerdo SerenidadEl guión fue horriblemente escrito y su premisa era ridícula. El mayor problema parece ser las revelaciones mal ejecutadas de la película, que Edward Porter del tiempo de domingo llamados 'trucos narrativos de mala calidad'. En lugar de agregar profundidad o una nueva perspectiva a la historia, los revisores sintieron que los giros eran 'Auto indulgente'y los comparó al director chocando a través de la pantalla, riéndose de la audiencia 'y diciéndote que te han tenido'.

El niño que fracasaría

Louis Ashbourne Serkis, hijo de Andy Serkis (también conocido como Gollum de las adaptaciones J.R.R. Tolkien de Peter Jackson), interpreta a un niño en la actual Inglaterra que se topa con la legendaria espada Excalibur en la fantasía familiar de 2019El niño que sería rey. Desafortunadamente para Alex y sus amigos, la vieja enemiga del Rey Arturo Morgana (Rebecca Ferguson) sabe que Excalibur ha sido descubierta y ella lo quiere para sí misma. El viejo Merlín (interpretado en diferentes edades por Angus Imrie y Patrick Stewart) ayuda a Alex y sus amigos en su búsqueda para derrotar a la malvada hechicera, pero su victoria desafortunadamente no salvó la película de recaudación poco más de la mitad de su presupuesto de producción de $ 59 millones



A diferencia de la mayoría de las películas que fracasaron ignominiosamente en 2019,El niño que sería rey disfrutó de críticas en su mayoría favorables, obteniendo un impresionante 90%Tomates podridos. Mientras escribía sobre por qué la película no logró obtener ganancias, Scott Mendelson deForbes atribuyó parte de la culpa a la audiencia, escribiendo eso como una 'película de aventuras original, dirigida a los niños y familiar' El niño que sería reyle dio al público lo que dicen querer, solo para enfrentar teatros vacíos. Mendelson agregó que el quid del problema está en competir con las propiedades intelectuales, señalandoNiñose vio obligado a enfrentarse con películas comoAquamanySpider-Man: Into the Spider-Verse - presentando personajes con los que el público estaba familiarizado y quería ver en la pantalla grande, mientras que 'al público simplemente no le importa el Rey Arturo'.

La señorita Bala era lo único bueno de la señorita Bala

Una nueva versión de una película española de 2011 con el mismo nombre, 2019 Señorita balaprotagoniza Gina Rodriguez deJane la virgenfama. La película lleva a Rodríguez a un territorio desconocido, convirtiéndola en una maquilladora de Los Ángeles que entrena para combatir un cartel mexicano de drogas después de que su amiga es secuestrada durante un viaje al sur de la frontera.

Si bien la elección de elegir a Rodríguez como estrella de acción puede parecer extraña, la mayoría de los críticos parecen estar de acuerdo en que es casi lo único que terminó bien.Señorita bala- El consenso general de los revisores es que este posible thriller es simplemente una versión aguada, no inspirada y recortada de cartón de la película de 2011 que rehace. Dustin Chase de la Noticias diarias de Galveston escribio esoSeñorita balala directora Catherine Hardwicke 'se siente más como una directora contratada' que en sus 'películas de fondo anteriores, o al menos zeitgeist'. Sin duda, en parte como resultado de todos los malos comentarios críticos,Señorita balaes asqueroso apenas se rompio en partes iguales con su presupuesto de $ 15 millones.

A pesar de su pobre desempeño crítico, varios críticos ahorraron espacio para alabar el desempeño de Rodríguez en sus críticas. Mientras está de acuerdoSeñorita balafue una película tonta, Bilge Ebiri dePiedra rodante escribió que la película 'prueba que Rodríguez tiene las características de una verdadera estrella de cine'. Con suerte, elJane la virgenEl plomo tendrá la oportunidad de superar el apestoso de este año con papeles muy merecidos en proyectos futuros.

Cold Pursuit fue olvidable y su estrella dijo algo incorrecto

Por un tiempo al menos, lo que la mayoría de la gente puede recordar sobre el thriller de venganza oscuramente cómicoPersecución en fríoestarán la entrevista La estrella Liam Neeson dio durante la promoción de la película, en la que desató una marejada de malas noticias cuando admitió que, años antes, a raíz de un amigo negro que fue agredido sexualmente por un hombre negro, durante aproximadamente una semana caminó por las calles. de su ciudad con la esperanza de que un hombre negro comience una pelea con él para que Neeson pueda matarlo en represalia. La entrevista provocó una tormenta de fuego de controversia, eventualmente provocando una disculpa del actor

Persecución en fríoEl fin de semana de apertura recaudó $ 10.8 millones - los números más bajospara un debut en la película Neeson desde 2010Los proximos tres dias- aunque los ingresos brutos posteriores ayudaron a la película en última instancia cubrir los gastos con su presupuesto de $ 60 millones. Es imposible saber cuánto de ese pobre desempeño estuvo influenciado por la respuesta al colosal error público de Neeson, aunque según algunas críticas, Había mucho enPersecución en fríoque no te guste aunque nunca hayas oído hablar de laIndependienteentrevista. Los críticos parecían sentir que 'después un zingy, apretada primera hora de Persecución en frío, sus trucos se sienten 'desesperado y tenso.

Si fue la entrevista de Neeson o la película en sí lo que causó Persecución en fríoEn la fría recepción, probablemente sea seguro decir que, salvo otra llamada telefónica con alguien que ha secuestrado a una de las hijas de su personaje, pasará un tiempo antes de que Neeson vuelva a hablar en el registro sobre querer matar a la gente.

Estado cautivo fue cautivo de su trama

En el mundo deEstado cautivo, 2019 es el año en que los extraterrestres invaden la Tierra, lo que finalmente lleva a la capitulación de la humanidad a los extraterrestres que gobiernan el planeta desde sus 'Zonas Cerradas' subterráneas. Una década después, dos hermanos cuyos padres fueron asesinados por soldados alienígenas están involucrados en una fuerza de resistencia contra los alienígenas llamada Phoenix. Un ex amigo del padre muerto de los hermanos, el comandante de la policía Mulligan (John Goodman), persigue a los hermanos, sabiendo que, contrariamente a la creencia popular, Phoenix sigue siendo una amenaza activa. Al final de la película, una serie de giros y vueltas revela que algunas de las lealtades de los personajes no son lo que parecen ser.

Estado cautivofinalmente asqueroso una impresionante $ 8.6 millones en todo el mundo y críticos Parece bastante unánime sobre por qué este thriller de ciencia ficción tan retrasado mereció ser ignorado tan rotundamente por el público. En general, las revisiones se hicieron eco de un sentimiento de que la trama era complicada y que la película no tenía el presupuesto que necesitaba para contar su historia.MovieCryptKevin A. Ranson escribe queEstado cautivotiene 'demasiada historia que contar sin una forma asequible de contarla'. Chauncey K. Robinson deMundo de la gente dice que debido a 'tramas dispersas, nunca llegamos a profundizar demasiado' en los temas más relevantes que plantea la historia. Muchos sintieron que el enfoque en la trama difícil de manejar sacrificó personajes creíbles, Diciendo que 'La caracterización es superficial e insatisfactoria. Estamos viendo un montón de peones en el tablero de ajedrez de un cineasta.

The Beach Bum fue repetitivo y mal hecho

¿Qué obtienes cuando pones a Matthew McConaughey y Snoop Dogg en la misma comedia stoner? Aparentemente no dinero, a juzgar por el segundo de los fracasos de alto perfil de McConaughey 2019. Residencia en Experiencias del escritor / director Harmony Korine mientras hacía los años 2012Estudiantes de vacaciones de primaveraEl vago de la playa Sigue las aventuras llenas de humo del poeta Moondog (McConaughey) en los Cayos de Florida. Su esposa Minnie (Isla Fisher) financia las travesuras de su esposo mientras ella tiene una aventura con la amiga de Moondog, Lingerie (Snoop Dogg).

El vago de la playaganó $ 1.8 millones en su primer fin de semana,el más bajobruto de apertura de la carrera de McConaughey. SusTomates podridos La calificación de críticos del 54% en realidad no es tan mala en comparación con muchas de las películas en esta lista, pero es cierto para la producción divisiva de Korine, y los críticos a quienes no les gustóDe Verdadno me gustó David Edelstein de Revista Nueva York escribió eseEl vago de la playaes 'la misma escena una y otra vez, con escalada en lugar de evolución', mientrasScreenAnarchy fue aún más mordaz, llamándolo 'una película de comedia stoner genérica que tiene todo el encanto natural de una articulación empapada y sin filtrar'.

Mientras evalúa los números paraEl vago de la playafin de semana de apertura,Fecha límiteseñaló que el bajo rendimiento de la película podría tener más que ver con la demografía que con el gusto. Recordando que la película anterior de KorineEstudiantes de vacaciones de primaveradisfrutó de una apertura más fuerte, el artículo señala que el elenco de la película, incluidos James Franco, Selena Gomez y Vanessa Hudgens, tuvo un 'atractivo milenario' más fuerte que uno con McConaughey, de 50 años, y un rapero cuya estrella brilló más intensamente en el Años 90.

Faltaba Link faltaba innovación

A pesar de mayormente positivo comentarios, Enlace perdidoes la primera característica animada que pierde el corte de taquilla y termina en nuestra lista de fracasos. El yeti Susan (Zach Galifianakis) se encuentra en el noroeste del Pacífico por Sir Lionel Frost (Hugh Jackman). Susan, Frost y la antigua pareja romántica de Frost, Adelina Fortnight (Zoe Saldana) se embarcan en una búsqueda para unir a Susan con otros yeti en el Himalaya.

Si bien recibió el visto bueno de los críticos,Enlace perdidono solo lo hizo mal, hizo historia. Brew de dibujos animados dice que con su primer fin de semana bruto de $ 5.8 millones,Enlace perdidotuvo la apertura más bajasiemprepara una película estrenada en más de 3,200 teatros. También fue el lanzamiento de menor recaudación para el estudio de animación stop-motion Laika, cuya primera película - 2009Coralina - disfrutó de un bruto mundial de $ 75.3 millones, comparado conEnlace perdido's $ 16.2 millones

Laika ha tomado la animación moderna en nuevas direcciones creativamente satisfactorias en el pasado, pero en realidad pueden ser el problema. Shannon Gormley deSemana de Williamette señala queEnlace perdidoEl bajo rendimiento es parte de una tendencia Laika, con cada nueva película sucesiva del estudio actuando bajo su predecesora. Teniendo esto en cuenta y prestando atención a los pocos críticos que criticaronEnlace perdido pinta la imagen de un estudio que ha perdido su ventaja. Adam Graham de laNoticias de Detroit elogió la animación de la película, pero criticó su sensación más convencional, escribiendo 'Las películas de Laika necesitan dejar volar su bandera anormal.Enlace perdidosolo está a media asta. Igualmente,Frenesí de cine'sMatt Brunson dijo que la película 'tiene un aspecto distintivo y mucho corazón, pero la verdadera invención es notablemente MIA'.

Hellboy estaba condenado

El 2019Hellboy El reinicio se enfrentó a una subida cuesta arriba desde el principio, y desafortunadamente, no estuvo cerca de llegar a la cima. Con un bruto mundial de $ 21.8 millonesHellboy no logró compensar ni la mitad de su presupuesto de producción de $ 50 millones.

HellboyLa máquina exagerada tuvo un comienzo difícil. Reacción del ventilador El lanzamiento del primer tráiler de la película fue mezclado en el mejor de los casos, y ni siquiera cerca de lo que cualquier ejecutivo de estudio desearía para un superhéroe de gran éxito. En cierto sentido, el reinicio de competidores más duros fueron los dos anterioresHellboy películas dirigidas por Guillermo del Toro y protagonizadas por Ron Perlman. La sombra deHellboyEl predecesor era mucho más oscuro para Perlman arrepentimientos públicos sobre él y del Toro no logran obtener un terceroHellboy hecho. Aunque no tenía ninguna mala voluntad evidente para el nuevo Hellboy David Harbour, Perlman no se avergonzó de su decepción; hablando aColisionador, se refirió a alguien más en el papel de 'herida abierta'.

Considerando los desafíos inherentes,Hellboy necesitaría serDe Verdades bueno establecerse como la base para una franquicia revivida, y el consenso parece ser queDe Verdadno estabaLa tribuna de Chicagoadvirtió a los lectores HellboyEl ritmo es tal que 'no ves tanto esta película como si te sometes a ser golpeado por ella'. Stephen Garrett deLibro y Film Globe Pidió a los lectores que 'imaginen las películas del Toro, excepto sin chispa, ingenio, diversión, tensión y emoción'. Por todas las cuentas,Hellboy es el tipo de película mala que invita a una tormenta de derribos creativos, y las sartenes brutales para este fracaso no decepcionaron, comoLondon Evening Standard's Matthew Norman, quien escribió que si fuera libre de decidir, 'no escribiría nada sobre la película y dejaría este espacio en blanco para las notas de los lectores'.

UglyDolls fue más comercial que una película

En un universo donde las muñecas están hechas a medida para niños específicos, Uglyville es el receptáculo de las que son demasiado extrañas para sobrevivir a los estándares del Instituto de Perfección. EnUglyDolls, Uno de los juguetes arrojados en Uglyville, llamado Moxy (Kelly Clarkson), lleva a sus amigos al mundo exterior para descubrir qué existe más allá de su ciudad. Suena como una premisa aceptable, ¿verdad? Juguetes antropomórficos, cantos, muchas risas, un buen mensaje para los niños de que ser diferente no es malo, etc. ¿Qué podría salir mal?

Según los críticos, muy poco salió bien. Sus diversas quemaduras deUglyDollsetiquetarlo como 'soso' y 'aturdidor.' UglyDollspuede decir que se trata de celebrar la diferencia, pero los revisores no pensaron que reflejara eso. Louisa Moore de Fanáticos de la pantalla reflexionó: 'Qué irónico que una película destinada a celebrar nuestras diferencias sea tan sosa y mal animada que también se convierta en una cara olvidable en la multitud'. Otra queja común es que, si bien todos sabemos que las películas destinadas a los niños trabajan duro para obtener los ingresos de la mercancía,UglyDolls parecía no estar haciendo nadaperoanunciando su mercancia. A RogerEbert.comNell Minow escribió queUglyDollsno era tanto una película como un 'infomercial para los lujosos juguetes Hasbro'. Joey Oleksinski de laNew York Post teorizado, en lugar de UglyDolls'supuesto mensaje de' Sé tú mismo '', la verdadera conclusión aquí es '¡Compra nuestra mercancía!' '

Los padres parecían darse cuenta de todo esto y, como resultado,UglyDollstirado en un bruto mundial de $ 19.7 millones - Ni siquiera la mitad de su presupuesto de $ 45 millones.

Tolkien puso al público a dormir

losseñor de los Anillospelículas fueron éxitos y la posteriorHobbitlas películas hicieron dinero, pero hay al menos un tipo de J.R.R. Tolkien película que no garantiza un gran impacto, una sobre el hombre mismo. Protagonizada por Nicholas Hoult como autor J.R.R. Tolkien, Lily Collins como la futura esposa de Tolkien, Edith Bratt, y Colm Meaney como la figura paterna, el Padre Francis Morgan,Tolkientrata sobre las primeras experiencias del autor en la escuela, cómo su vida se vio sacudida por el estallido de la Primera Guerra Mundial y cómo todas esas experiencias informaron su escritura.

Tolkienganado un impresionante $ 2.2 millones en su primer fin de semana, y no ha ganado mucho más terreno desde entonces. Como Scott Mendelson señaló enForbes, como una película biográfica sin actores de la lista A que lo respalden,Tolkien 'fue, a menos que resultó ser excepcionalmente bueno, nunca va a estallar'.

teoría del bebé yoda

Desafortunadamente, el respuesta crítica no refleja la presencia de nada 'excepcionalmente bueno'. Los revisores tendían a pensar que era poco imaginativo, poco original y aburrido.SalaMatthew Rozsa escribe que lo que condenaTolkienel fracaso es 'una falta de visión', y señala la cruel ironía de que la visión 'era una cualidad de la que Tolkien nunca fue acusado'. Nathaniel Hood deLos jóvenes advierte queTolkien'No puede escapar del peso de su propio tedio'.

Poms necesitaba mejores escritores

Poms - una comedia sobre un grupo de mujeres mayores en una comunidad de jubilados que comienzan un equipo competitivo de animadoras - tuvo una seria competencia desde el principio. Lanzado el mismo fin de semana que Pokémon Detective Pikachuy otra comedia dirigida por mujeres,Ajetreo, Poms también enfrentadoVengadores Juego Final, que todavía estaba ocupado batiendo récords. Tenga en cuenta la inclinación hacia una audiencia mayor que, comoForbes'Scott Mendelson señala, tiende a aparecer' cuando tienen tiempo, no durante el fin de semana de estreno ', el cojeante fin de semana de apertura de la película $ 5.6 millones No es una gran sorpresa.

Independientemente de su objetivo demográfico o su dura competencia,Poms no pareció impresionar a las pocas personas que decidieron presentarse más de lo que lo hizo a las personas en el próximo teatro viendo a Pikachu resolver crímenes. Con una vergonzosaTomates podridospuntaje del 32%,Poms aparentemente dio a los críticos un gran elenco cargado de escritura perezosa. Por ejemplo, Matt Brunson deFrenesí de cine elogia al elenco por invertir 'sus papeles con vitalidad genuina', mientras que al mismo tiempo llama a la comedia 'anémica' y los conflictos de la historia 'artificialmente fabricados'. Asimismo Josh Terry deNoticias de Deseret Dio un visto bueno a las habilidades de actuación de Diane Keaton y Jacki Weaver, al tiempo que reconoció 'la sensación de que podrían haber utilizado un material y una ejecución mejores'.

El sol no era tanto una estrella

Basado en la novela para adultos jóvenes de Nicola Yoon del mismo nombre,El sol también es una estrellaNo impresionó a los críticos. El consenso de los revisores es que el drama adolescente está mal escrito, aumenta la credibilidad y está lleno de cliché. CNN lo llama 'medio cocido'Observador dice que es 'artificial' y Jackie K. Cooper nos advierte que es 'Sappy hasta el enésimo grado'. Incluso los críticos no impresionados por la película están de acuerdo en que los protagonistas de la película, Yara Shahidi y Charles Melton, probablemente tengan un futuro brillante. CNNBrian Lowry escribe que 'el tiempo probablemente está del lado de sus protagonistas' y Jackie Cooper nombra el 'guión ridículo' como 'derrotado'El sol también es una estrellaEl elenco.

Las críticas probablemente contribuyeron al deslucido fin de semana de estreno de la película $ 2.6 millones a través de 2,073 pantallas. Forbes'Scott Mendelson señala queEl sol también es una estrellaLa campaña promocional se centró en 'el valor de la película en términos de representación en pantalla versus su valor como un melodrama romántico entretenido', que Mendelson dice que es 'un riesgo si la película no funciona'. Y por lo que vimos de las críticas,no lo hacetrabajo.

Independientemente de las campañas publicitarias o críticas de películas, el hecho de queEl sol también es una estrella fue lanzado el mismo fin de semana que lo que Mendelson llamó el 'ridículamente excedido'John Wick: Capítulo 3 También puede haber contribuido al fracaso del romance adolescente.

Dark Phoenix se estrelló y se quemó

ZorroX Men serie se suponía que no debía terminar de esta manera.Fénix Oscuro se suponía que era épico, una adaptación adecuada de una de las historias más icónicas de toda la historia de los cómics de Marvel (una que ya estaba mal e iba mal en 2006)X-Men: La decisión final) Disney adquirió los activos de cine y televisión de Fox a principios de 2019, lo que significa que los X-Men están destinados a ingresar al Universo Cinematográfico de Marvel en algún momento, pero Fox podría haber dado su serie, que duró casi dos décadas y doce películas, un despedida alucinante. Entonces, ¿qué salió mal?

No era solo una cosa. El tercer acto de la película tuvo que ser famoso ampliamente reestructurado debido a similitudes con Marvel Studios 'Capitán Marvely gran parte del elenco, incluida la estrella Sophie Turner, fueron acusados ​​con acierto de haberlo telefoneado por los críticos que arremetió contra la película. PeroFénix Oscuro también fue la entrada final en una franquicia que había estado produciendo rendimientos decrecientes desde que se presentó la versión más joven del elenco principal con la bien recibida de 2011X-Men: Primera generación. Mientras 2014X-Men: Días del Futuro Pasado exitosamente negociado en nostalgia fusionando los mutantes más viejos y más jóvenes, 2016X-Men: Apocalipsis sirvió como una secuela directa menos inspirada dePrimera clase, y la película molestó a los críticos y tuvo un bajo rendimiento en la taquilla, estableciendoFénix Oscuropor un fracaso épico Quizás si la película hubiera sido simplemente mejor, podría haber evitado su destino, pero desafortunadamente fue simplemente terrible.

Booksmart simplemente no pudo encontrar su audiencia

La deliciosa comedia de la mayoría de edad Reserva inteligente, el debut como director de actriz Olivia Wilde, es exactamente el tipo de película que el público moderno dice que quiere, pero que Hollywood simplemente no les dará. No es una película de superhéroes, una aventura de ciencia ficción o una adaptación de una propiedad existente; es inteligente, divertido y está dirigido por un par de jóvenes talentosas en Kaitlyn Dever y Beanie Feldstein. Los comediantes pesados ​​como Lisa Kudrow, Jason Sudeikis y Will Forte agraciaron a su elenco de apoyo, las críticas fueron absolutamente gaga sobre la película y el público No podría haber importado menos.

Claro, la película se abrió a una dura competencia. La acción en vivo de DisneyAladino y el mashup de terror / superhéroe del productor James GunnBrightburn abrió el mismo fin de semana, John Wick: Capítulo 3 - Parabellum cayó el fin de semana anterior, yVengadores Juego Final seguía avanzando hacia la eventual dominación mundial. PeroReserva inteligente optaba por una multitud con preferencia por una tarifa original bien pensada y bien pensada por encima de las tiendas de gran presupuesto, y esa multitud simplemente no apareció. Sus sido opinado que una razón importante para esto es que en estos días, esta es una audiencia que puede ver una película de evento en el teatro de vez en cuando, pero se contenta con esperar que aparezcan películas más pequeñas y cerebrales en Netflix o VOD. Si esto te describe, toma nota: si quieres que Hollywood haga más películas comoReserva inteligente, es posible que desee ver los quehacer danos en el teatro.

Stuber se perdió en la confusión Fox-Disney

En papel, Stuber Parecía una apuesta bastante segura: una comedia de amigos protagonizada porGuardianes de la GalaxiaDave Bautista y el extremadamente divertido Kumail Nanjiani, producidos por unos modestos $ 25 millones de dólares y programados para su lanzamiento justo a mediados del verano. Los comentarios fueron mixto a pobre, pero eso suele ser bastante fácil de superar para las comedias; la película Impulso de marketing de $ 30 millones de dólares astutamente se dirigió principalmente a hombres, con puntos de acción intensa que se transmitieron durante las finales de la NBA y WrestleMania.

Pero la mayor responsabilidad de la película era una que no podía superarse: fue producida por Fox Studios antes de la adquisición por parte de Disney, y una vez que House of Mouse asumió la administración de la película, básicamente se negó a tirar dinero bueno antes que malo. La sabiduría predominante entre los ejecutivos de Disney, según el CEO Bob Iger, era que la lista de películas de Fox Studios tenía con bajo rendimiento severamente en años recientes. Entonces, si bien Disney estaba feliz de tener toda esa propiedad intelectual dulce y un catálogo masivo de la programación de Fox para agregar a su próximo streamer de Disney +, las imágenes de pato cojo en espera de su lanzamiento después de la adquisición no tendrían prioridad.

De boca en boca débil y una competencia sorprendentemente fuerte de la película de terror loco de Alexandre AjaGatear sellado el destino deStuber que logró solo un total bruto de $ 32 millones de dólares y continuó la tendencia reciente de comedias teatrales obteniendo un hombro frío grande y gordo del público

Anna puede ser el último suspiro de Luc Besson

Anna se suponía que era un regreso triunfal para el director francés Luc Besson, quien rompió con el público estadounidense con el loco actor de ciencia ficción de 1997 El quinto elemento y ha escrito juegos tan elegantes y contundentes comoEl transportador, tomado, y Lucy (que también dirigió). Después del fracaso de alto perfil que fue indescifrable en 2017Valeriana y la ciudad de los mil planetas, Besson decidió volver a hacer lo que mejor sabe hacer: acción cinética pero sólida, fotografía nítida y un énfasis en el misterio y la intriga internacional. PeroAnna estaba condenado a tanque mal incluso antes de llegar a los cines, gracias a una serie de heridas autoinfligidas por su director.

Muchos de estos involucran los proyectos presentados por su productora EuropaCorp, que en los últimos años ha puesto pavos comoValeriana y el thriller submarinoKursk y ha tenido problemas para encontrar la compra con sus diversos proyectos de televisión. Los problemas de la compañía han provocado la caída de las acciones de Besson, pero no tanto como las múltiples acusaciones de agresión sexual que se han dirigido al director desde mayo de 2018, cuyas investigaciones aún están en curso.

La tormenta perfecta de la sombra fue, sin duda, un factor importante que causó el lanzamiento del distribuidor LionsgateAnna prácticamente sin promoción alguna; cualquier posibilidad de que la película se apoderara de la fuerza del boca a boca positiva se vio frustrada por el hecho de que solo no fue muy bueno, Y se ha especulado que la película puede representar el último clavo en el ataúd de la carrera de Besson.

Shaft no pudo reavivar una franquicia

No estaba del todo claro si el público incluso quería otra entrega en el Ejeserie, que presentó tres entradas protagonizadas por Richard Roundtree como la 'polla privada negra que es una máquina sexual para todas las chicas' en los años 70, y fue revitalizada con una entrada de 2000 protagonizada por Samuel L. Jackson como el legendario hijo del P.I. Casi 20 años después, Jackson y Roundtree regresaron para un equipo multigeneracional que también incluyó a la talentosa Jessie T. Usher como J.J. Shaft, el hijo del personaje de Jackson, pero en lugar de dar a los espectadores una versión actualizada de la franquicia,Eje 2019 volvió a sus raíces en todas las peores formas.

Críticos encontré la película ser asombrosamente regresivo, con rayas misóginas y homofóbicas cada una de una milla de ancho; Su estética anticuada no fue ayudada por una trama débil y predecible y una dependencia preocupante de los estereotipos que no han funcionado bien durante décadas.Eje es un caso en el que el fracaso de una película no puede atribuirse a otra cosa que no sea lo que está allí en la superficie; la película fue simplemente una pérdida de tiempo horrible y deprimente, tan mala que el estudio New Line abandonó la película directo a Netflix internacionalmente. La película ha fallado incluso recuperar su exiguo presupuesto de $ 30 millones de dólares, demostrando que, contrario a la creencia popular legítimamente extendida, se necesita más de Samuel L. Jackson para hacer una imagen asombrosa y rentable.

El jilguero confunde una historia compleja

El jilguero llegó a los cines con un pedigrí de éxito: es una adaptación de la novela 2013 de Donna Tartt, ganadora del Premio Pulizter, escrita por el guionista Peter Straughan, cuya característica más reciente fue El hombre de nieve, uno de Las peores películas de 2017El jilguerose benefició de un excelente elenco que incluyó a personajes como Nicole Kidman, Luke Wilson, Finn Wolfhard, Sarah Paulson y Jeffrey Wright, pero la historia de un joven que lucha por llegar a un acuerdo con la muerte de su madre en un atentado terrorista no fue bien servido por el guión de Straughan, que aplanó una narrativa compleja en un hilo suave y poco envolvente.

La imagen de Warner Bros. no fue ayudada por el hecho de que otro de los lanzamientos de ese estudio,Es: Capítulo Dos, seguía dominando las pantallas en su segunda semana de lanzamiento, pero tal vez el mayor drenaje enEl jilgueroLa audiencia potencial vino del drama criminalHustlers, cuales con un rendimiento excesivo para asegurar la mayor apertura de acción en vivo para sus estrellas Jennifer Lopez y Constance Wu.

Originalmente proyectado para un fin de semana inaugural en el vecindario de $ 12 millones de dólares,El jilguerose marchitó bajo críticas indiferentes y una competencia inesperadamente dura para publicar un marco de apertura insignificante de $ 2.6 millones de dólares, uno de los peores del año para un lanzamiento amplio. los Producción de $ 45 millones de dólares está destinado a perder un montón de dinero para Warner Bros., quien debería estar agradecido de que Pennywise estaba alrededor para ayudar a mitigar el daño.

La cocina no puede cocinar, a pesar de los talentosos protagonistas

Si los talentos de algún artista se han desperdiciado alguna vez tan atrozmente como los de Melissa McCarthy, nos gustaría saberlo. Desde limpiar en la taquilla conDamas de honor en 2011, la actriz tomó una larga lista de proyectos desastrososIdentity Thief, Tammy, Spy, The Boss, Life of the Party,yLos asesinatos de Happytime todo golpeado con críticos y audiencias por igual. La desafortunada tendencia continúa conLa cocina, protagonizada por McCarthy, la igualmente desafortunada TIffany Haddish, yEl cuento de la criada's Elisabeth Moss como un trío de esposas de la mafia que se hacen cargo del negocio familiar después de que sus maridos llegan a prisión.

Haciendo su debut como directora, la escritora / directora Andrea Berloff (Directamente de Compton) cargó con la culpa de los críticos por el tono salvajemente inconsistente de la película, y su guión también fue criticado por lograr la difícil tarea de hacer que los profesionales consumados McCarthy y Haddish parezcan aficionados de rango. La fortuna de la película también se vio obstaculizada por su similitud con el reciente (y mucho mejor) drama de atracoViudas y su competencia por los dólares de taquilla incluía los gustos deRegalos rápidos y furiosos: Hobbs y Shaw, El remake de acción en vivo de DisneyEl rey León, Quentin Tarantino'sÉrase una vez en Hollywoody la adaptación de características de Historias de miedo para contar en la oscuridad.Todo se sumó a un gran incendio de grasa paraLa cocina, cuales se quedó muy corto incluso de recuperar la mitad de su presupuesto de $ 38 millones de dólares.

Gemini Man fue hundido por terribles críticas

En papel,Hombre Géminis tenía todos los ingredientes para una exitosa superproducción de otoño. La película de alto concepto presenta a Will Smith como un asesino experimentado frente a una versión más joven de sí mismo, y cuenta con el gran Ang Lee (Secreto en la montaña) dirigiendo desde un guión coescrito porGame of Thrones showrunner David Benioff,Shazam! escriba Darren Lemke, yTerminator: Dark Fate's Billy Ray Las primeras reacciones vincularon la película como un hito en efectos visuales y un viaje entretenido, pero cuando aterrizó en los cines, recibió el tipo de recepción generalmente reservado para citas con el dentista y el día de impuestos.

Desafortunadamente, parece que solo los críticos que disfrutaron de la película acudieron a las redes sociales para publicar esas primeras reacciones, y fueron absolutamente una minoría.Hombre Géminis fue criticado de un lado a otro por su trama fórmula, diálogo digno de vergüenza y actuaciones tonalmente confusas (especialmente la de Clive Owen como el villano Clay Verris, que parecía haber sido portado de una imagen mucho más cursi). los Película de $ 138 millones tuvo la clara desgracia de enfrentar el gran éxitobufón en su segunda semana, y todo se sumó a la mayor fracaso para Smith desde 1999 es notorioSalvaje salvaje oeste (e inclusoese película mejor desempeño en su primer fin de semana). Fue un raro fallo de encendido para la estrella, y uno aún más raro para Lee, cuya primera grieta real en una imagen original de una tienda de campaña no fue tan buena.

Lucy in the Sky fue un debut equivocado

Lucy en el cielo En realidad, puede haber sido perjudicado por el hecho de que la historia que se cuenta en pantalla no era tan interesante como la verdadera que la inspiró. El debut como director de largometrajeLegión yFargo autor intelectual Noah Hawley, la película se basó libremente en el historia de la vida real de la astronauta Lisa Nowak, que recorrió el país con un pañal para enfrentarse al nuevo amante de su ex novio. Para la película, su nombre fue cambiado a la algo poco probable 'Lucy Cola', una de una serie de decisiones sin sentido que, a pesar de la actuación del juego de la estrella Natalie Portman, finalmente hizo que la película fuera un desastre.

La pelicula fue absolutamente rasgado en pedazos por parte de los críticos, la mayoría de los cuales consideraron que era interminablemente aburrido, y muchos de los cuales estaban confundidos por las extrañas elecciones, como el cambio constante de la relación de aspecto de la imagen, hechas por Hawley, a quien se juzgó rotundamente haber mordido más de lo que él podría masticar. La película también se abrió el 4 de octubre, y cualquier posibilidad de que hubiera tenido la posibilidad de iniciar una conversación fue aplastada sumariamente por el hecho de quebufón, Con mucho, la película más comentada del otoño, estrenada el mismo día. En su primer fin de semana,Lucy en el cielo abierto en versión limitada a una toma de poco más de $ 54,000 dólares- y no, eso no es un error tipográfico.

Terminator: Dark Fate es el último suspiro de una franquicia muerta

Terminator: Dark Fate aparentemente tenía todos los ingredientes para resucitar con éxito el franquicia de larga distancia: el regreso de James Cameron como productor, la participación deConsorcio inactivoel director Tim Miller, Linda Hamilton ensillando una vez más como Sarah Connor y un montón de jóvenes actores talentosos que completan el elenco. Ignorando las tres entregas cada vez más ridículas que vinieron despuésTerminator 2: el día del juicio,la película incluso cosechó críticas en su mayoría positivas - Entonces, ¿cómo se convirtió quizás en el mayor perdedor de dinero ¿del año?

No hay una respuesta fácil, pero una cosa parece segura:Destino oscuro no logró generar ningún interés entre los cinéfilos más jóvenes, muchos de los cuales ni siquiera nacieron cuandoT2se convirtió en un fenómeno cultural en 1991. Bien podría ser que los fanáticos mayores que amaban esa película y su predecesor de 1984 simplemente no transmitieran ese amor a la nueva generación, cuya familiaridad con la franquicia comenzó y terminó en su mayoría con tres vilipendiado críticamente películas -Terminator 3: Rise of the Machines (2003), Terminator Salvation (2009), yTerminator: Genisys(2015) - queDestino oscuroignorado

En cualquier caso, el bien tituladoDestino oscuro - que estaba destinado a comenzar una nueva trilogía - casi seguramente terminará siendo el clavo final en el ataúd de la franquicia. Los cineastas pueden al menos consolarse con el hecho de queTerminator salió con una nota alta ... pero esta vez, seguro que parece que él no lo hará estar de vuelta.

Doctor Sleep está muerto a la llegada

Esperar décadas para hacer una secuela de una película querida es siempre un esfuerzo complicado; solo pregunta a los cineastas detrásBlade Runner 2049, a muy buena película ese bajo rendimiento severamente en la taquilla.Doctor sueño, adaptado de la secuela de Stephen King de 2013 a su novela clásicaEl resplandor, se posicionó como una continuación de Stanley Kubrick versión de película muy adorada de 1980 de esa novela, y si bien esto ciertamente parece una fórmula segura para el oro de la taquilla, el rendimiento sorprendentemente pobre de la película ilustra que, aparte de las críticas decentes, el público simplemente no estaba interesado en elegir a un adulto Danny Torrance (Ewan McGregor) casi cuatro décadas después de las exitosas pantallas de cine de Kubrick.

Para ser justo,Doctor sueño debutó durante un fin de semana del Día de los Veteranos durante el cual parecía quenadie podría ser molestado bajarse de sus duffs para ir al cine. Drama histórico de Roland EmmerichA mitad de camino ganó el fin de semana con unos miserables $ 17.5 millones de dólares, y la caída general de la taquilla en el mismo marco en los últimos años fue precipitada. Pero como fue el caso conTerminator: Dark Fate, Parecía que el público más joven simplemente no dio una pista sobre una secuela de una película que probablemente salió antes de que sus padres fueran lo suficientemente mayores como para verla. Con septiembre Es: Capítulo Dos al no alcanzar las alturas de su predecesor de 2017, también podría ser que el Renacimiento de Stephen King se esté acabando, lo que se suma a uno de los más grandes fracaso del presupuesto medio del año.

Nadie quería otra película de Charlie's Angels

Algo se puede decir del director de lo últimolos ángeles de Charlie reiniciar, Elizabeth Banks: se enfrentó al fracaso de la película. En una entrevista poco antes del lanzamiento de la película, ella opinó suavemente que si la película fuera a tanque, entonces los chicos a los que no les gustan los protagonistas femeninos de acción y todo el género de superhéroes tienen la culpa (inclusoCapitán MarvelyMujer Maravilla, que sugirió que formaban parte de un 'género masculino'). Justo antes de que la película se abriera a la taquilla anémica, ella doblado, diciendo que nadie se ha quejado del '37Hombre arañapelículas que se han hecho, una ligera exageración y una que convenientemente ignora el hecho de que Spidey es un ícono cultural querido, mientras quelos ángeles de Charlie es un cursi programa de televisión de los años 70 que nunca fue muy apreciado.

De hecho, es seguro decir que los protagonistas capaces de la película (Kristen Stewart, Naomi Scott y Ella Balinska) habrían sido mejor servidos en una propiedad de acción original, en lugar de un reinicio de una IP existente que ya había sido ordeñada por todo el efectivo que probablemente produciría con el director McG'slos ángeles de Charlie (2000) yLos ángeles de Charlie: acelerador a fondo(2003) Llámenos locos, pero seguro que nos parece que los cinéfilos simplemente no tuvieron uso para otrolos ángeles de Charlie película. Afortunadamente, no es probable que obtengan otro, ya que la película es increíblemente insignificante Fin de semana de apertura de $ 8 millones de dólares lo calificó como candidato para uno de los mayores perdedores de dinero del año.

Richard Jewell se enfrentó a Jumanji, controversia

Clint Eastwood es normalmente un director confiable de películas de prestigio de presupuesto medio bastante rentables, y el hecho de queRichard Jewell - Una película biográfica del hombre acusado falsamente del atentado de los Juegos Olímpicos de Atlanta en 1996 - fue revelada durante la temporada de vacaciones y debería haber garantizado virtualmente un desempeño decente en la taquilla. Sin embargo, la película se enfrentó a problemas en múltiples frentes: primero, se estrenó el 13 de diciembre y lo enfrentóJumanji: el siguiente nivel, una secuela de una película que ganó casi mil millones de dólares en 2017 a pesar de estar en competencia directa conStar Wars: The Last Jedi. En segundo lugar, la representación de la película de uno de sus pocos personajes femeninos: Atlanta Journal-ConstitutionLa reportera Kathy Scruggs, interpretada por Olivia Wilde, le brindó la atención equivocada antes de que fuera lanzada.

Específicamente, la película representaba a Scruggs ofreciendo favores sexuales a una fuente de información, lo que provocó laRevista-Constitución emitir una declaración mordaz antes del debut de la película en los cines. La declaración fue enviada a Eastwood, su guionista Billy Ray, el estudio Warner Bros. y sus abogados; Wilde proclamó públicamente que nunca fue su intención retratar a Scruggs (que murió en 2001) de esta manera, pero el daño ya estaba hecho (a través de Noticias CBS) La película cayó a absolutamente taquillera miserabley el resto del mes, que vioStar Wars: The Rise of Skywalker lanzado el 20 de diciembre - no fue más amable.

La Navidad negra no podía asustar a nadie.

Navidad negro, una nueva versión de El clásico proto-slasher de 1974 de Bob Clark, parecía una muy buena idea. Claro, su lanzamiento del 13 de diciembre significaba que también tenía que lidiar con lo últimoJumanji película, pero las películas de terror generalmente vienen con una audiencia incorporada. También son baratos de hacer, y el estudio Universal no rompió el banco en la promoción de la película. Quizás esto era parte del problema; a pesar de un concepto fuerte (una hermandad de posibles víctimas ingeniosas que cambian las tornas de su acosador violento) y un tema de felices fiestas,Navidad negro simplemente no pudo generar ningún zumbido.

sexual sedusa

La película hundido en su crucial fin de semana de apertura, y aunque podría haber alcanzado el punto de equilibrio (énfasis en podría), debería haberlo hecho unas diez veces mejor. La directora Sophia Takal tiene un talento prodigioso, estaba trabajando con un fuerte elenco liderado por Imogen Poots, y la película incluso fue coproducida por Blumhouse, ese proveedor extremadamente confiable de películas de terror rentables de bajo presupuesto, pero incluso todos estos factores trabajando en su favor no fue suficiente para superar las críticas medianas y la dura competencia deJumanji yRise of Skywalker. Para el caso, parte de su audiencia podría haber sido desviada por el fracaso final de 2019, una película que en realidad no era una película de terror, pero que podría haberlo sido.

Los gatos fueron un choque de trenes para las edades.

El director Tom Hooper ganó un Oscar para dirigir la adaptación de Broadwaylas Miserables, pero su segunda oportunidad de traer a la pantalla una obra de teatro querida no fue tan bien. Claro, la premisa extraña y la narrativa suelta deGatos no es exactamente una gran opción para una película, y la película de Hooper abierto el mismo día queRise of Skywalker, presagiando una batalla cuesta arriba. Estos, sin embargo, fueron el menor de sus problemas.

Cuando se lanzó el primer avance de la película en el verano, Internet ciertamente se iluminó con un zumbido, exactamente del tipo incorrecto. En lugar de emplear el maquillaje y las prótesis de la obra de teatro, Hooper eligió usar CGI para representar su formidable elenco, que incluía a Dame Judi Dench, Idris Elba y Taylor Swift, como horribles híbridos humanos / gatos. Hooper prometió que los efectos eran un trabajo en progreso, y no estaba silbando a Dixie; dos dias despuesGatos'lanzamiento, un nueva versión con 'efectos visuales mejorados' se puso a disposición de los lugares de estudio Universal, debido a algunos errores confusos y confusos del tipo uno no esperaría encontrarlo en una película de $ 100 millones de dólares, sino en un lanzamiento apresurado de videojuegos. El loco espectáculo deGatos Parece destinado a convertirse en leyenda por todas las razones equivocadas, pero aún puede recuperar algunos de sus costos de producción cuando se lanza al video casero, gracias a la curiosidad mórbida y / o las drogas recreativas.