Cómo se ven realmente estas películas de Marvel antes de agregar efectos especiales

Por Phil Archbold Y Cazadores de cazadores/11 de diciembre de 2017 1:22 pm EDT/Actualizado: 3 de septiembre de 2019 1:55 pm EDT

La mayoría de las películas de Marvel giran en torno a una mezcla de superpoderes, mutantes, extraterrestres y dioses, pero todo eso no solo sucede naturalmente: los hombres y las mujeres que trabajan incansablemente detrás de escena para crear esas ilusiones son los verdaderos héroes.

Cuando vemos una película de superhéroes, somos plenamente conscientes de que parte de lo que estamos viendo fue creado digitalmente, aunque la gran cantidad de efectos visuales necesarios para llevar una película de Marvel a la pantalla grande es asombrosa, algunos de los lanzamientos más recientes han confiado en la contribución de artistas de efectos visuales hasta 98 por ciento de tiros totales.



Eso es mucho, pero es la forma de Marvel: las películas del estudio siempre se han basado en gran medida en CGI, y hemos mirado detrás de escena de sus éxitos de taquilla para ofrecerte pruebas definitivas. Desde los clásicos de MCU hasta los últimos éxitos del resurgimiento de FoxX Men franquicia, estas películas de Marvel se ven totalmente diferentes antes de que se agreguen los efectos especiales.

Iron Man (2008) - Armadura arriba

A medida que el universo cinematográfico de Marvel se acerca décimo aniversario, el hombre que ayudó a comenzar todo sigue siendo una figura fundamental en la franquicia. Casting Robert Downey Jr. como Tony Stark fue visto como un movimiento extraño por Marvel en ese momento (el director Jon Favreau tuvo que mantenerse firme con el estudio sobre su elección), pero resultó ser un movimiento inteligente. Downey asumió el papel de Iron Man como si lo hubiera estado jugando toda su vida, aunque el personaje no hubiera sido más que monos grises y pantalla verde si no hubiera sido por un equipo de artistas de efectos visuales de Industrial Light and Magic.

Favreau dijo Tomates podridos que demasiadas películas estaban usando demasiado CGI e insistieron en que optó por efectos prácticos siempre que sea posible en Hombre de Acero. Él y su supervisor de efectos, John Nelson, trabajaron con los estudios de Stan Winston para construir trajes reales de Iron Man, pero si no se podía lograr un tiro prácticamente, los muchachos de ILM intervendrían. 'Muchos de ellos habían trabajado en Transformadores'', Dijo Favreau. 'Tenemos que beneficiarnos de una gran cantidad de tecnología que ellos lograron para esa producción que realmente hace Hombre de Acero foto real. Como sabrán, no soy fanático de CGI per se, por lo que era muy exigente que hiciéramos los efectos lo más realistas posible ''.



Iron Man 2 (2010) - Armadura arriba, continuación

Favreau también dijo Tomates podridos que estaba más que dispuesto a regresar por un segundo Hombre de Acero filmar si el primero tuvo éxito, y cuando lo hizo solo eso, el director obtuvo su deseo. El héroe titular tenía algo de tecnología nueva para jugar en su segunda salida, incluyendo su nuevoMark v traje. Cuando comienza el co-villano Whiplash (Mickey Rourke) de la película recortando coches de F1 A media carrera en el Gran Premio de Mónaco, Iron Man se ve obligado a utilizar esta armadura móvil, que fue diseñada desde cero por la casa de efectos especiales Double Negative.

'La armadura Mark V estaba separada del trabajo que ILM hizo y no hubo superposición del trabajo en este proyecto', dijo Ged Wright de Double Negative. Art of VFX.  'Legacy construyó un modelo de tamaño 1/3 que usamos como punto de partida, que luego fue refinado y agregado a lo largo del proyecto'. Wright (quien pasó a trabajar en Hombre de Acero y el Godzilla reinicio) reveló que todavía estaban modelando el traje y la maleta muy tarde en el día, ya que el Mark V estaba compuesto por más de 3000 piezas individuales.

Capitán América: El primer vengador (2011) - La transformación de Steve

Capitan America:El primer vengador fue la quinta entrada general de MCU y el debut de Chris Evans como Steve Rogers, un flaco neoyorquino que se convierte en un súper soldado totalmente estadounidense después de aceptar participar en un experimento militar. Evans consiguió jacked para el papel, aunque su voluminoso marco significaba que filmar las escenas que tuvieron lugar antes de convertirse en el Capitán América fue muy complicado. El departamento de efectos visuales pudo reducir el cuerpo real de Evans para algunas tomas, pero también usaron un cuerpo doble llamado Leander Deeny.



'Leander es el héroe desconocido de esto', dijo el supervisor de efectos visuales Edson Williams TheWrap. `` Era muy dedicado y era muy consciente de imitar el tiempo de Chris. Es su mayor crédito y es un papel en el que nunca le ves la cara '. La compañía de Williams, Lola, convirtió a Armie Hammer en Gemelos para La red social, aunque poner la cabeza de Evans en un marco mucho más pequeño resultó ser un desafío mucho más exigente. 'Los reemplazos de cabeza eran difíciles, porque tomabas la cabeza de un rinoceronte y la ponías en el cuerpo de una gacela', dijo. 'La diferencia en los músculos, en el tejido conectivo era tan grande, que era muy difícil hacer que los cuellos coincidieran'.

Captain America: The Winter Soldier (2014) - El lecho de muerte de Peggy

Joe y Anthony Russo reemplazaron a Joe Johnson al timón por segunda vez Capitan America película, pero los nuevos directores decidieron quedarse con Lola por sus efectos especiales. La casa de efectos visuales con sede en Londres resucitó al flaco Steve Rogers para una escena de flashback, pero su tarea principal era hacer que la novia de Cap, Peggy Carter (Hayley Atwell), fuera una anciana. Se introdujeron parecidos de edad avanzada y se probó el maquillaje protésico, aunque los resultados no fueron exactamente lo que estaban buscando.

'Dije:' Probemos algo que nunca hemos hecho antes '', dijo Edson Williams Guía de FX. 'Quería interpretar a la anciana que habíamos filmado en un equipo con ocho cámaras y proyectar la piel sobre el material original de Hayley que había sido filmado en el set'. Williams tomó cuadros fijos de la piel de la mujer y los agregó a la fotografía original, y los resultados fueron espectaculares. 'Se veía tan bien', dijo el supervisor de efectos visuales. 'La forma en que lo hicimos fue increíble. Todavía se podía ver a Hayley, sus ojos, su boca, su estructura subyacente, pero simplemente levantamos los pliegues y grietas y envejecimos de la anciana y los trasladamos al rostro joven de Hayley.

Guardianes de la galaxia (2014) - Soy el mono Groot

El equipo de efectos visuales detrás de la nostálgica ópera espacial de Marvel Guardianes de la Galaxia recibido Nominaciones al Oscar por su arduo trabajo, que incluyó principalmente la creación de dos personajes principales de CGI en Rocket Raccoon (Bradley Cooper) y Groot (Vin Diesel). 'El universo que creamos es extenso, pero creo que los personajes son la cosa', dijo el supervisor general de efectos visuales Stephane Ceretti cuando se le preguntó acerca de la nominación por parte de StudioDaily. 'Creo que reconocieron que la gente lloraba cuando miraban a un mapache llorando porque su amigo del árbol estaba muerto. ¿Quién pensaría que las personas estarían tan emocionadas viendo a dos personajes CG llorando el uno al otro?

Mientras que Rocket es expresado por Cooper, el Francotirador americano star no realiza ninguna captura de movimiento; esa parte la realiza el hermano del director James Gunn. 'Sean Gunn no es un sustituto, es un actor de referencia de movimiento', dijo el piloto durante un chat en vivo de Facebook (a través de CinemaBlend) Gunn explicó que usa a su hermano en el set porque puede trabajar en condiciones con las que la mayoría de los actores lucharían. 'Siempre ha sido un tipo increíblemente ágil que puede hacer muchas cosas físicas extrañas, y el hecho de que es capaz de andar con las piernas todo el día a la altura exacta de Rocket es una hazaña y bastante difícil'.

X-Men: Days of Future Past (2014) - Guión de Quicksilver

2014 fue un gran año para las películas de Marvel, con Fox también lanzando su tan esperado X Men continuación Días del futuro pasado. Mientras Marvel se preparaba para presentar a Aaron Taylor-Johnson como Quicksilver de MCU en Los Vengadores: La era de Ultron, Fox ejerció su derecho de uso X Men personajes haciendo que Evan Peters retrate al mutante veloz en Días del futuro pasado. La película ganadamuy buenas críticas y Peters se destacó, con una escena en particular en los titulares.

El super cámara lenta escena de cocina Parecía increíble, pero no fue nada fácil de lograr. La secuencia tuvo que filmarse a 3600 cuadros por segundo, lo que requiere enormes cantidades de luz para funcionar. 'Fue increíblemente brillante', dijo Peters i09. 'Gran parte del equipo y Bryan (cantante, director) se pusieron gafas de sol. Y los actores tuvieron que mantener los ojos abiertos durante mucho, mucho tiempo, con esa luz brillante que te llamaba la atención. Es como el sol. Es más brillante que el sol. Está justo ahí en tus ojos. Pero el resultado final lo vale. Simplemente puedes atravesarlo.

Avengers: Age of Ultron (2015) - Bajo la armadura

Si ha habido una crítica principal de las películas de Marvel a lo largo de los años, es que tienen un problema para hacer villanos convincentes. Para combatir eso, James Spader se puso un traje de captura de movimiento y se le dio la libertad de darle un poco de vida a Ultron, el villano titular en la segunda salida grupal de los Vengadores. 'Me hicieron pasar por una gama de movimientos, movimientos y movimientos muy específicos que capturaron con todos estos sensores y cámaras de referencia', dijo Spader. dijo. 'Dentro de diez minutos, la imagen aproximada de Ultron estaba en un monitor frente a mí'.

El rendimiento de Spader fue tan convincente que inspiró al equipo de efectos visuales a realizar ajustes en su diseño. 'El diseño de Ultron Prime necesitaba ser modificado para acomodar todos los movimientos de actuación y sofisticados que James Spader nos estaba dando en el set', dijo Ben Snow de ILM Art of VFX. 'El principal desafío era lograr las sutilezas y el carácter de la actuación de Ultron en el set de James Spader en un personaje cuya cara y cuerpo están formados por piezas rígidas de metal: solo la cara tenía 600 nodos de aparejo'.

Ant-Man (2015) - Pequeño héroe, gran trabajo de FX

Hombre Hormigano confiaba tanto en CGI como en otras películas de Marvel, pero con 1,619 tomas de efectos visuales, todavía era una gran empresa. La parte más complicada no fue crear paisajes fotorrealistas a escala macro para que Scott Lang (Paul Rudd) se escurriera; Según el supervisor de efectos visuales Jake Morrison, fue la fracción de segundo en la que se encogió lo que causó más dolor de cabeza. 'Debido a que es un efecto tan subjetivo, y altamente dependiente del entorno en el que se encuentra Ant-Man, el ángulo de la cámara desde el que disparó y la dirección de viaje, este resultó ser uno de los efectos más difíciles de coordinar entre todos los diferentes proveedores ', Dijo MorrisonArt of VFX

El director Peyton Reed vio películas como El increíble hombre que se encogey Cariño, encogí a los niños en busca de inspiración, con la esperanza de crear lo que describió como una 'película de reducción definitiva' durante una entrevista con Colisionador.Estaba más que feliz con los resultados, elogiando al equipo de artistas de efectos visuales que Morrison alistó. 'Estaba encantado con dónde terminamos con los efectos visuales', dijo. 'Una de las cosas con Marvel es que estás rodeado de las mejores personas, en todos los campos. En efectos visuales, hicieron un trabajo increíble '.

X-Men: Apocalipsis (2016) - ¿Cuándo un castillo no es un castillo?

A diferencia del anterior X Men entrega, 2016 Apocalipsis no salió bien con las críticas. Días del futuro pasado fue Certificado fresco en Rotten Tomatoes, pero su secuela fue destruida en la mayoría de las revisiones, solo gestionando un 48 por ciento índice de aprobación en el sitio web. Hubo algunos avances tecnológicos en el tiempo entre las dos películas, que permitieron 'efectos visuales más fluidos' según Bryan Singer, pero el director aún decidió acercarse al gran set de la película de la manera más práctica posible.

El Quicksilver super cámara lentaescena de evacuación subió la apuesta de la escena de la cocina en Días del futuro pasadopero Singer le dijo Den of Geek que te sorprenderías de cuánto fue real. 'Usamos ciertos efectos visuales, ciertos efectos digitales y algoritmos explosivos, pero también tomamos múltiples cámaras 3D fantasmas y las ejecutamos en casos protectores a través de explosiones físicas', explicó. 'Volamos nuestros sets. Esperamos hasta que terminamos con ellos, y luego los explotamos. Volamos las cámaras a 80 mph rodando a 3000 cuadros por segundo ''. Se necesitaron seis semanas para hacer lo que ascendieron a dos minutos de película.

Deadpool (2016) - Abróchate el cinturón

Jonathan Rothbart no era fanático del género de superhéroes cuando le enviaron el guión para Consorcio inactivo, pero después de leerlo, supo de inmediato que esta no era tu película regular de superhéroes. 'Cuando leí el guión por primera vez, me reí tanto', dijo el supervisor general de efectos visuales de la película. ARISTA. 'Mi esposa seguía preguntando:' ¿De qué te ríes? ' Le dije: 'Este guión es increíble. Es muy divertido ''. Sabiendo que el director Tim Miller tenía experiencia en animación, Rothbart se inscribió.

películas de los hermanos coen

'Jonathan es genial y sabía exactamente a qué nos dirigíamos, así que sabía que no necesitaba microgestión', dijo Miller. Art of VFX. 'Fue una alianza fácil y, como vengo del mundo de los efectos visuales, creo que hubo una forma abreviada de resolver problemas en el set'. Una de las escenas de efectos especiales más destacadas de la película fue la caída del puente, un cuadro congelado del que también se utilizó en elsecuencia de apertura. Pauline Duvall de Blur Studios reveló que los títulos acompañantes (que en lugar de nombres incluían cosas como 'un personaje CGI' y 'un villano británico') se pusieron en práctica como una broma cuando solo Ryan Reynolds había sido elegido, pero tanto Reynolds como Miller Los amé y decidí mantenerlos en el corte final.

Doctor extraño (2016) - Es mágico

Artista VFX francocanadiense Stephane Ceretti recibió su segunda nominación al Oscar por los efectos alucinantes enDoctor extraño, El debut de Benedict Cumberbatch como personaje y la introducción de la magia al MCU. Ceretti recurrió al éxito de taquilla similar de Christopher Nolan Comienzopara orientación, pero también fue inspirado por el trabajo del artista gráfico M. C. Escher y el psicodélico Cuentos extrañoscómics del tiempo de Steve Ditko en Marvel. 'Iba de Guardianes, donde entramos en la galaxia, y esta se trataba de entrar en nuevas dimensiones ', dijo Fecha límite. 'Así que fue realmente emocionante para mí, tratar de entrar en una nueva parte del Universo Cinematográfico de Marvel'.

Según Ceretti, aproximadamente 1,450 tomas de efectos visuales tuvieron que ser procesadas en un horario de seis meses después, quien reveló cuán complicado fue el proceso en una entrevista con ARISTA. 'Conceptualmente, la película fue muy difícil de lograr porque había muchas cosas que Marvel nunca había intentado antes '', dijo. 'El mayor desafío fue llevar la magia al Universo Cinematográfico de Marvel de una manera fresca e innovadora'. Ceretti debe haber disfrutado el desafío: pasó a supervisar los efectos visuales paraAnt-Man y la avispa.

Logan (2017) - La muerte de Logan

Logan fue una película histórica en la larga trayectoria de Fox X Men franquicia, no solo porque fue la última reverencia de Hugh Jackman como Wolverine, sino también porque fue la primera vez que vimos al mutante con garras en acción clasificada R. Los niveles de violencia en exhibición no se parecían a lo que habíamos visto antes en el X Men universo, y esto significaba que el equipo de efectos visuales tenía su trabajo hecho para ellos. El supervisor de efectos visuales de Rising Sun Pictures, Dennis Jones (cuya compañía trabajó en ambos Días del futuro pasado y Apocalipsisasí como de 2013 El Tejon) saboreó el desafío.

'Logan es más brutal, visceral y tiene consecuencias directas para los personajes involucrados', dijo Jones Art of VFX. 'La calificación R que se confirmó desde el principio introdujo otra dinámica con la que jugar, aunque de manera moderada. En El Tejon, algunos de nuestros disparos tuvieron que enmendarse para eliminar la penetración de sangre y garras, por lo que fue genial poder (liberar) al personaje de estas restricciones ''. El diseñador de maquillaje Joel Harlow dijo El borde que 'el nivel de trauma físico en esta película es algo con lo que no he tenido que lidiar desde los primeros años cuando estaba untando sangre'.

Guardianes de la galaxia vol. 2 (2017) - Mary Poppins

Guardianes de la galaxia: Vol. 2El supervisor de efectos visuales Chris Townsend no formó parte del equipo que creó el primer Guardianes película, pero anteriormente había trabajado con Marvel en Capitán América: El primer vengador y Iron Man 3, recibiendo unNominación al Oscarpara despues. Cuando se le ofrece la oportunidad de supervisar Guardianes secuela, Townsend aprovechó la oportunidad de volver al Universo Marvel Cinematic. 'Soy un gran fanático de las películas', dijo Rotoscopers. 'Creo que desde el punto de vista de los efectos creativos y visuales, son algunas de las cosas más divertidas que existen'.

Para el tercer acto épico de la película, Townsend aceptó una oferta de Weta Digital, quien retomó la acción justo después de que Ego (Kurt Russell) revelara a Quill (Chris Pratt) que le había dado cáncer a su madre. 'A partir de ese momento, es principalmente nuestro trabajo', dijo Guy Williams de Weta Art of VFX. 'Vamos todo el camino hasta que Yondu y Quill se eleven sobre el planeta, ya que se destruye detrás de ellos'. La casa de efectos visuales con sede en Nueva Zelanda tenía hasta 490 empleados trabajando en Guardianes de la galaxia: Vol. 2 en una etapa, según Williams, quien admitió haber perdido mucho sueño por la naturaleza altamente complicada del proyecto.

Thor: Ragnarok (2017) - Rocas Taika

Me gusta Guardianes de la Galaxia, Thor: Ragnarok es una película que superó taquilla expectativas con una cantidad abrumadora de su acción de superhéroe creada digitalmente. Según el supervisor de efectos visuales Jake Morrison, había casi 2.700 tomas mejoradas digitalmente en la película. 'Creo que aproximadamente el 98 por ciento de la película pasó por las manos del departamento de efectos visuales', dijo Art of VFX. 'Inicialmente dividimos la película en cuatro proveedores clave que estuvieron con nosotros desde el principio ... Al final de la película, teníamos 18 proveedores separados en todo el planeta'.

Morrison habló con IndieWire sobre la supervisión de un departamento de efectos visuales tan grande, revelando que una de las tareas más difíciles era hacer que Korg (interpretado por el director Taika Waititi en un papel de robo de escenas) pareciera creíble. 'El problema con un personaje hecho de rocas es que, incluso si hay un indicio de cualquier aplastamiento o estiramiento de rocas individuales, parece un tipo con un traje de látex', dijo Morrison. 'Pero si las rocas se separan demasiado técnica y limpiamente, parece un reloj. Así que hay una línea muy fina en el arte donde tienes que construir múltiples capas de rocas y piel ''.

Pantera Negra (2018) - El viaje del Rey T'Challa

Si eres el Rey de Wakanda, debes montar con estilo. Y con el suministro más grande del mundo del vibranium de metal milagroso a su disposición, un Rolls Royce o incluso un Boeing 747 de estilo Air Force One simplemente no funcionará.

Cuando el Rey T'Challa llegó a Wakanda de sus viajes diplomáticos al extranjero, lo hizo en un jet sigiloso súper elegante que parece salir directamente del Área 51. No sabrías que si solo estuvieras viendo los crudos diarios, aunque. En el metraje original, no había jet, ni plataforma de aterrizaje; diablos, ni siquiera había ningún Wakanda. Solo estaban los actores y una pantalla azul en el fondo. Podemos imaginar al director Ryan Coolger probablemente dando instrucciones como: 'Está bien, imagina que estás en Roswell, pero es África, y has visto esto muchas veces antes, así que no es sorprendente para ti'.

La pelicula finalfue sorprendente, sin embargo, el resultado del trabajo de efectos de 12 estudios de efectos visuales, todo bajo la dirección de Geoff Baumann, supervisor de efectos visuales en Marvel Studios. Industrial Light & Magic, la compañía fundada por George Lucas y conocida como ILM por sus siglas, manejó 403 tomas en la película, incluida esta. Claramente el estudio de efectos visuales detrásGuerra de las Galaxiasfue la elección perfecta para manejar casi todo el complejo VFX necesario para dar vida a la ciudad capital de Wakanda, vibranium.

Pantera Negra (2018) - Blues de Winston Duke

Es bueno que el gigantesco Winston Duke mida 6'5 'y ya parezca un rey, porque si no fuera por su presencia real, esta escena se vería bastante tonta en el set. Además de un hombre enorme vestido con pieles, en realidad no había nada más que un mar azul. RiseFX creó el paisaje nevado y montañoso donde T'Challa termina después de perder su corona ante su enloquecido primo Erik Killmonger. RiseFX trabajó en 180 disparos en Pantera negra, centrándose principalmente en las secuencias de Jabari, así como establecer tomas para cada escenario de la película. Diríamos que su trabajo fue bastante convincente.

Pantera negra ganó $ 700 millones a nivel nacional y $ 1.3 mil millones en todo el mundo, lo que la convierte en una de las películas de superhéroes más exitosas de la historia. Pantera negra también fue la primera película de superhéroes en ser nominado a la mejor película en los Premios de la Academia. No ganó el oro, pero ser nominado fue como usar la corona, y con Pantera Negra 2 programado para abrir el 6 de mayo de 2022, diríamos que las cosas están mejorando para el Rey de Wakanda.

Avengers: Infinity War (2018) - La transformación de Josh Brolin

Es un poco discordante ver que el Titán Loco, el destructor de civilizaciones, el malvado señor de la guerra Thanos, en realidad es ... Josh Brolin vistiendo lo que parece un atuendo de motociclista demasiado caro y ajustado. Todo lo que falta son los logotipos de algunos patrocinadores y los tonos reflectantes, y se ve como uno de esos tipos súper en forma y de mediana edad en medio de una crisis de mediana edad que debes esquivar en tu automóvil los sábados por la mañana.

Si bien Brolin no tuvo que usar una armadura espacial y pintar su piel de color púrpura, estuvo muy presente durante la filmación gracias a las maravillas de la tecnología de captura de movimiento. Brolin nunca había hecho mo-cap antes, pero vio la luz después de ver cuál era su futuro. Vengadores el compañero de reparto Benedict Cumberbatch pudo hacer lo mismo que Smaug en El Hobbit: La Desolación de Smaug. Brolin le dijo a SiriusXM'Pensé que iba a estar detrás de un montón de luces y un montón de cámaras, pero no fue así. Era práctico, trabajar con personas. Es un proceso fenomenal. De hecho, la interacción uno a uno de Brolin con sus compañeros de reparto agregó una capa extra de credibilidad espeluznante que hizo que el Titán Loco fuera mucho más aterrador.

Avengers: Infinity War (2018): estos tipos no dan tanto miedo después de todo

Cull Obsidian y Ebony Maw (también conocido como Calamardo, según Tony Stark) no parecen dos tipos con los que te gustaría encontrarte en un callejón oscuro. O cualquier callejón, para el caso. Sin embargo, al igual que Thanos, la realidad era mucho menos intimidante que la ficción. Terry Notary interpretó al poderoso Cull Obsidian con un traje de gorra que lo hizo parecer que estaba fuera de espeleología en el set de Tron. Notario también hizo los movimientos para Teen Groot en Avengers: Infinity War, lo que demuestra que puede interpretar la angustia adolescente en un árbol, lo que posiblemente lo convierte en el mejor actor que jamás haya vivido. El notario no es ajeno al trabajo de mo-cap, ya que ha 'aparecido' como Kong en Kong: Isla Calavera y Rocket en el nuevo Planeta de los simios. Entonces, si necesita un simio gigante (o un monstruo de reptil extraterrestre verde y gigante), Notary es su hombre.

Avengers: Infinity War (2018) - Creador de Stormbreaker

Una de las partes más memorables deAvengers: Infinity War fue la actuación de Peter Dinklage como Eitri, el rey de los enanos. Peter Dinklage siempre es increíble, pero aquí, el actor, que solo mide unos 4'4 ', estaba interpretando a un gigante de 20 pies que se golpearía la cabeza en la mayoría de los pasos elevados del puente. El Señor de los Anillos Las películas utilizaron la perspectiva forzada para hacer que las personas parecieran del tamaño de un hobbit. Esta película utilizó un enfoque diferente, y Dinklage jugó frente a mini-recortes de Thor, Groot y Rocket Raccoon. Esto hace que la actuación de robo de escena de Dinklage sea mucho más impresionante, ya que básicamente estaba actuando con muñecas. Chris Hemsworth (que también estaba actuando con personajes opuestos que no estaban realmente allí) filmaría sus escenas en el set, mientras que se llevarían pantallas azules para filmar las escenas de Eitri. Ahora que sabes esto, eres casi tan inteligente como el personaje más famoso de Dinklage, Tyrion.

Avengers Infinity War (2018) - Los Vengadores se reúnen

¿Qué sería un éxito de verano sin una escena de batalla épica? Si esta película hubiera sido dirigida por William Wyler, David Lean o Cecil B. DeMille, habrían vestido a 10,000 extras como extraterrestres y los habría hecho fingir que luchan en una batalla real. Por increíble que hubiera sido, los cineastas detrás Avenges: Infinity War siguió un enfoque más avanzado tecnológicamente.

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Para empezar, la escena se filmó en una granja de 8,000 acres a unos 40 minutos a las afueras de Atlanta llamada Chattahoochee Hills Eventing. En lugar de miles de extras, solo se utilizaron 70 artistas, pero se convirtieron en más de 500 Wakandans digitalmente y procedieron a luchar con el ejército de 10,000 monstruos alienígenas de Thanos conocidos como Outriders, que también se produjeron digitalmente. El departamento de arte incluso agregó árboles africanos indígenas y creó un río artificial en el medio del campo, con una bomba masiva que bombeaba hasta 30,000 galones por minuto. Al igual que las recreaciones de batalla de la Guerra Revolucionaria y la Guerra Civil que todavía se están haciendo hoy en día, nos gustaría proponer que Chattahoochee Hills se convierta en el sitio para las futuras recreaciones de la Batalla de Wakanda, porque estaríamos totalmente deprimidos por eso.

Avengers: Infinity War (2018) - Llegada de Thor

La llegada de Thor a la Batalla de Wakanda puede muy bien ser la entrada de superhéroes más épica de la historia. Pero cuando ves cómo se veía antes de agregar el CGI ... bueno, sigue siendo bastante épico. Chris Hemsworth se vistió con su atuendo completo de Thor y empuñó un hacha masiva que solo necesita un poco de CG para convertirse en el poderoso Stormbreaker. Obviamente, no tenía un mapache que hablara con sus armas en el hombro para disparar, o, para el caso, un árbol adolescente angustiado, cientos de guerreros Wakandan y un ejército invasor de 10,000 monstruos alienígenas.

Entonces, sí, la mayoría de las cosas en esta escena se agregaron después del hecho. Razón de más para estar impresionado con el desempeño de Chris Hemsworth. Una cosa es gritar de manera convincente 'tráeme a Thanos' cuando en realidad estás luchando con un ejército gigante de jinetes con un hacha en tu mano. Es otra cuando tienes que jugar a hacerte creer en un disfraz de Halloween de $ 10,000.

Avengers: Infinity War (2018) - Ve por la cabeza

En la película terminada, el enfrentamiento épico de Thor con Thanos en Avengers: Infinity WarParece una lucha feroz a muerte entre un dios nórdico y un titán loco. Por desgracia, durante la filmación, Chris Hemsworth parecía un instructor de gimnasia barbudo golpeando a un gruñón padre de mediana edad que usaba equipo para la cabeza. Thor debería haber apuntado a la cabeza, pero no hay forma de que haya pasado la cámara frente a la cara de Josh Brolin. Puedes ver que además de su artilugio de captura de movimiento, Brolin llevaba una versión del Infinity Gauntlet en el set. Lo bueno es que sabía cómo chasquear los dedos, ya que eso habría sido incómodo. Mientras tanto, Hemsworth empuñaba una especie de Stormbreaker, aunque una que parece más un pedazo de espuma, y ​​no el hacha de batalla que tenía antes. Si apuntas al rey, es mejor que no te pierdas. Especialmente si tu hacha no es realmente un hacha.

Avengers: Endgame (2019) - Profesor Hulk

Después de la paliza de Hulk a manos de Thanos en Avengers: Infinity War, Los fanáticos de Marvel estaban al borde de sus asientos sobre lo que depara el futuro para el gigante verde enojado favorito de todos. Nadie podría haber adivinado que sería el profesor Hulk. Según Animation Boss, Framestore dio vida al híbrido Bruce Banner / Hulk. El proceso comenzó tomando imágenes de origen de Mark Ruffalo y relacionándolas con la animación. Esta animación se usó para 60 disparos, con metraje de cámara principal como referencia.

Según el Supervisor de Animación Max Solomon, 'Se trataba absolutamente de canalizar a Bruce Banner. Su rostro es muy expresivo. Cada matiz, cada pequeño tic y dardo ocular, un ligero rizo del labio y la tensión muscular necesitaban ser traducidos. La cara del profesor Hulk era particularmente desafiante. Según el supervisor de efectos visuales, Stuart Penn, `` Hubo mucho trabajo involucrado ya que las formas de sus caras son muy diferentes: Hulk es enorme, su boca es proporcionalmente más grande y sus ojos están hundidos con cuencas más profundas. Pequeños cambios en su rostro tuvieron un gran efecto en el rendimiento '. Suena casi tan complicado como enviar a una persona a través del tiempo. Afortunadamente, los animadores no convirtieron a Mark Ruffalo en un bebé, como Bruce Banner hizo con Ant-Man.

Avengers: Endgame (2019) - La ira de Thor

Si necesitas a alguien para ir al modo de ira primitivo con nada más que un martillo de goma de espuma y un hacha, y un atuendo de cosplay increíble, llamas a Chris Hemsworth. Incluso sin los efectos del rayo y el fondo apocalíptico agregado, Hemsworth todavía no parece alguien con quien quisieras meterte, incluso si eres un Titán Loco conquistador de galaxias empeñado en destruir toda la vida tal como la conocemos. Después de las cuatro Vengadores y tres Thor películas, más un puñado de cameos aquí y allá, Hemsworth estaba más que acostumbrado a jugar a las fantasías, como muestra esta toma. Sabía que podía contar con el VFX para que cobrara vida. Y Vengadores Juego Final Ciertamente tenía bastante la alineación. Según Animation Boss, los estudios de efectos visuales que trabajan en Vengadores Juego Final fueron un verdadero 'quién es quién', incluidos ILM, Weta Digital, DNEG, Cinesite, Framestore, Digital Domain, Rise VFX, Lola VFX, Cantina Creative, Capital T, Technicolor VFX y Territory Studio.

Avengers: Endgame (2019) - Capitán Marvel contra Thanos

Después de borrar la mitad de toda la vida en Avengers: Infinity War (y perder la cabeza en los primeros 10 minutos de Vengadores Juego Final), Thanos regresa enJuego finalEl acto final, una vez más en posesión de todas las Piedras Infinitas y con la victoria final una vez más a su alcance. Por desgracia, esta es la primera vez que el Titán Loco se enfrenta al Capitán Marvel. Solo usando las Piedras es capaz de defenderse, pero solo el tiempo suficiente para abrirse para atacar desde Iron Man.

Los fanáticos habían estado esperando ansiosamente que el Capitán Marvel se enfrentara a Thanos desde la escena posterior al crédito para Avengers: Infinity War cuando Nick Fury la contactó en su buscapersonas espacial intergaláctico. Después de ver de lo que era capaz en Capitán Marvel, sabíamos que el Titán Loco se había encontrado con su pareja en Carol Danvers. Dar vida a esta pelea en el set parece haber sido considerablemente menos épico de lo que terminó en la pantalla grande. Pero bueno, esa es la magia del cine para ti. Simplemente muestra lo enorme que era Thanos, ya que el especialista tuvo que usar una almohadilla gigante para el pecho del tamaño de King Kong para que coincida con los pectorales de Thanos. Dude habría matado en una competencia de Mr. Universe, pero solo si permitieran la entrada de extraterrestres malvados.

Avengers Endgame (2019) - Soy Iron Man

Al mismo tiempo, fue uno de los momentos más desgarradores e inductores de la MCU cuando Tony Stark se apoderó de las Piedras Infinitas y 'sacó' a Thanos de la existencia, sacrificando su vida en el proceso. La línea 'I am Iron Man' se pronunció por primera vez hace 11 años en Hombre de Acero, la película que lanzó la franquicia más grande de la historia, y no pudo haber una mejor línea para que Tony Stark saliera. Por extraño que parezca, casi no sucedió.

Según los directores, los hermanos RussoTony solía no decir nada en ese momento. Y estábamos en la sala de edición diciendo: 'Tiene que decir algo. Este es un personaje que ha vivido y muerto por bromas. Y simplemente no pudimos, probamos un millón de últimas líneas diferentes. Thanos decía: 'Soy inevitable'. Y nuestro editor Jeff Ford, que ha estado con nosotros en las cuatro películas y es un narrador increíble, dijo: '¿Por qué no damos un círculo completo y decimos' Soy Iron Man? ' Y estamos como, '¡Toma las cámaras! Tenemos que filmar esto mañana ''. La escena resultó ser la última filmada durante Juego final regraba, y el momento detrás de escena fue capturado afortunadamente por el asistente de Downey Jimmy Rich. Nos encantan estos 3.000. En realidad, ataca eso, nos encanta 5,000.