Arte conceptual de Star Wars que cambiará la forma en que ves las películas para siempre

Por Dean Ravenola/16 de noviembre de 2018 4:44 pm EDT

Guerra de las Galaxias es una de las franquicias más exitosas de todos los tiempos, y la verdadera magia y éxito detrás de la serie no proviene de la cantidad de contenido, sino de la calidad. La pura creatividad en la trilogía original que George Lucas comenzó en 1977 capturó los corazones y la imaginación de millones de personas en todo el mundo. Fueron estos personajes vívidos, cautivadores duelos de sables de luz, planetas fantásticos y el concepto intrigante de la Fuerza que atrajeron a tantos fanáticos de toda la vida.

Estos mismos fanáticos podrían sorprenderse al saber que los personajes y la configuración que aman experimentaron numerosas alteraciones de diseño que podrían haber cambiado el curso de toda la serie. Algunos de los conceptos que Lucas consideró, como una Luke Skywalker femenina o soldados de asalto con sables de luz, habrían llevado a la creación de una muy diferente Guerra de las Galaxias universo cinematográfico Aunque muchas de estas ideas nunca llegaron a buen término, el arte conceptual de las películas nos da una idea de lo que podría haber sido.

Orson Krennic

Orson Callan Krennic, el malvado Director de la división de Investigación Avanzada de Armas de la Oficina de Seguridad Imperial y el principal antagonista deRogue One: Una historia de Star Wars, tuvo varias apariencias alternativas que se consideraron por primera vez. Un hombre humano astuto y ambicioso, Krennic supervisó el inicio y la construcción de la Estrella de la Muerte original y fue su primer comandante, aunque fue usurpado por su rival Grand Moff Tarkin después de no proteger los diseños de la arma en Scarif.

Algunas iteraciones de Krennic modificaron pequeñas características, como cambiar la forma de su sombrero, mientras que otras incorporaron ideas completamente diferentes que nunca llegaron a la película. Una versión particularmente interesante de Krennic representa al Director con una tez mucho más pálida y algunas cicatrices inquietantes en su rostro. Esta apariencia parece implicar que se consideró una versión de Krennic con un pasado oscuro y doloroso para Rogue One,y contrasta marcadamente la interpretación clara y segura del Director que finalmente se presentó en la película.

Senna (Moroff)

Moroff era un hombre de Gigoran que operaba durante el reinado del Imperio y que vagaba por planetas afectados por la guerra ofreciendo sus servicios como artillero pesado al mejor postor. Moroff apareció en Rogue One: Una historia de Star Wars trabajando como un soldado de fortuna para los partisanos, una facción rebelde radical dirigida por Saw Gerrera. Durante su tiempo con los partisanos, luchó en la insurgencia Jedha y llevó al piloto del Imperio Bodhi Rook, recientemente desertado, a Gerrera para interrogarlo.

En la película, Moroff es representado como un gran alienígena cubierto de piel blanca que lleva una caja de traductor de voz sobre su boca. Aunque terminó jugando un papel muy pequeño en Rogue One, tanto su apariencia como su papel en la película cambiaron drásticamente entre la planificación y la producción. Originalmente llamado Senna, se suponía que Moroff se uniría al equipo Rogue One junto con otros personajes como Dray Nevis, Ria Talla y Lunak. Moroff's Página de Wookieepedia entra en más detalles sobre cómo el diseño del personaje inspiró a dos miembros del equipo Rogue One, y señaló que 'estaba destinado a ser un dúo con el personaje de Lunak y estos dos personajes finalmente influyeron en el dúo de Baze Malbus y Chirrut Imwe'. La apariencia física de Senna experimentó bastantes cambios de diseño, involucrando una versión reptiliana, una lobuna y una elfa. Después de muchos cambios, el personaje eventualmente pasó a llamarse Moroff y se le dio un papel significativamente menor en la película.

K-2SO

K-2SO fue un droide de seguridad modelo de la serie KX desarrollado para uso militar por el Imperio Galáctico. También conocida como droides ejecutores, la serie KX fue fabricada por Arakyd Industries para proteger a los VIP del Imperio y proteger las bases imperiales. Sin embargo, K-2SO fue reprogramado para servir a la Alianza Rebelde por el Capitán Cassian Jeron Andor después de una lucha entre ellos en el planeta Wecacoe. Tomó varios intentos, pero Cassian finalmente pudo borrar la memoria del droide de seguridad y reprogramarla.

Sorprendentemente, el arte conceptual inicial para K-2SO tenía un parecido sorprendente con C-3PO. K-2SO no solo tenía una forma similar al droide de protocolo, sino que también tenían placas de pecho casi idénticas y ombligos articulados de manera similar; de hecho, aparte del color, la principal diferencia notable entre C-3PO y los primeros bocetos de K-2SO es reemplazo de ojos mecánicos con una visera más intimidante estilo Vader. Por supuesto, la versión que terminó en pantalla seguía siendo imponente.

Vio gerrera

Saw Gerrera era un guerrero despiadado y táctico militar que protegió su mundo natal de la invasión y la ocupación durante una serie de conflictos diferentes. Gerrera participó en las Guerras Clon, la Guerra Civil Onderoniana, y dirigió un grupo de rebeldes onderonianos durante el reinado del Imperio. Las tácticas brutales que Gerrera empleó contra el Imperio fueron consideradas demasiado radicales por la Alianza Rebelde, por lo que formó una facción rebelde extremista conocida como los Partisanos que utilizaron estrategias terroristas para interrumpir las operaciones militares imperiales.

Aunque Gerrera apareció en Rogue One Como hombre humano (interpretado por Forest Whitaker), el diseño original parecía implicar que era algún tipo de gran alienígena de color grisáceo. Esta versión parece aún más intensa e intimidante, especialmente teniendo en cuenta la enorme pila de máscaras de soldado de asalto que es descansando en. Algunas características del diseño original, como las patas mecánicas, se trasladaron a la representación del personaje de Whitaker, pero otros aspectos de este arte conceptual, como el tatuaje al revés de la Alianza Rebelde en la frente de Gerrera, nunca aparecieron en la pantalla.

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Caza recompensas

Los cazarrecompensas de la Guerra de las Galaxias El universo siempre ha consistido en algunos de los personajes más intrigantes de la galaxia. Un excelente ejemplo de esto es Boba Fett, quien logró capturar el corazón de los millones a pesar de tener menos de 20 minutos de tiempo en pantalla durante toda la trilogía original. Ralph McQuarrie, un legendario ilustrador conceptual que ayudó a George Lucas a diseñar prácticamente todos los personajes y planetas vistos a principios Guerra de las Galaxias películas, primero visualizaron a los cazarrecompensas que Darth Vader convoca en El imperio Contraataca para rastrear a Han Solo y el Halcón Milenario en el arte conceptual que se ve aquí.

Titulada 'Bounty Hunters in Cloud City', esta pintura de McQuarrie representa a algunos de los cazarrecompensas más temidos de la galaxia, incluidos (de izquierda a derecha) Zuckuss, IG-88, Boba Fett, Bossk y 4-LOM. Dengar es el único cazarrecompensas excluido de esta imagen que también fue contratado por Vader para localizar el Halcón Milenario.

Han Solo y Chewbacca

Varios otros bocetos de Ralph McQuarrie ayudan a vislumbrar cómo fueron concebidos Han Solo y su fiel compañero Wookiee, Chewbacca. Han Solo era un contrabandista humano de Corellia que, junto con su fiel copiloto Wookiee Chewbacca, se convirtió en una parte integral de la Alianza Rebelde durante la Guerra Civil Galáctica. Sus contribuciones a la guerra van desde ayudar en la destrucción de la primera Estrella de la Muerte hasta la Batalla de Yavin.

Dado que Han Solo y Chewbacca son dos de los personajes más icónicos y reconocibles de la serie, ciertamente es extraño ver interpretaciones tan desconocidas del contrabandista y su amigo Wookiee. Un esbozo de Chewbacca tiene mucho menos pelo y parece más parecido a un mono que su aspecto convencional. Algunos de estos primeros bocetos de Han apenas se parecen a su contraparte en pantalla, y en su lugar representan al contrabandista con una barba tupida y peinados completamente diferentes.

Luke Skywalker y Darth Vader

Quizás una de las piezas más famosas del arte conceptual de Ralph McQuarrie, 'Luke versus Vader' retrata un choque entre dos de los usuarios de fuerza más poderosos de la galaxia. Esta pintura es una de las primeras visualizaciones de Darth Vader, y fue una de las ilustraciones que Lucas usó para presentar su idea de una galaxia muy, muy lejana a los ejecutivos del estudio. Aunque la mayoría de los críticos y fanáticos se han decidido a llamar a la pintura 'Luke versus Vader', Ralph se refirió a ella como 'el Duelo Láser' desde que Lucas describió los sables láser como espadas láser.

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Increíblemente, este borrador de Darth Vader no está muy lejos del villano icónico que más tarde se representa en las películas. Solo unas pocas diferencias menores, como su sable láser blanco, las proporciones del casco de Vader y la inclusión de una capa más irregular, se notan por el carácter pulido que se ve en la pantalla. Por otro lado, Luke Skywalker evolucionó de un personaje completamente separado. En la pintura, se muestra a Deak Starkiller, la primera versión del protagonista principal, empuñando un sable de luz amarillo y parece estar usando algún tipo de equipo de respiración y gafas. Fue la creación de esta escena la que inspiró la apariencia de Vader, ya que McQuarrie sugirió que Vader podría utilizar un aparato de respiración para saltar de un barco a otro en el implacable vacío del espacio.

Soldados de asalto

Ralph McQuarrie creó principalmente esta pintura en 1975 para mostrar la armadura que había desarrollado para los soldados de asalto, pero también ofrece información sobre algunas ideas conceptuales que fueron cambiadas o descartadas para la película.

El ejemplo más deslumbrante de un detalle que fue cambiado son las armas manejadas por los soldados de asalto. No solo hay varios soldados en el fondo portando grandes escudos, sino que incluso uno está armado con un sable de luz. Dado que los sables de luz son manejados principalmente por los usuarios de Force en las películas, es impactante ver una carrera del soldado de asalto del molino usando uno. McQuarrie reflexionó sobre esto como una decisión puramente pragmática, explicando'Le di a Han Solo un sable de luz y pensé que era razonable suponer que las fuerzas enemigas tendrían las mismas armas'. El universo de Star Wars sin duda sería completamente diferente si cada contrabandista y soldado usara sables de luz en lugar de blasters. Restringir los sables de luz a los Jedi y Sith les da a estos personajes un elemento mítico adicional.

C-3PO y R2-D2

C-3PO y R2D2 cobraron vida por primera vez en la ilustración de producción de 1975 Ralph McQuarrie titulada 'Artoo y Threepio dejan la cápsula en el desierto'. Aunque R2D2 se ve bastante similar a la versión final del astromecánico en las películas, el diseño de C-3PO definitivamente experimentó algunos cambios y ajustes. El famoso droide de protocolo se inspiró en el robot de la película. Metrópoli, excepto que Lucas le dijo a McQuarrie 'hagámoslo niño'. El boceto original para C-3PO incorporó un torso completamente diferente y una cara mucho más humanista. Aparentemente, McQuarrie luchó con el diseño de la cara del droide hasta John Barry sugirió agregando un par de ojos redondos para una mirada asombrada.

Según McQuarrie, Lucas le describió por primera vez R2-D2 como 'una especie de tipo de reparación'. McQuarrie tomó en serio esta idea al diseñar el pequeño y valiente astromecánico, dotándolo de varias herramientas y brazos utilitarios. Otro dato interesante sobre esta ilustración es una pequeña disputa sobre la inspiración de McQuarrie para el telón de fondo. Carol Wikarska, directora de publicaciones de Lucasfilm en ese momento, dijo que utilizó la costa de Oregon como fuente; Sin embargo, muchos fanáticos insistentes insisten en que los antecedentes se parecen más a Morro Bay, California.

Los héroes de la trilogía original.

Esta interpretación de los principales protagonistas de la trilogía original fue creada por McQuarrie en abril de 1975. Dado que esta ilustración fue diseñada entre el segundo y el tercer borrador de Lucas, los personajes principales todavía estaban en taller. En ese momento, Lucas aparentemente estaba considerando hacer de Luke una mujer. Además del cambio de sexo de Luke, este arte conceptual tiene un giro extraño e interesante: Han Solo, con una capa que recuerda a Lando Calrissian, está armado con un sable de luz, mientras que la versión femenina de Luke empuña una pistola bláster.

Esta iteración del escuadrón de la trilogía original podría haber evolucionado en una película completamente diferente, con Luke y Leia enredados en un solo personaje y Han Solo posiblemente sea el entrenamiento juvenil sensible a la Fuerza para convertirse en Jedi. Las versiones de C-3PO, R2-D2 y Chewbacca en este póster parecen familiares a algunos de los primeros borradores de los personajes de McQuarrie. Un detalle que vale la pena notar aquí es la sorprendente semejanza entre los primeros borradores de Chewbacca de McQuarrie y un personaje que más tarde se presentó en el programa de televisión. Star Wars Rebels con el nombre de Garazeb Orrelios. Orrelios era un Lasat masculino, criaturas altas y peludas que tienen figuras, vestimentas y rostros muy similares a los primeros borradores de Chewbacca. Sus muy probable que los diseños de McQuarrie fueron reutilizados o ayudaron a inspirar la creación de Lasats.

Yoda y Dagobah

Yoda, otra de las más icónicas. Guerra de las Galaxias personajes de todos los tiempos, también fueron traídos a la vida por el fallecido y gran McQuarrie. Después de su éxito trabajando juntos en los personajes, vehículos y escenarios en Una nueva esperanza, Lucas contactó a McQuarrie para ayudarlo a continuar expandiendo Guerra de las Galaxias universo para la secuela. Gran parte del arte conceptual de McQuarrie para El imperio Contraataca influyó en la versión final de la película, particularmente sus bocetos de Yoda y su planeta del exilio, Dagobah.

Dado que esta ilustración es uno de los primeros borradores de Yoda, el maestro Jedi tenía varias características diferentes que se modificaron antes de que el personaje hiciera su debut en la pantalla. Por ejemplo, esta iteración de Yoda es notablemente más delgada y tiene orejas puntiagudas que se inclinan hacia arriba en lugar de los apéndices horizontales y ligeramente asimétricos con los que terminó en El imperio Contraataca. Este arte conceptual también representa a Yoda con lo que parecen ser pequeñas escamas en su rostro, en lugar de la piel verde arrugada que tiene en las películas. Además de un primer vistazo a Yoda para diseñadores de vestuario, esta ilustración ofreció a los diseñadores de escenarios una visión de su cabaña en Dagobah. Las paredes de barro lleno y pilares cónicos que McQuarrie dibujó todo terminaron en la pantalla.