Películas con puntajes terribles de Rotten Tomatoes que son realmente increíbles

Por Jordan Baranowski/11 de mayo de 2020 1:33 pm EDT/Actualizado: 15 de junio de 2020 12:17 pm EDT

Para muchos cinéfilos, Rotten Tomatoes es la primera parada en el camino para decidir qué ver, y la industria del cine se ha dado cuenta. Los nuevos lanzamientos promocionan sus altas puntuaciones de 'Tomatometer' en material promocional. Los lanzamientos de 'Revisión de bombardeos' se han convertido en un problema, el sitio tienetuvo que instituir nuevas políticas para combatir campañas agresivas a favor o en contra de ciertas películas. Los fanáticos actualizan el sitio obsesivamente a medida que las películas anticipadas se acercan a su fecha de lanzamiento, ansiosos por ver dónde aterrizará la partitura. Me encanta o lo odio, Rotten Tomatoes es un elemento ineludible de la crítica cinematográfica, y no muestra signos de disminución de importancia en el corto plazo.

Dicho esto, Rotten Tomatoes no siempre es perfecto. A veces, los críticos se equivocan. Tal vez el material de origen es oscuro. Tal vez la película está adelantada a su tiempo. Tal vez su lanzamiento esté eclipsado por el escándalo. Cualquiera sea la razón, ciertas películas terminan empañadas con un terrible puntaje de Tomatometer que no se merecen.

Estamos aquí para celebrar esas películas criticadas. Cada una de estas entradas tiene el brillo verde brillante de un Tomatómetro bajo, pero vale la pena ver cada una de ellas. Algunas son sagas de fantasía inventivas, dejadas de lado por efectos extraños. Algunos son thrillers pulposos, dirigidos a un mercado demasiado nicho para ser ampliamente entendido. Algunos son dramas atrevidos, años antes de su tiempo. Todos ellos son increíbles, sin importar lo que Rotten Tomatoes tenga que decir.

Inframundo

No es difícil ver por qué Inframundo no fue un gran éxito con críticos: Es una oda descaradamente pulposa a vampiros, hombres lobo y ondulante cuero negro. Los personajes tienen nombres como Kraven y Selene, las pistolas de doble empuñadura son rigor, y los personajes dicen cosas como 'Las diferencias se dejarán de lado, se harán lealtades y pronto, me convertiré en el cazado'. Los revisores lo encontraron tonto, tonto y tonto.

Sin embargo, eliminado del período en que salió,Inframundose revela como un infierno de mucha diversión. Kate Beckinsale es maravillosamente acerada como Selene, un asesino vampírico conocido como un 'Death Dealer', impulsado por un rencor centenario. El elenco de apoyo está absolutamente lleno de talento: Bill Nighy, Michael Sheen y Erwin Leder lo dan todo como una gran variedad de criaturas que chocan en la noche.Inframundose ha convertido en una franquicia desde el debut de la primera película en 2003, que comprende cinco películas, cómics, videojuegos y una película animada. Es exactamente tan tonto, sexy y violento como te puedas imaginar, y es por eso que perdura.

Las Crónicas de Riddick

2000's Pitch Blackes un impresionante horror de ciencia ficción que le dio al mundo Richard B. Riddick, uno de Vin Diesel's primeros roles principales. Le fue bastante bien en un presupuesto relativamente bajo de $ 23 millones, ganando una ganancia bruta de $ 53 millones y una sólida base de fans. Diesel es un punto culminante particular de la película: como Riddick, un notorio criminal con súper visión de ciencia ficción, es un antihéroe carismático cuya habilidad marcial solo se corresponde con su determinación irónica. Pitch Black se convirtió en una ganancia, Diesel cautivó al público y, por lo tanto, se aseguró una secuela: 2004 Las Crónicas de Riddick.

Crónicas el presupuesto creció a pasos agigantados, llegando finalmente a $ 105 millones - muy lejos de Pitch Black's gasto modesto Esto resultó ser un grave error. Los críticos atacaron la película como una desilusión, aún más deslucida por seguirPitch Black's Sorprendente éxito. En el final, Crónicas trajo solo $ 115 millones. ¿Cómo, entonces, la serie obtuvo una tercera entrega en 2013? Riddick, un directo a DVD característica animaday un par de videojuegos?

En resumen, es porque Crónicas es muy mal entendido. diferente a Pitch Black, el enfoque aquí está completamente en Riddick, quien explora un entorno que se inclina mucho más hacia la ciencia ficción que el horror. Es arrollador, extraño y una enorme cantidad de diversión, una vez que uno lo toma por sus propios méritos. Además, fue en este set que Vin Diesel enseñó Judi Dench cómo jugar Calabozos y Dragones.

Kung Pow! Entrar en el puño

Es desconcertante por qué algunas de las películas en esta lista tienen puntajes críticos bajos. Kung Pow! Entrar en el puño no es una de esas películas: sus críticas son terrible, y no es difícil ver por qué. Pero para los propósitos de esta lista, estamos hablando de películas increíbles, y la genialidad no está sujeta a los estándares de calidad convencionales. Si prisionero de guerra! puede que no sea bueno, pero seguro que es increíble.

películas de chris o donnell

Steve Oedekerk escribió, dirigió y protagonizó esta comedia, que mezcla imágenes de la película de acción de Hong Kong de 1976 Puños de tigre y grulla Con material original. Juntas, estas dos mitades dispares se combinan para contar la historia ridícula de The Chosen One y su búsqueda del hombre que mató a su familia, conocida solo como Master Pain, también conocida como Betty.

El Elegido lucha contra una terrible vaca CGI quien también es un maestro de karate. Los extraterrestres franceses hacen una aparición sorpresa. Hay caras donde no deberían estar. El rey León es parodiado Sabrá dentro de los quince minutos de activar esto si le gustará o no. Si lo hace, seguramente terminará riéndose hasta el punto de llorar al final de la película. Si prisionero de guerra! es una parodia desbordante de amor por el cine de artes marciales del que se burla, y una comedia sin miedo a volverse absolutamente absoluta. Es extraño, es tonto, es un poco tonto, y eso es lo que lo hace increíble.

Godzilla: rey de los monstruos

Godzilla: rey de los monstruos' recepción sombría no es un misterio, no es una película interesada en la narración convencional. Si quieres preocuparte por los personajes (especialmente los humanos) con luchas matizadas y elecciones conflictivas, esta no es la película para ti. Si, por otro lado, quieres ver a Godzilla, Mothra, Rodan, el Rey Ghidorah y otros 300 kaiju clásico ¿Duke en todo el planeta? Entonces has venido al lugar correcto. Este es el gran presupuesto Godzilla película que siempre has querido ver, llena de acción, superpoderes y destrucción totalmente desenfrenada.

Ahora, para ser justos, la historia se desmorona si la miras durante demasiado tiempo. Hay muchos actores fuertes que trabajan para mantenerse juntos: Ken Watanabe, Millie Bobby Brown, y Bradley Whitford están todos aquí, haciendo su mejor esfuerzo con una trama raída. Pero se honesto: vienes a Godzilla para Godzilla, no 'el amigo de Godzilla que es humano', y Rey de los monstruos cumple en ese frente. Siéntate, relájate y disfruta viendo monstruos gigantes que lo esquivan.

Húmedo caliente verano americano

Simplemente no hay una explicación razonable para Wet Hot American Summer's desolado Recepción de la crítica. Tal vez fue simplemente por delante de su tiempo? ¿Quizás los críticos esperaban un tipo diferente de comedia del material promocional? Cualquiera sea la razón, los críticos no estaban interesados ​​en el clásico de culto que, 14 años después, obtuvo propia serie de Netflix.

Es cierto que la premisa no es nada original. Es el último día del campamento de verano, y todos intentan echar un polvo. Húmedo caliente verano americano es una sátira del tipo más absurdo, llena de parodias tontas de espectáculos de talentos, ansiedad de la Guerra Fría de los años ochenta y un montón de besos incómodos. Lo que realmente lo hace cantar es su elenco, y oh, qué elenco es.

Húmedo caliente verano americano estrellas - respiración profunda - Paul Rudd, Amy Poehler, Bradley Cooper, Elizabeth BanksMichael Ian Black Joe Lo TruglioJaneane Garofalo David Hyde PierceMichael Showalter, Molly Shannon, H. Jon Benjaminy Judá Friedlander. Sí es cierto: Húmedo caliente verano americano tiene todas de ellos. Hay muchas películas malas con buenos actores, pero una comedia irreverente y en conjunto con este grupo no puede evitar terminar siendo más acertada que fallada. Es una constelación de talento repleta de estrellas que tiene una explosión absoluta. Es imposible no pasar un buen rato en su compañía, y no sorprende que más de una década después, los fanáticos aún quisieran más.

Hocus Pocus

Es dificil creer que Hocus Pocus fue destrozado tan mal por los críticos, considerando lo amado que se ha convertido. Parte de esto es el factor de nostalgia. Mucha gente que defiende Hocus Pocus hoy probablemente lo vi como niños, y como resultado tengo buenos recuerdos de ello. Los niños no tienen el ojo más crítico del mundo, y para cuando seas grande, destrozar las cosas que te trajeron alegría no es exactamente una alta prioridad. Uno vuelve a visitar una película como Hocus Pocus como un paseo por el carril de la memoria, no como una oportunidad para la crítica cinematográfica.

Pero aún, Hocus Pocus-la fiebre no es solo nostalgia: es una película realmente encantadora y un escaparate para su trío de actrices poderosas. Quiero decir, pones a Bette Midler, Sarah Jessica Parker y Kathy Najimy en una película, y terminarás entretenido. La razón principal por la que creemos que esta película fue tan pobre entre los críticos se debe a cuando se estrenó: julio de 1993. Qué diablos fueHocus Pocus haciendo en pleno verano? Una película familiar con un gran elenco y emociones suaves podría haberse limpiado alrededor de Halloween. En cambio, tenía que competir con Parque jurásico. Hazte un favor: guarda este para octubre.

Warcraft

Recuerda cuando las adaptaciones de videojuegos que obtuvimos fueron películas como Super Mario Bros. y Mortal Kombat: Aniquilación? Hollywood finalmente ha descubierto que abrazar los mundos inmersivos que crean los juegos es la clave para una adaptación exitosa. Warcraftes casi Un gran ejemplo de eso: puede que no tenga los personajes más interesantes, pero da vida al mundo de Azeroth con impresionantes imágenes y una cinematografía espectacular. Críticos, sin embargo, no quedaron impresionados.

Warcraft traído en estimado director Duncan Jones para dirigir el programa, y ​​su talento y aprecio por el material fuente se muestra, casi hasta el punto. La mayoría de las deficiencias de esta película provienen de su lealtad a la Warcraft juegos: Asume que el espectador ya está bastante familiarizado con Azeroth y sus habitantes. Si estás al tanto, vas a encontrar un montón para disfrutar aquí. Si no ... bueno, entonces podrías estar de acuerdo con los críticos. Aún así, para aquellos que ya están dedicados al mundo de Warcraft, es una buena película que rebosa de amor por el juego original.

El rápido y el furioso: Deriva de Tokio

Tokyo Drift es el patito feo del Rápido y Furioso franquicia. Está atrapado en algún lugar entre los inicios fundamentados de la serie y la locura total que ha impulsado las entradas más recientes. Sin embargo, lo que es incuestionable es cuán entretenido es y cómo abrió la franquicia al público internacional, que aseguró el éxito de películas posteriores.

Tokyo Drift Es bastante la salida de las dos primeras películas. No hay Paul Walker o Vin Diesel a la vista (bueno, hasta el último disparo), y dejamos atrás la escena del muscle car estadounidense para el brillo neón de Tokio. Tokyo Drift tiene algunas de las mejores secuencias de conducción en toda la franquicia, y también marca un cambio distintivo hacia un tono más consciente de sí mismo. Finalmente, ese cambio fue lo mejor, ya que ha permitido los Rápido y Furioso para convertirse en algo más que el mundo relativamente nicho de las carreras callejeras subterráneas. También hay una maravillosa simplicidad para Tokyo Drift: Es genial, es rápido y no está demasiado obsesionado con la trama. Su objetivo es impresionar, y en la elegante moda de Tokio, lo hace.

Drop Dead Fred

Phoebe Cates a menudo se recuerda como el dulce de los ojos Tiempos rápidos en Ridgemont High. Este es un paso en falso grave: es una actriz maravillosa con un rango serio. No hay mejor demostración de sus habilidades cómicas queDrop Dead Fred, una comedia de 1991 a menudo olvidada. Claro, las críticas son terribles, pero eso es solo porque los críticos entraron con las expectativas equivocadas.

En Drop Dead FredCates interpreta a Elizabeth, una mujer que se enfrenta a una vida en la que todo salió mal. Ella regresa con su madre cuando su matrimonio se desmorona, donde se reúne con su amigo imaginario de la infancia, Drop Dead Fred, interpretado por el fenomenal Rik Mayall. Fred se propone tratar de arreglar las relaciones de Elizabeth y, obviamente, empeora las cosas.

Drop Dead Fred es una comedia extremadamente oscura, que dejó al público en un bucle. El estudio fue supuestamente no feliz con lo oscuro que resultó, y trató de descargarlo después de finalizar la producción. Pero para cualquiera que lo vea con las expectativas correctas, es una historia mordaz, sorprendentemente sincera, de la adultez que salió mal. Como dijo el jefe de TriStar, Mike Medvoy en ese momento, es 'una película infantil sobre drogas', y eso es lo que les encanta a los fanáticos.

Leyenda

Es difícil de igualar Leyenda pedigrí: es un Ridley Scott-directa fantasía oscura, protagonizada por una cara fresca Tom Cruise como el Jack de Robin Hood y Tim Curry, vestido con un maquillaje diabólico, como el Señor de la Oscuridad.Leyenda podría ser eclipsado por contemporáneos comoLaberinto y El cristal oscuro, pero es una película notablemente bien hecha con algo de oscuridad en su corazón.

el batman batmobile

Leyenda es un reloj indudablemente hermoso, rebosante de mundos, disfraces y criaturas elegantemente realizados. Tom Cruise puede estar polarizándose ahora, pero pocos actores dominaban la pantalla como lo hizo durante la década de 1980. Tim Curry siempre es una alegría, especialmente cuando consigue laminar el escenario como un villano como el Señor de la Oscuridad. Mia Sara, mejor conocida como Sloane Peterson deDía libre de Ferris Bueller, es maravilloso como la impetuosa y bondadosa princesa Lili. Añadir Leyenda tono intrigantemente oscuro, y tienes un clásico absoluto de una película. Si eres un niño de ojos estrellados o un adulto inteligente, Leyenda el cuento de hadas es uno en el que puedes creer.

Tortugas Ninjas mutantes adolescentes: la película

Si, 1990 Tortugas Ninjas mutantes adolescentes: la película es un punto bajo tonto en la historia de la franquicia. Sin embargo, muchas de las cosas más cringeworthy que crees que recuerdas de esta película son en realidad de la secuela. Helado de vainilla y el 'Rap ninja? Eso es Secreto del moco. ¿Alimentar a Tokka y Rahzar con las rosquillas? Eso también. Todavía hay algunas cosas tontas en la primera película, pero es mucho más entrañable y mucho menos vergonzoso de lo que puedas recordar.

Toma las secuencias de acción. Claro, son un poco rígidos, pero la coreografía es realmente emocionante. Además, la historia que cuenta esta película es más madura de lo que cabría esperar, y hay algunas actuaciones realmente buenas para disfrutar. James Saito es genial como Shredder, y no te pierdas a Sam Rockwell en su primer papel en una película importante como un matón callejero.

La verdadera razón Tortugas Ninjas mutantes adolescentes: la película sigue siendo tan bueno, sin embargo, se debe a lo impresionante, Jim Hensondisfraces diseñados. Claro, carecen de la elegante perfección que el CGI moderno aporta a la franquicia, pero su influencia en el mundo real tiene su propio encanto. Dé un paseo por el camino de los recuerdos con las Tortugas y recuerde por qué una vez estuvo obsesionado con sus aventuras en las alcantarillas. No se requiere 'Ninja Rap'.

Santos Boondock

Los elegidos es sin duda un producto de su tiempo. Lanzado en 1999, no te llevará mucho tiempo descubrir las influencias bajo las cuales el director Troy Duffy estaba operando para hacer esta película. Tarantino, Guy Ritchie, Martin Scorsese y películas de acción de Hong Kong como Objetivo difícil - todos están presentes en Santos Boondock en su punto más sangriento. Es espeluznante, violento y extremo, tal como lo dijeron los críticos. Pero sus escenas de acción son genuinamente innovadoras y, a pesar de su sangre, es mucho más divertido de lo que se le atribuye.

Los elegidos Sigue a los hermanos Connor y Murphy MacManus quienes, después de entrar en una pelea de bar, son blanco de mafiosos. Pronto se ven atrapados en una serie de violentos tiroteos, que culminan en un asalto al corazón de la mafia rusa. Es menos consciente de sí mismo John Wick, esencialmente.

Lo que realmente hace Santos Boondock el trabajo es su elenco impresionante: Willem DafoeSean Patrick Flanery Norman Reedus, y Billy Connolly aparecen aquí en su mejor momento. Es una fantasía indulgente y violenta, claro, pero es buena. También hay una secuela, pero ... cuanto menos se diga sobre eso, mejor.

Barriga

Barriga es una de las películas más polarizantes de esta lista, con, al momento de escribir este artículo, una enorme diferencia del 72% entre su puntaje crítico y de audiencia. Esto no es sorprendente:Barriga Es una película fascinantemente única. La trama no es nada del otro mundo, pero tiene tanto estilo y talento involucrado que es imposible ignorarlo. Complejo incluso ha sugerido que Barriga estaba tan adelantado a su tiempo, que reformó el hip hop y Hollywood de una manera que solo ahora se está volviendo clara.

Barrigaes el debut cinematográfico del legendario director de videos musicales Hype Williams. Presenta una riqueza absoluta de luminarias de rap, hip hop y R&B, que incluyen En, DMX, Method Man y Tionne 'T-Boz' Watkins. Sus protagonistas, Sincere y Tommy 'Buns' Brown, interpretados por Nas y DMX respectivamente, intentan liberarse de sus vidas de delincuencia después de escapar del deteriorado vecindario de Queens de su juventud. Es una odisea profundamente sentida de música, compromiso y vida en el fondo. Claro, es un poco desordenado, pero el gran talento, entusiasmo y visión de la película se irradia desde cada fotograma. Muchos críticos vieron Del vientre enfoque atmosférico como la historia de Hype Williams en videos musicales arrastrándolo hacia abajo. Los espectadores modernos saben mejor: ese enfoque elegante y vanguardista hace que Barriga Un reloj inolvidable.

Niño de la abuela

Los críticos odiaban Niño de la abuela, mientras que al público le encantó: eso es lo que sucede cuando una tonta comedia stoner llega a la pantalla grande. ¿Por qué el golfo en la opinión? Bueno, para empezar,Niño de la abuela es una película de Happy Madison Productions, la compañía que nos dio Paul Blart y YNo te metas con el Zohan. Todavía Niño de la abuela es, a diferencia de esas películas, realmente bueno. Para los fanáticos de la comedia de stoner grosero, trae algo de humor genuinamente fresco, además de actuar con una calidad muy superior a lo que esperarías.

Niño de la abuela se trata de un probador de videojuegos, jugado por frecuentes Adam Sandler colaborador, Allen Covert. Está trabajando en su propio juego después de llegar a casa de su trabajo diario, y ... bueno, digamos que se producen problemas. Es esencialmente una comedia de bocetos mantenida unida por una trama delgada y una oración, pero el elenco es un juego por su tontería tonta, y de alguna manera funciona. Ayuda que el elenco sea realmente talentoso, con personajes como Linda Cardellini, Doris Roberts, Shirley Knight y Jonah Hill. Con una escritura inteligente, actuaciones encantadoras y una disposición a ponerse raro, Niño de la abuela es una comedia stoner que incluso la persona más soberana puede disfrutar.

Bad Boys II

No hay muchas películas de acción grandes y tontas mejores que las muy difamado Bad Boys II. Sus Michael Bay en su Michael Bay-est, y si no estás decepcionado con eso, lo odiarás. Pero si eso suena como tu cosa? Bueno, entonces es un sueño hecho realidad. Will Smith y Martin Lawrence están en plena vigencia desde la primera escena hasta la última. Se alejan de las explosiones. Siempre encuentran el momento para una broma perfecta. El consenso de críticos de Rotten Tomatoes llama Bad Boys II'Dos horas y media de explosiones y bromas ingeniosas'. A eso, decimos: está absolutamente lleno de ingenio, y estar dos horas y media lleno de explosiones es la punto.

¿No has visto la primera película? No importaBad Boys II te atrapa en un instante. Smith y Lawrence interpretan a los detectives Mike Lowrey y Marcus Burnett, encargados de investigar el comercio de éxtasis de Miami. Pronto descubren una guerra masiva de pandillas por el control de los envíos de drogas de la ciudad, y su relación personal se pone en juego cuando Lowrey comienza a enamorarse de la hermana de Burnett, interpretada por Gabrielle Union.

Pero realmente, toda esta trama es solo una excusa para explosiones más grandes y mejores. Eso está 100% bien. Ve a ver Bad Boys II si no lo has hecho Ve a verlo de nuevo si tienes. Nos lo agradecerás más tarde.

Destino final

El horror adolescente no tiende a golpear a los críticos. Es un género que prioriza las caras bonitas y el alto número de cuerpos sobre la ejecución hábil, a menudo empleando una lógica cuestionable para llevar a sus estrellas a sus sangrientos extremos. Algunos de ellos merecen algo mejor que la etiqueta de 'adolescente slasher' que se les asigna, sin embargo, el principal de ellos es el ridiculizado Destino final.

La primera película de la serie de cinco películas (con un sexto según se informa en el camino), Destino final tiene una premisa asesina: una vez que la Muerte te haya elegido, no hay escapatoria. Un estudiante de secundaria llamado Alex aborda un avión con varios compañeros de clase, luego prevé que el avión explote, matando a todos a bordo. Después de que varias personas salen del avión, incluido Alex, su premonición se hace realidad. Pronto, todos los que bajaron del avión comienzan a morir de una serie de elaboradas formas, y los sobrevivientes determinan que no engañaron a la Muerte, solo la retrasaron.

Destino final presenta algunas secuencias de muerte verdaderamente creativas, cumpliendo con su premisa que llama la atención. Definitivamente no es el terror de una casa de arte, pero es imposible verlo y no entretenerse. Salvar Pleno verano y La bruja para cuando te sientes tonto, y miraDestino final con buenos amigos, unos tragos y una actitud relajada.

Registros del imperio

Registros del imperio es una comedia de mayoría de edad increíblemente citable de 1995. Es a la vez un retroceso a películas similares de la década anterior y un intento de ser la voz de los niños indie amantes de la música de la década de 1990. Las comedias adolescentes suelen ser bastante impredecibles con los críticos, y Registros del imperio Extrañado con la mayoría de ellos. Sin embargo, como muestra el puntaje de la audiencia, no se perdió con sus espectadores objetivo.

Registros del imperio no cuenta una historia terriblemente original: un grupo de extraños raros que trabajan en una tienda de discos tienen que hacer todo lo posible para detener una toma de control de una cadena importante. Todos son desvalidos valientes, aprenden unos de otros, postulan sobre quién tiene el mejor gusto musical. Es exactamente lo que esperarías en el mejor sentido posible, y se logra gracias a un elenco realmente espectacular. Liv Tyler, Renee Zellweger, Robin Tunney, Anthony LaPaglia y Rory Cochrane son parte de este espectáculo, y todos en buena forma. La historia va que Michael Nathanson, presidente de Regency Pictures, dio luz verde a esta película el día antes de escuchar el tono de Despistado. Lo rechazó, ya que 'ya tenía una película para adolescentes' en Registros del imperio. Despistado se convirtió en un éxito masivo y Registros del imperio bombardeado, pero al final, Nathanson terminó creando un clásico de culto que definió la era. Feliz Rex Manning Day de hecho.

Sierra

Durante algunos años, la Sierra franquicia corrió como un reloj. Podrías esperar una nueva película cada año, cada una completa con trampas intrincadamente diseñadas y giros de trama diabólicos. La serie definitivamente fue cuesta abajo después de las dos primeras películas, pero continuaron entreteniendo incluso cuando la calidad se degradó.

La primera película 2004's Sierra, continúa reinando como el progenitor de la serie y su mejor salida.Sierra es la película que consiguió el director James Wan y la escritora Leigh Whannell cuando comenzaron escribió la película después de reunirse en la escuela de cine. Hoy en día, están involucrados en todo, desde Conjuring series hasta 2020 El hombre invisibleSierra hecho más de $ 100 millones con un pequeño presupuesto de solo $ 1.2 millones. No es de extrañar que la película haya generado tantas secuelas, a pesar de la tibia respuesta de los críticos.

Sierra trata de un asesino en serie que atrapa a sus víctimas dentro de complicados rompecabezas, en un esfuerzo por probar su voluntad de vivir. Hay algunas grandes muertes y un giro asombroso, todos traídos a la vida por personas comoCary Elwes, Ken Leung y Danny Glover. Es sangriento, desagradable y retorcido, y es por eso que a los fanáticos les encanta.

Voraz

No es difícil entender por qué Voraz no tuvo una gran recepción crítica - Hay un montón de cosas dentro de esta extraña película. ¿Es un western? ¿Una pelicula de terror? Una sátira? Tiene elementos de todo, y las películas que intentan ese tipo de collage de género con frecuencia reciben malas críticas de los críticos. Pero si aceptas Voraz Para el horror que es, es difícil no enamorarse de su extraña mezcla de historia, asesinato y comedia negra.

hombre araña la serie animada

Guy Pearce lidera el reparto como el segundo teniente John Boyd, un soldado estadounidense que lucha en la guerra mexicano-estadounidense. El mito del Wendigo se mezcla con la historia del Partido Donner, iniciada por una interpretación particularmente retorcida del Destino Manifiesto. Es, como ya habrás adivinado, loco. Pero ese es el punto: Voraz es una sobrecarga loca de la creación de mitos estadounidenses, desde sus orígenes sangrientos hasta sus ideales brillantes. Claro, hay canibalismo, tuberculosis y esqueletos de toda la cueva. Pero Voraz no hace nada sin razón, y como resultado, se convierte en una de las películas de terror más extrañas y satisfactorias de la década de 1990.

Caído

Caído tiene un gran elenco, una premisa increíble y una trama que te mantiene adivinando. Combina el horror psicológico con una trama procesal policial y logra un final maravilloso e impactante. No estamos realmente seguros de por qué la recepción crítica de este fue tan mala como lo fue, pero chico, fueron los críticos impresionado.

La premisa de Caído parece simple: la policía atrapa a un asesino en serie y luego tiene que lidiar con un imitador. Las cosas comienzan a ir de lado cuando las imágenes demoníacas comienzan a aparecer, lo que sugiere que con el asesino original están sucediendo muchas más cosas de las que inicialmente pensó la policía.

Caído está anclado por un elenco impresionante: Denzel Washington, John Goodman y Donald Sutherland protagonizan su mejor momento. Es un testimonio de su habilidad que tiran Caer historia, que combina acción a nivel de calle con fuerzas de proporción literalmente bíblica. Caído Puede parecer plano para los críticos, pero revisado hoy, uno se sorprende por la confianza de la película. Es único, seguro de sí mismo, y un poco extraño: una combinación difícil, realizada con aplomo.