Películas que hicieron huir al público

Por Looper Staff/19 de octubre de 2016 4:00 p.m. EDT/Actualizado: 17 de mayo de 2018 3:37 pm EDT

A veces, una aventura cinematográfica ofrece más de lo que podemos manejar. Demasiado asqueroso. Demasiado espeluznante. Demasiado triste ... o simplemente malo. Desde el loco trabajo de la cámara hasta las ondas sonoras de baja frecuencia, hay muchos factores desencadenantes que envían al público a las salidas.

La caminata (2015)

Incluso críticos de cine experimentados y expertos de la industria sintieron los efectos vertiginosos del francés. daredevil Philippe Petit (Joseph Gordon-Levitt) caminando por la cuerda floja entre las Torres Gemelas de Manhattan, a más de 1.300 pies sobre el pavimento. 'Tuve que mirar hacia otro lado un par de veces debido a la sensación de la altura', dijo Denise Widman, directora de la junta del festival de cine judío de Boston. New York Post. Me sentí un poco mareado. Me senti nervioso. Fue una sensación de hormigueo y algo de ansiedad. Según los informes, otros abandonaron el teatro para vomitar, y muchos informaron síntomas de vértigo.

La película biográfica en 3D recrea la famosa acrobacia de 1974 de una manera que los medios anteriores, incluidas las memorias y los documentales, no pudieron. Todas las imágenes anteriores del paseo de Petit entre los rascacielos, que completó ocho veces durante 45 minutos sin una red de seguridad o arnés, fueron capturadas desde el suelo o los edificios. 'Lo que ni el libro ni el documental pudieron hacer fue realmente poner al público en contacto con Philippe', dijo el director Robert Zemeckis Vanity Fair. 'Lo hicimos. Y de eso se tratan las películas '. Eso y, aparentemente, vomitar.

Monstruos (1932)

La película de terror precodificada del director Tod Browning sobre un circo resultó tan impactante que sus copias originales fueron sacadas de los cines y destruidas, junto con la carrera de Browning. En la película, un magnífico trapecista planea casarse y luego asesinar al líder de los artistas del espectáculo para obtener su herencia. La trama enfrenta a los miembros 'normales' del circo contra los 'monstruos'. Browning eligió gente de circo real con anormalidades para interpretar a los artistas del espectáculo secundario.

Se suponía que los espectadores debían aprender que la apariencia de uno no equivale a la moralidad de uno, pero los espectadores no lo veían así. 'Es imposible para el hombre o la mujer normal simpatizar con el enano aspirante', dijo una revisión contemporánea en Variedad. El reportero de Hollywood Lo llamó 'una embestida escandalosa sobre los sentimientos, los sentidos, el cerebro y el estómago de una audiencia'. Se produjeron huelgas masivas. El Reino Unido prohibió la película, y una mujer amenazó con demandar a MGM, alegando que la película la hizo abortar, según El guardián.

Es difícil comprender ese nivel de odio entre el público de hoy. American Horror Story: Freak Show en FX protagoniza personajes como el de Browning, y fue nominado para 19 Emmys y se llevó a casa cinco en 2015.

127 horas (2010)

En 2003, el hombre de exteriores Aron Ralston estuvo atrapado en un cañón de ranura en Utah, con el brazo derecho sujeto por una roca, durante 127 horas. Para escapar, se cortó el brazo con una navaja sin filo. Historia verdadera. En 2010, el director Danny Boyle lanzó una película al respecto, protagonizada por James Franco como Ralston, pero cuando los espectadores llegaron a esa escena crucial, muchos no pudieron hackearla. Movieline.com compiló informes de desmayos, vómitos y convulsiones en festivales de cine y proyecciones en todo el país.

'Está destinado a ser una experiencia intensa, personal e inmersiva. Esta no es una película de terror ', dijo Franco Buitre. '... estás pasando toda la película con un chico. Usted, como audiencia, lo está pasando con Aron. Cuando ves las imágenes de él hablando con su cámara de video a su familia, sientes que te está hablando directamente a ti. Y cuando se corta el brazo, tal vez parece que te está sucediendo a ti.

A pesar del sufrimiento de los cinéfilos, la película fue nominada a seis Premios de la Academia, incluyendo mejor película y mejor actor.

Irreversible (2002)

No te avergüences si esta controvertida película francesa te hace querer acurrucarte en posición fetal. El crítico Roger Ebert le dio a la película tres estrellas pero llámalo 'tan violento y cruel que la mayoría de la gente lo encontrará imposible de ver'. Él estaba en lo correcto. Los espectadores salieron incluso en los festivales de cine más caros, pero no fue solo la brutalidad lo que abrumó al público. También hubo una explicación científica para su aborrecimiento. Director Gaspar Noé ruido de fondo de baja frecuencia agregado a la banda sonora de su thriller de venganza. Aunque tales ondas de graves extremas son inaudibles para los humanos, se ha demostrado que el infrasonido 'induce ansiedad, tristeza extrema, palpitaciones y temblores'. BBC informó en 2013. 'El infrasonido natural se ha asociado con áreas de' actividad sobrenatural 'y se ha producido antes de desastres naturales como tormentas y terremotos'.

'Nuestra respuesta a ciertos tipos de ruido es algo tan profundo en nosotros que no podemos apagarlo', dijo el escritor científico Philip Ball. BBC. 'Los compositores de películas lo saben y lo usan para atajar la parte lógica de nuestro cerebro y llegar directamente a los centros emocionales'.

los Actividad Paranormal La franquicia y otras películas de terror supuestamente también han usado esta táctica, así que la próxima vez que veas una película entre tus dedos, no culpes a tu valor. Culpa a la frecuencia del miedo.

Árbol de la vida (2011)

Los estudiosos del cine llamaron a esta película una obra maestra, mientras que el hombre de la calle le pidió que le devolviera su dinero. El drama experimental de Terrence Malick explora la creación del mundo, el sentido de la vida, el tirón polarizador entre la ciencia y la religión, y las complejidades del vínculo familiar como lo experimentaron los recuerdos de la infancia de un hombre de mediana edad en la década de los 50 de Texas. Esa es una frase larga sobre una película ambiciosa. Adelante, déjalo digerir. Tal vez fue demasiado para la noche de cita promedio, porque la gente dejó la película en masa. No estaban asustados o asqueados. Simplemente no les gustó.

Surgieron disputas sobre los reembolsos y los teatros se apresuraron a aclarar sus políticas. El Teatro Avon en Connecticut publicó un letrero instando a los clientes a 'leer la película antes de elegir verla' porque no emitía reembolsos, informó Los New York Times. Otros cines acordaron reembolsos para aquellos que se fueron en 30 minutos.

Cloverfield (2008)

Si la película de terror de metraje encontrado Cloverfieldte hace perder tu almuerzo, no temas, no estás solo. Debido a que muchas personas se enfermaron durante las proyecciones, algunos cines comenzaron a publicar señales de advertencia, y WebMD escribió un artículo al respecto: 'Si bien la enfermedad del movimiento generalmente es causada por el movimiento de un avión, un bote o un automóvil, las cámaras con baches definitivamente también podrían hacerlo', dijo el Dr. Michael W. Smith. En la película, seis millennials de Manhattan asisten a una fiesta cuando un monstruo gigantesco ataca la ciudad. Su experiencia está documentada en una cámara de video personal que luego fue recuperada por el Departamento de Defensa de los EE. UU. El metraje era tan desigual que muchas palomitas de maíz se regurgitaban en asientos de cine, baños y la extensión del piso entre los asientos y los baños.

De acuerdo a WebMD, 'El mareo ocurre cuando el cerebro recibe mensajes contradictorios del oído interno, los ojos y otras partes del cuerpo. Mientras observa Cloverfield, los espectadores estaban sentados quietos en sus asientos, por lo que el oído interno le decía a su cuerpo que estaban inmóviles. Pero los movimientos accidentados de la cámara, y sus ojos, los indujeron a pensar que se estaban moviendo erráticamente ''. Efectos secundarios similares ocurrieron durante las evaluaciones de El proyecto de la bruja de Blair en 1998.

Por suerte, Cloverfieldprimer cuasi-spin-off, el éxito de 2016 10 Cloverfield Lane, prescindió del trabajo de la cámara que provoca náuseas, optando por una buena cinematografía anticuada.

Una naranja mecánica (1971)

La adaptación de Stanley Kubrick de la distopía británica escalofriante de Anthony BurgessUna Naranja Mecánica fue considerado instantáneamente brillante, peligroso y también un poco enloquecedor. El actor Malcolm McDowell dijo que vio gente 'saliendo de proyecciones en masa. El ritmo lento apagó a algunas personas ('nadie habló durante los primeros 45 minutos', según McDowell), mientras que otros se indignaron por el contenido ultravioleta y temieron que inspirara a una generación de salvajes. Aunque Kubrick estaba parado junto a la película y negado esa era su intención, una ola de crímenes imitadores en una ciudad de Inglaterra convenció al estudio de sacarla de los cines allí. Mientras tanto, se convirtió en un aplastar en los EE.UU.

Hombre del ejército suizo (2016)

Todo el mundo sabe que la flatulencia puede despejar una habitación, pero cuando el público del Festival de Cine de Sundance olfateó Hombre del ejército suizo, muchos limpiaron el teatro. Daniel Radcliffe interpreta un cadáver podrido que el personaje de Paul Dano monta como una moto de agua propulsada solo por el gas natural de Radcliffe.

Como Variedad Según los informes, la película se estrenó en un cine abarrotado y cientos de posibles espectadores tuvieron que ser rechazados. Pero una vez que comenzaron a tirar los dedos, mucha gente salió corriendo por aire, y eso fue sin Olor-O-Vision. Pero la película no fue un hedor total: los críticos la han dado principalmente favorable comentarios

El proyecto de la bruja de Blair (1999)

Mientras que el bajo presupuesto de El proyecto de la bruja de Blair trajo un rendimiento financiero excepcional a Artisan Films, costó mucho espectadores sus almuerzos El trabajo de cámara inestable y de estilo filmado encontró a personas golpeando la cubierta, y no necesariamente por miedo. Muchos miembros de la audiencia salió debido a las náuseas y los ataques de pánico, mientras que otros abandonaron por puro aburrimiento con el lento ritmo de la película.

El director Eduardo Sánchez derribó los rumores de un 'éxodo masivo'en las primeras proyecciones, y dijo que no entiende el odio. 'Hubo cierta reacción violenta porque no sé qué esperaban las personas', dijo. 'Nunca habían visto algo así'.

El exorcista (1973)

Warner Bros. comercializado El exorcista como 'algo más allá de la comprensión' y, para muchos espectadores en 1973, eso era exactamente correcto. El estreno teatral de la película se convirtió en un evento para el público que se alineó ansiosamente para ver lo que William Friedkin había convocado para la gran pantalla. Sin embargo, una vez que los marcos comenzaron a rodar, muchas personas simplemente no pudieron soportar la horrible visión de una niña (Linda Blair) que giraba la cabeza por completo y vomitaba proyectiles.

Hay un montón de metraje clásico de reacciones de la audiencia. Pero mucha gente se fue por otra razón: los cristianos eran ofendido por las implicaciones religiosas. De cualquier manera, los psiquiatras definitivamente documentaron algunos casos de trauma mental.

Reservoir Dogs (1992)

El debut como director de Quentin Tarantino lo estableció como un talento retorcido pero verdadero, y la escena de tortura de la película todavía sirve como criterio para medir el giro. Sin embargo, la escena ahora icónica era demasiado sangrienta para algunas personas y provocó muchas salidas tempranas.

Pero Tarantino lo tomó como un cumplido. 'Nunca me molestó cuando la gente se fue. Simplemente significaba que la escena funcionó, 'él dijo. Pero él fue un poco sorprendido cuando las leyendas del horror como el director Wes Craven y el maquillador Rick Baker dejaron una pantalla durante la escena. Baker dijo que estaba en el negocio de los sustos basados ​​en la fantasía, y Tarantino estaba 'lidiando con la violencia de la vida real'.

Pulp Fiction (1994)

La segunda película de Tarantino es probablemente la más célebre y divisiva. Aunque muchas personas consideran Pulp Fiction para ser su mejor película (ganó un Oscar por el guión), otros no pueden manejar la violencia gráfica, el lenguaje grosero y la historia no lineal.

Eccleston

Cuando ganó la prestigiosa Palma de Oro en Cannes por Pulp FictionTarantino era infame abucheado durante su discurso de aceptación. La escena de tortura y sodomía al final seguramente apagó a algunos espectadores, pero no tiene nada en la escena en la que John Travolta empuje una aguja hipodérmica en el pecho de Uma Thurman. Causó que algunos miembros de la audiencia desmayarse.

El rey león (1994)

El círculo de la vida podría ser un hecho difícil de la vida, pero la muerte del rey Mufasa fue demasiado real para muchos niños (y sus padres). Aunque calificado como G, Disney's El rey León incluye una escena en la que el malvado hermano de Mufasa organiza una estampida de ñus que derriba al gobernante de las Tierras del Orgullo. Fue deslumbrante para los adultos ver, y francamente aterrador para el público objetivo de los jóvenes.

Algunos padres tuvo que eliminar sus pequeños retorcidos del teatro durante los momentos más intensos de la película. Y muchos de ellos dijeron que estaban conmocionados por el nivel de violencia y depravación de los personajes.

Club de lucha (1999)

Tendremos que romper la primera regla de Club de lucha y hablamos por un momento, porque la película de David Fincher definitivamente no fue un éxito instantáneo con el público. Una mirada magistral al tema oscuro (violencia, vanidad, avaricia y enfermedad mental no tratada entre ellos), resultó tan inquietante que alejó a las personas.

Algunos estaban molestos por el mensaje general de la película. Como Brad Pitt una vez notado: 'Ataca una forma de vida, ataca el status quo al que los hombres han dado 40 años'. Otros fueron desanimado por las muchas imágenes inquietantes de la película, como las sangrientas secuencias de boxeo o cuando se abre una bolsa de grasa humana. Debido al mal zumbido, la película fue no es un éxito comercial. Pero todavía se considera una de las mejores películas de todos los tiempos.

Anticristo (2009)

El título de Lars von Trier antecristo debería haber dado al menos alguna advertencia al público cuando se estrenó en el Festival de Cine de Cannes. Aún así, la película molestó a mucha gente. Infame por su brutalidad, la película presenta imágenes violentas y pornográficas (incluida la mutilación genital) y momentos extremadamente inquietantes (como un bebé que cae a la muerte) que hizo que algunos miembros de la audiencia se fueran y otras personas físicamente enfermas.

El controvertido de Trier defendió su proyecto, y lo ha declarado la película más importante en toda su carrera. Marcó el comienzo de su 'Trilogía de la depresión' (junto con la de 2011 Melancolía y 2013 Ninfómana) y él dijo antecristo fue 'terapia' para él.

Vicio inherente (2014)

La desconexión entre los críticos y el público se hizo perfectamente clara cuando se trataba de Paul Thomas Anderson Vicio inherente. El director ya había acumulado una considerable cantidad de favores de los fanáticos por Boogie Nights, Magnolia, Habrá sangrey El maestro. Pero su adaptación confusa de la novela de Thomas Pynchon no atrajo el interés de las pocas personas que lograron ver el fracaso de taquilla.

La velocidad a la que los clientes del teatro llegaron a las salidas fue asombrosa, según el guardián. Algunos espectadores encontraron la película incomprensible, aburrida o simplemente frustrante. Pero muchos críticos quedaron impresionados con la película, y Vanity Fair sugiere que los que odian solo necesitan miralo de nuevo.

El renacido (2015)

Birdman el director Alejandro G. Iñárritu ganó su cuarto Oscar por la épica brutal venganza en el desierto El renacido, y la estrella Leonardo DiCaprio finalmente ganó su primera. Pero hubo una serie de personas en las primeras proyecciones de la película que no pudo manejar los momentos más horripilantes de la película, que incluyen un cruel ataque de oso, cauterización de heridas y extracción de orejas entre ellos.

Mientras que algunos espectadores abandonaron debido a la sangre, otros se quejaron de que la película de 156 minutos fue solo un bostezo total, peroel renacidoseguía siendo un gran éxito, acumulando más de $ 530 millones en todo el mundo.