Las películas de terror más recordables de todos los tiempos.

Por Tres Dean/5 de octubre de 2017 10:24 am EDT/Actualizado: 13 de febrero de 2018 1:41 pm EDT

No todas las grandes películas de terror son necesariamente viendo más de una vez. Algunos son demasiado violentos, algunos tratan con contenido emocional intenso y otros simplemente no son tan buenos la segunda vez. No hay nada de malo en estas películas, pero dado que el horror es un género destinado principalmente a entretener a los espectadores, una película de terror que no solo es un buen momento, sino que exige ser revisada, es algo especial. Hay innumerables películas de terror lanzadas cada año, y el género ha sido popular lo suficiente como para tener un canon establecido de películas imperdibles. Sin embargo, unos pocos poseen una longevidad muy particular, una que hace que los fanáticos vuelvan a ellos año tras año. Y si aún no ha visto ninguna de estas películas, no se preocupe. Nunca es demasiado tarde para unirse.

El invitado (2014)

LanzarHalloween y Nicholas Winding-Refn'sConduciren una licuadora y obtienes Adam Wingard's El invitado. Cuando un joven misterioso aparece en la puerta de una familia alegando haber servido en el ejército con su hijo recientemente fallecido, lo acogen. Rápidamente se convierte en parte integral de la dinámica familiar. Pero su hija sospecha que él está ocultando algo, y pronto descubre que tiene razón. 

El invitadocuenta con fuertes actuaciones de De la legión Dan Stevens y Sigue' Maika Monroe, así como la cinematografía asesina de Robby Baumgartner. Es la rara película de terror que maneja su fotografía con cuidado, generalmente reservada para los contendientes al Oscar. Los colores son radiantes y el encuadre es estelar. Ofrece corazón y risas en los momentos correctos, pero aumenta la tensión y cualquier gran película de terror a medida que la verdad sobre el personaje de Stevens comienza a revelarse. Todo esto funciona hacia un clímax asesino que recuerda a grandes como Detrás de la máscara: El ascenso de Leslie Vernon y Gritar. Es infinitamente revisable tanto como un estudio en la experimentación efectiva del género como como una selección de noche de película la próxima vez que vengan tus amigos.

El resplandor (1980)

A menudo, las grandes películas de terror son realizadas por especialistas en género. Directores como John Carpenter, Wes Craven o Ti West tienden a estar bien estudiados en el género y conocen las formas correctas de trabajar con él. Pero de vez en cuando, alguien de Hollywood convencional le dará una oportunidad al horror. Y nunca el resultado de esto fue tan icónico o magistral como la época en que Stanley Kubrick adaptó una novela de Stephen King, cuyo resultado es el titán cinematográfico. El brillante. 

Hay muy poco que decir sobre esta película que aún no se haya dicho. Cuenta con las características visuales de Kubrick, la mejor actuación de Jack Nicholson y una multitud de ideas y elementos temáticos. Es una película en capas que se beneficia de múltiples visualizaciones en gran parte debido a cuánto hay que interpretar. Mucho queda ambiguo en la película, desde si los fantasmas que plagan a la familia Torrance son reales o producto de su fiebre colectiva en la cabina hasta la inquietante toma final de la película, lo que implica cualquier cosa, desde la reencarnación hasta el Hotel Overlook que absorbió a Jack Torrance en el telas de su existencia.

Combina esta densidad temática con la que quizás sea la entrada más entretenida en la filmografía de uno de los mejores directores de todos los tiempos y tienes una película que vale la pena ver una y otra vez en los próximos años.

Trick 'r Treat (2007)

Ninguna película está más enamorada de la temporada de Halloween que el clásico de culto convertido en un elemento básico de género Dulce o truco. Una película de antología, se centra en una serie de acontecimientos que ocurren en un pequeño pueblo en una sola noche de Halloween. Hombres lobo, asesinos en serie, niños fantasmas zombis y más se revelan a medida que avanza la noche y se honran las antiguas costumbres de la fiesta. 

jim carrey joven

Es raro que las palabras 'encanto' y 'corazón' se apliquen a una película de terror, pero eso Dulce o trucolos tiene en espadas es en gran parte responsable de su apasionada base de fans. Claro, hay niños sangrientos, asesinos y (nuevamente) zombies fantasmas, pero hay una pasión tan palpable tanto por el cine de terror como por las vacaciones presentes en toda la película. Está impecablemente diseñado, sí, pero esa sensación de que lo que estás viendo es una celebración de por qué Halloween es tan especial es lo que realmente hace que valga la pena verlo cada año. Y TEsto ni siquiera tiene en cuenta la diversión de notar en cada nueva vista las diferentes formas en que se cruzan las historias individuales.

Los detalles de fondo que parecen intrascendentes en una historia a menudo terminan conduciendo directamente a otra.Dulce o trucoes especial. Tiene la cabeza de una gran película de terror y el corazón de un especial de TV de Halloween que esperabas ver todos los años cuando eras niño. 

La casa del diablo (2009)

Es difícil para una película lograr un buen equilibrio entre ser divertido y ser realmente aterrador, y se necesita un director con mano hábil para lograrlo. Ti West es un director con mano hábil. Lo ha demostrado una y otra vez con películas como Los posaderos y El sacramento pero ninguno es tan divertido para volver a visitar como La casa del diablo

Un retroceso moderno al cine de terror de los años 70 y 80, la película toma una premisa que probablemente haya visto antes: una niñera acepta un trabajo de último minuto y pronto se da cuenta de que todo no es lo que parece, y cuenta la historia mejor que se ha contado en años. West filmó la película en una película de 16 mm, creando una estética granulada que, cuando se combina con la banda sonora apropiada para el período, se siente como una película auténtica de la época. Pero la película se desvía de la norma por su falta de confianza en los sustos o las tramas. Más bien, se desarrolla de una manera lenta, tomándose su tiempo para crear una sensación de incomodidad cada vez mayor hasta que alcanza un crescendo, pagándolo todo en un final horrible.

Sí, vale la pena volver a visitarlo solo para ver cuánto del final se telegrafía desde el principio, pero también es un buen momento a la antigua. Es el tipo de película que quieres mostrar a tus amigos que nunca han oído hablar de ella solo para ver sus reacciones cuando termina la película.

Una pesadilla en la calle Elm (1984)

Original de Wes Craven una pesadilla en la calle Elm todavía lo tiene, incluso todos estos años después. No dejes que las innumerables secuelas te distraigan del hecho de que la primera salida cinematográfica de Freddy Krueger es divertida, atractiva y aterradora. Cuando un grupo de cuatro amigos se da cuenta de que todos tienen el mismo sueño sobre un hombre con cicatrices con cuchillos para los dedos que los persiguen, se encuentran siendo perseguidos por un asesino que existe en el mundo de los sueños pero que aún es capaz de causar muchos Daño al mundo real.

Es fácil olvidar en estos días la gran revelación que tuvo esta película cuando salió, y todavía se siente tan innovadora cuando se ve hoy. El desempeño de Robert Englund como Krueger es fácilmente el mejor desempeño de villano slasher de todos los tiempos. La protagonista, Nancy, de Heather Langenkamp, ​​es un personaje plenamente realizado y activo que el público puede apoyar, no alguien que simplemente reacciona a la carnicería a su alrededor. Y la novedad de '... And Introducing Johnny Depp' en los créditos iniciales nunca pasa de moda. Los sustos son tan potentes ahora como lo fueron hace décadas, y algunos de los efectos aún dejarán a los espectadores preguntándose cómo los cineastas los lograron con un presupuesto tan pequeño. una pesadilla en la calle Elm Es esencial ver Halloween anual. Pocas películas de slasher han envejecido tan bien como esta.

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Fantasma (1979)

Don Coscarelli Fantasma recibió un disparo en pedazos desarticulados en el transcurso de un año y, por algún milagro, todavía se unieron para hacer una de las películas de terror más memorables de todos los tiempos. Pero el rodaje difícil de la película puede haber ayudado en lo que la hace tan memorable. Fantasma, más que cualquier otra película de terror, captura perfectamente la sensación de una pesadilla. Hay un flujo fuera de inclinación. No todo tiene mucho sentido, pero en el momento no cuestionas la lógica de la película. Y hay una fuerte corriente de trauma y dolor presente en la trama. 

La narrativa surrealista de la película se centra en un adolescente llamado Michael, su hermano mayor Jody y su mejor amigo Reggie enfrentados contra un siniestro funerario conocido solo como The Tall Man. Con todo, desde una mosca asesina hasta enanos zombis interdimensionales, es una película extraña que no debería funcionar en ningún nivel. Pero lo hace. Y el resultado es una de las películas de terror más geniales y singulares jamás hechas. Es posible que no tenga la popularidad generalizada de productos básicos de terror como Viernes 13 pero después de verlo por primera vez, es probable que se convierta en el tipo de película a la que vuelves cada octubre. Fantasma se siente como la adaptación cinematográfica de esas pesadillas que tenías cuando eras niño.

La cosa (1982)

John Carpenter es probablemente el director más importante de ficción de género en la historia del cine. Y mientras su filmografía está llena de éxitos como Escapar de Nueva York, y Gran problema en la pequeña Chinaes La cosa que se destaca como una obra maestra. 

Cargada de paranoia, tensión y temor, la película cuenta la historia de un grupo de investigadores en una base aislada en el Ártico que entran en contacto con un alienígena que cambia de forma. Atrapados en un pequeño búnker sin ningún lugar donde correr y sin forma de obtener ayuda, los hombres se encuentran enfrentados entre sí, sin estar seguros de si algún miembro individual de la tripulación es quien dicen ser.

Es, nota por nota, una película de terror perfecta. Todas las actuaciones son fuertes, con Kurt Russell rechazando su encanto habitual por su papel de R.J MacReady. Los efectos prácticos son horribles y no han envejecido un día desde el lanzamiento de la película. Y todo el paquete está acentuado perfectamente por el inquietante y sutil puntaje de sintetizador de Ennio Morricone. Es el trabajo poco común que es simultáneamente entretenido y desafiante. Y se vuelve más interesante con cada visualización a medida que los detalles sutiles y los matices se hacen más evidentes para el espectador. Es la rara película llena de misterio donde todas las respuestas están en la pantalla. Sólo tienes que saber dónde buscar. Y una vez que empiezas a darte cuenta de cuánto hay por descubrir en La cosa, querrás volver a jugarlo desde el principio tan pronto como termine. 

Sur (2015)

Una de las películas de terror más singulares de su generación, Hacia el sur es una película de antología que se desarrolla a lo largo de un tramo solitario del camino en algún lugar del desierto. Cada historia fluye hacia la siguiente, formando una extraña narrativa cohesiva sobre aislamiento y moralidad.

Es una película concreta en sus historias más pequeñas pero abstracta en su historia general, y gran parte de Hacia el sur la belleza viene de interpretar esto último. Los diferentes elementos de cada corto se trasladan al siguiente, con algunos siempre presentes en toda la película. Hay una sensación tremendamente efectiva de un mundo fuera de la historia, incluso si ese mundo se limita al tramo de autopista en el que se desarrolla la película. En general, se trata de personas que han hecho cosas malas al encontrarse en lugares malos, con la tarea de decidir si sus actos los definen o no para el público.

Hacia el sur Es divertido y aterrador, claro. Pero lo que lo hace destacar como una película verdaderamente re-observable es lo convincente que es. Las preguntas que hace harán que regrese para obtener respuestas que no le dará. Pero no te impedirá mirar.

La cabaña en el bosque (2012)

Hay una triste realidad que incluso los fanáticos más acérrimos del horror enfrentarán: por cada gran película de terror hay una docena que son horribles. Es por esto que La cabaña en el bosque fue una inyección de adrenalina al género cuando llegó a los cines. Le dio la vuelta al género y le recordó a los fanáticos del horror que merecemos algo mejor.

Resumir la película es contraproducente, ya que es el tipo mejor experimentado con la menor previsión posible. Lo que diremos es que a través de sus personajes y su trama, el director Drew Goddard y el escritor Joss Whedon escriben lo que llamaron un 'carta de odio amoroso' al género, exigiendo la muerte de las viejas costumbres y el inicio de una nueva sangre en el cine de terror. Querían algo diferente, original y reflexivo, y en sus demandas de cambio les dieron a los espectadores exactamente eso.A través de personajes genuinamente agradables, la película disecciona tropos de género y cuenta una gran historia de terror mientras lo hace.

elfo de lotr

Es el tipo de película que siempre ofrece algo nuevo para que los espectadores descubran, sin importar cuántas veces lo hayan visto. Ya sean bromas que pasaron desapercibidas antes u homenajes a las películas clásicas de terror, siempre hay algo que sobresaldrá en un nuevo reloj. El horror rara vez es tan inteligente, divertido o fácil de volver. 

Grito (1996)

La mayoría de los directores probablemente estén satisfechos con solo haber revolucionado el género en el que trabajan una vez. Wes Craven claramente no lo era, porque después de crear ese tipo de Freddy Krueger del que quizás hayas oído hablar, hizo Gritar, que definió a toda una generación de cine de terror.

Con lo que podría ser el mejor guión en la historia del género, cortesía del escritor Kevin Williamson, Gritar revitalizó el género slasher haciéndolo consciente por primera vez. Los personajes no son solo inteligentes, son la audiencia que acudió a los cines para ver películas de terror durante una generación. Entienden los tropos de la historia en la que se encuentran y, como tal, la historia tiene que desafiar las expectativas a cada paso.

Desde su infame (y genuinamente aterradora) escena de apertura hasta su legendario giro de tercer acto, es una película que nunca te cansarás de ver como un fanático del terror. Puede que no ofrezca una gran cantidad de misterios o temas densos para analizar, pero es una máquina de película tan bien engrasada con personajes tan atractivos que los fanáticos del horror nunca se cansarán de este.

Grindhouse (2007)

Por su propia naturaleza, Grindhouse es rewatchable La doble característica de Robert Rodríguez y Quentin Tarantino de Planeta del terror y Prueba de la muerte fue hecho con la intención de replicar las experiencias cinematográficas de su juventud. Y llevaron todo, desde los tráileres hasta las quemaduras de cigarrillos y la película angustiada. 

Individualmente, Planeta del terror (zombis mutantes descienden en un pequeño pueblo) y Prueba de la muerte (un especialista asesina a grupos de chicas con su muscle car engañado) ya son geniales. Pero es el paquete total de Grindhouse eso lo convierte en una experiencia de ver películas que se siente como, bueno, una experiencia. Todo, desde las tarjetas de pantalla Nuestra presentación de funciones hasta los 'carretes faltantes' de la película, tiene como objetivo singular asegurarse de que el espectador se divierta. Y funciona.

Nunca podremos ver películas en los teatros a los que Tarantino y Rodríguez crecieron yendo, pero en Grindhouse Tenemos toda la diversión de esa experiencia sin ninguna de las fallas. Es el cuidado puesto en replicar esa experiencia lo que hace que volver una y otra vez sea una delicia.

Halloween (1978)

A veces solo necesitas el original, y aunque no fue la primera película de terror (o incluso la primera gran película), la de John Carpenter Halloween Es en gran medida la película que definió la película de terror moderna. Todo lo presente en el género actual, desde la estructura de la historia hasta las películas de terror individuales que generan franquicias de múltiples películas, se remonta a Halloween. Y décadas después de su ejecución original, todavía no ha envejecido ni un día.

Carpintero hecho Halloween con un presupuesto reducido y no podía confiar en efectos especiales o trucos llamativos para que su película funcionara. En cambio, todo lo que hace que la película sea excelente se deriva de su técnica inigualable, ya sea la escritura, la partitura o la forma en que Carpenter filmó la película. De principio a fin, es una película de terror perfecta. 

Pero además de ser impecable a nivel técnico, ofrece todo lo que amamos del género. Claro, puedes dividir el horror en subgéneros (películas de casas embrujadas, terror corporal, slashers, etc.) pero al final del día, todo lo que los cinéfilos adoran sobre las películas de terror está presente en Halloween. Tiene todas las necesidades, desde la risa ocasional para aliviar la tensión hasta el villano convincente. Además, sus sustos aún te harán saltar. Por estas razones, cada generación de entusiastas del género vuelve a Halloween. Y eso probablemente nunca cambiará. Nuevas películas de terror y franquicias van y vienen. Pero Halloween es eterno.