Los mejores universos cinematográficos de todos los tiempos.

Por Nick Hilden/22 de abril de 2020 6:19 pm EDT

Los universos compartidos no son exactamente nuevos en el ámbito del arte y el entretenimiento. Hace unos 200 años, por ejemplo, el escritor francés Honore de Balzac creóLa comedia humana- Un universo entretejido que abarcó unas 91 novelas completas, así como otras 46 que nunca se terminaron. Y luego está El multiverso de Stephen King, que conecta novelas como Carrie y Eso a El brillante y La torre oscura serie. Y, por supuesto, los crossovers no son nada nuevo en el mundo de los cómics.

Sin embargo, hay algo especialmente impresionante en un universo cinematográfico. Cuando las franquicias de la gran pantalla se cruzan, compartiendo personajes más grandes e historias complejas entre sí, bueno, no hay nada mejor que eso. A veces, construir un universo compartido es tan sencillo como metafóricamente tomar todos tus juguetes de superhéroes favoritos y aplastarlos. Otras veces, es un poco más sutil y se basa en nombres o accesorios que vinculan una película a otra. Pero una cosa es segura ... es difícil lograr un universo cinemático correcto, por lo que cuando funcionan (ya sea de manera crítica, financiera o simplemente en lo que respecta a la construcción del mundo), todos quedan impresionados. Así que hoy, estamos observando el mundo de los crossovers de películas mientras enumeramos los mejores universos cinematográficos de todos los tiempos.



El universo cinematográfico rocoso fue a la distancia

Cuando Rocoso hizo su debut en 1976, el mundo no solo se presentó a lo que podría ser la mejor película deportiva de todos los tiempos, sino que conocimos a un joven actor y guionista titulado Sylvester Stallone. Rocoso fue un éxito instantáneo, ganó tres Premios de la Academia, incluyendo Mejor Película y Mejor Director, y dio a luz una serie de cinco secuelas directas que ofrecieron calidad variable y un montón de montajes. Y la cuarta entrega nos dio Ivan Drago, así que eso es bastante impresionante.

john ritter

El original Rocoso La serie fue, por derecho propio, un logro sólido. Pero en 2015, la franquicia se expandió con la introducción de un nuevo luchador central, gracias al lanzamiento de Creed. Este capítulo mejoró el juego de todas las maneras correctas, brindándonos un nuevo campeón al que apoyar, interpretado por el talentoso joven actor Michael B. Jordan. Esta película prácticamente perfecta trajo el mito de Rocky al siglo XXI, al tiempo que daba muchos guiños a las películas originales, yCreed 2 ayudó a avanzar la historia en 2018, y una tercera entrega está en producción mientras hablamos.

Oh, nota al margen divertida.Creed el director Ryan Coogler y la estrella Michael B. Jordan se unieron para expandir una vez más un reconocido universo cinematográfico con los MCU Pantera negra.



The Universal Monsters comenzó universos cinematográficos en la década de 1930

La entrada que data más atrás en nuestra lista llega hasta 1931, cuando lo que ahora se conoce como Universal Classic Monsters debutó con Drácula, una película protagonizada por la gran Bela Lugosi. Esto fue seguido por Frankenstein, La momia, El hombre invisible, La novia de frankensteinEl hombre loboy La criatura de la laguna negra. (Sí, lo sabemos El jorobado de Notre Dame y El fantasma de la ópera llegó en los años 20, pero fue el chupasangre de Lugosi el que realmente comenzó esta fiesta macabra).

Estas películas individuales fueron éxitos que convirtieron a Lugosi, Boris Karloff y Lon Chaney Jr. en nombres conocidos. Como resultado, Universal decidió duplicar su éxito al cruzarlos en películas como Frankenstein se encuentra con el hombre lobo, La casa de frankensteinyAbbott y Costello se encuentran con Frankenstein. Esto constituyó el primer universo cinematográfico, y su éxito demostró la fórmula.

Universal en realidad intentó reiniciar este concepto en 2017 con el lanzamiento de La momia protagonizada por Tom Cruise, pero los resultados fueron ... pésimos. Se suponía que esto debía ser seguido por Novia de Frankensteiny entonces El hombre invisible, pero la primera salida de la serie tuvo un desempeño tan pobre en la taquilla que todo el plan fue descartado



El DCEU ha tenido algunos éxitos increíbles y pésimas fallas

Cuando el universo de Marvel despegó y encontró un éxito desbocado, DC Comics y Warner Brothers decidieron intentar crear su propio universo cinematográfico. El llamado DC Extended Universe se lanzó en 2013 con el lanzamiento de Hombre de Acero, y a partir de ahora, abarca ocho películas que han girado en torno a personajes como Superman, Aquaman, Wonder Woman, Batman, Shazam, Suicide Squad, Birds of Prey y una gran cantidad de villanos y personajes secundarios.

Desafortunadamente para DC y Warner Brothers, su universo no ha tenido la misma aclamación obtenida por Marvel. Sus primeras tres entregas:Hombre de Acero, Batman v Superman: El amanecer de la justicia, y Escuadrón Suicida- fueron criticados por críticos y, en algunos casos, audiencias. Mujer Maravilla se destacó como el punto álgido de la franquicia mientras Aquaman, Shazam!y Aves de presa A cada uno le fue relativamente bien, pero es difícil argumentar que el DCEU ha planteado una competencia seria al MCU. Hay un montón de rumores sobre futuras entregas como Mujer maravilla 1984, El batmany un ayuno reinicio de El escuadrón suicida, entonces quizás el curso sea corregido.

La franquicia Conjuring ha asustado mucho efectivo en la taquilla

En 2013, New Line Cinema, que nos trajo clásicos como una pesadilla en la calle Elm, Tortugas Ninjas mutantes adolescentesy El Señor de los Anillos- obtuvo un éxito sorpresa con El conjuro, que no solo recibió críticas positivas, sino que obtuvo una impresionante $ 319.5 millones en todo el mundo contra un mero presupuesto de $ 20 millones. Esto la convirtió en una de las películas de terror más exitosas de todos los tiempos, asegurando que obtendría una buena cantidad de secuelas.

Pero las cosas fueron mucho más allá de las secuelas cuando la compañía decidió seguir adelante con una serie de escisiones que no solo resultaron en su propio secuelas pero engendraron un todo Conjuring universo. Hasta aquí El conjuro en sí ha recibido dos películas adicionales, mientras que en 2014 Annabelle- basado en la muñeca espeluznante de la película fundadora de la franquicia - ha tenido dos secuelas con una posible tercera venida. Y La monja y The Curse of La Llorona cada uno parece preparado para obtener sus propias continuaciones. En su conjunto, el universo ha generado $ 1.6 mil millones con un presupuesto combinado de $ 139.5 millones, lo que lo convierte en el franquicia de películas de terror más taquillera de todos los tiempos, incluso superando a gigantes de la industria como Extraterrestre y Halloween.

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El universo de Godzilla abarca dos industrias cinematográficas diferentes.

La franquicia de Godzilla es única porque teóricamente abarca unos 75 años, dos industrias cinematográficas nacionales distintas y varias iteraciones de reinicio. Lanzado en 1954 con el lanzamiento del estudio japonés Toho de Godzilla, la versión original del universo incluía a otros monstruos, también conocidos como 'kaiju', como Rodan y Mothra, que también tenían sus propias películas. Desde entonces, la franquicia japonesa se ha expandido para cubrir 32 en línea recta Godzilla Película (sy cuatro series separadas (Showa, Heisei, Millennium y Reiwa), completas con criaturas como Megaguirus, Destoroyah y Biollante.

Finalmente, Hollywood se involucró y, aunque los cineastas estadounidenses arruinaron totalmente las cosas con el reinicio de 1998, al MonsterVerse moderno le fue mucho mejor, comenzando con el nombre apropiado de 2014 Godzilla. El MonsterVerse luego trajo a King Kong a la mezcla con los 2017 Kong: Isla Calavera, que provocó la introducción de futuras batallas de monstruos gigantes por venir. Esto se amplió con los años 2019 Godzilla: rey de los monstruos, que reintrodujeron némesis clásicos como Mothra, Rodan y Ghidorah en la mezcla. Próximo,Godzilla vs. Kong tendrá los dos grandes malos enfrentarse en algún momento a finales de 2020.

Fuera de las películas, Godzilla realmente luchó con los gustos de los Vengadores, los Cuatro Fantásticos y Spider-Man en un crossover de cómic, por lo que técnicamente se podría argumentar que el MonsterVerse y el MCU se cruzan, lo que haría un universo tan grande que aturdiría la mente. Pero todo eso ocurrió en los cómics, y estamos limitando nuestro alcance a las películas por ahora.

Star Wars es uno de los universos cinematográficos más exitosos de la historia

Si incluyeras todo lo que se considera canon, más todo lo que alguna vez fue canon que Disney tiró cuando adquirió los derechos de la franquicia, el Guerra de las Galaxias el universo sería tan expansivo como el universo en el que vivimos realmente. Pero incluso al apegarse al universo recortado actual, es grande y crece todo el tiempo.

No hace falta decir que este universo abarca las nueve películas de la saga Skywalker. A partir de ahí, agregamos las películas independientes como Rogue One, Solo, y la inclusión animada a menudo pasada por alto de Las Guerras Clon. Y por mucho que George Lucas quiera que los olvidemos, no podemos ignorar que el Especial de vacaciones de Star Wars y también existen dos películas familiares centradas en Ewok. Finalmente mientras El mandaloriano no es una película, es tan buena y tan relevante para el universo en general que no podemos evitar mencionarlo. Y mientras estamos en el tema de los programas de televisión, también podríamos lanzar Guerras de clones y Rebeldes, los cuales todavía se consideran canon.

Hubo rumores de dos próximas trilogías: una precuela, así como una trilogía dirigida completamente por The Last Jedi director Rian Johnson, pero Disney tiene regresó la idea de hacer más películas por el momento. Por ahora, podemos esperar la próxima temporada de El mandaloriano, así como otras tres series de Disney +, uno sobre Obi-wan Kenobi, Un spin-off de Rogue One, y uno de Muñeca rusa cocreador Leslye Headland.

Alien vs Predator merece algo de respeto

Ambos Extraterrestre y Depredador Las franquicias pasaron un poco más de una década existiendo en reinos impresionantes por separado, hasta una escena en la década de 1990 Depredador 2 destrozaron sus universos cuando nos dio una foto de un cráneo Xenomorph en una nave espacial Predator, provocando que los fanáticos algún día tengan la oportunidad de ver a las dos criaturas aterradoras enfrentarse.

Terminó tomando otros 14 años para que esa provocación se hiciera realidad en Extraterrestre contra depredadory entoncesAlien vs.Predator: Requiem. Si bien ninguna de estas películas se consideraron éxitos críticos, es imposible ignorar el impresionante alcance del universo que ayudaron a fomentar, especialmente cuando se considera que Ridley Scott espera hacer más (si no varias)Extraterrestre secuelas / precuelas / reiniciosy que puede haber otro Depredador entrega en camino. Entonces con el AVP universo en expansión, ¿tendremos la oportunidad de ver a las dos especies brutales luchar nuevamente? Sólo el tiempo dirá.

Kevin Smith creó la Vista Askewniverse

No debería sorprender que el escritor y director Kevin Smith, un nerd de cómic de buena fe, use sus películas para entrelazar su propio universo compartido. Tomando su nombre de la compañía de producción de Smith, View Askew, en este punto, View Askewniverse se compone de Empleados, Mallrats, Persiguiendo a Amy, Dogma, Jay y Bob silencioso contraatacan, Empleados 2, ¡La película de dibujos animados Super Groovy de Jay y Silent Bob!y Jay y Bob reinicio silencioso.

Hay un montón de conexiones con el universo interno que unen estas diversas películas, sobre todo la inclusión de los antihéroes Jay y Silent Bob. También hay muchas referencias a, o incluso tramas basadas en, el Bluntman y Chronic serie cómica, creada por dos de los protagonistas de Persiguiendo a Amy y se basa en la vida de Jay y Silent Bob. Varios otros personajes hacen apariciones repetidas en todo el universo, como Dante y Randal, los dos personajes centrales de Empleados, la película que dio inicio a todo el universo. Además de todo eso, casi todos los importantes aparecieron en el Jay y Bob reinicio silencioso. Recientemente, se anunció que la franquicia se expandiría aún más con las inclusiones de Empleados 3 y Crepúsculo de los Mallrats, por lo que parece que View Askewniverse no se está desacelerando en el corto plazo.

Freddy vs. Jason ayudó a sentar las bases para universos compartidos

A principios de la década de 1980, dos de las mejores franquicias de horror se lanzaron con Viernes 13y una pesadilla en la calle Elm. Por separado, estas dos películas generaron una gran cantidad de secuelas, que abarcan desde la calidad de genial a terrible. Pero en 1993, un crossover fue provocado al final de Jason se va al infierno: el viernes final cuando la icónica mano enguantada de Freddy Kreuger salió del suelo y arrastró la máscara de Jason a la tierra.

Después de diez años de producción, los fanáticos finalmente recibieron Freddy contra Jason, cuales no fue exactamente un éxito entre los críticos. Pero la película funcionó excepcionalmente bien en la taquilla, recaudando la impresionante cantidad de $ 116.6 millones en todo el mundo en un Presupuesto de $ 30 millones. Este éxito financiero masivo hizo que pareciera que una secuela era algo seguro, y aunque las ideas para un seguimiento surgieron, incluido un guión que enfrentó a los dos monstruos de renombre contra el igualmente aclamado héroe de terror Ash del Mal muerto franquiciala Freddy contra Jason la secuela estaba condenada a la cancelación. Aún así, poner estos dos íconos juntos fue un movimiento valiente que preparó el escenario para que muchos universos cinematográficos lo siguieran.

El Tarantinoverse es increíblemente genial.

Quizás el universo compartido 'más genial' es el creado por Quentin Tarantino, porque seamos sinceros, cada película que hace es la 'más genial'.

Considerado el Tarantinoverse, las conexiones más claras entre sus películas involucran varias marcas que aparecen una y otra vez, como Red Apple Cigarettes y Big Kahuna Burger. Entonces hay varias conexiones familiares, como 'Crazy' Craig Koons de Django desencadenado siendo el antepasado del Capitán Koons de Christopher Walken en Pulp Fiction, Pete Hicox de Tim Roth en el odioso ochorelación de Michael Fassbender's Archie Hicox en Bastardos sin gloria, o la relación fraterna entre Vincent Vega de John Travolta y Victor Vega de Michael Madsen de Pulp Fiction y Reservoir Dogs, respectivamente.

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Incluso hay un crossover con las películas de Robert Rodríguez, ya que ambos directores comparten el personaje del Sheriff Earl McGraw (Michael Parks). El agente de la ley aparece en Tarantino's Matar a Bill y Prueba de la muerte, y también aparece en Rodríguez Desde el anochecer hasta el amanecer y Planeta del terror.

Pero este concepto particular de universo compartido se vuelve aún más complicado. Como el mismo Quentin Tarantino explicóa un noticiero australiano en 2017, hay dos niveles en el universo. Primero, está el universo real en el que existen los personajes, y luego está el universo de películas que proporciona las películas y los programas de televisión que esos personajes miran. Como dijo Tarantino, 'Desde el anochecer hasta el amanecer, Matar a Bill, todos tienen lugar en este universo especial de películas. Básicamente cuando los personajes de Reservoir Dogs o Pulp Fiction, cuando van al cine, Matar a Bill es lo que van a ver. Desde el anochecer hasta el amanecer es lo que ven '.

El MCU es el universo cinematográfico más grande de todos los tiempos.

Es difícil argumentar que hay un universo cinematográfico que pueda competir contra la masiva abrumadora pura del MCU. Dejando a un lado los programas de televisión y los cómics, Infinity Saga abarca un asombroso número de 23 películas, y eso es solo el comienzo. Con la Fase 4 configurada para retomar donde Juego final Dejando de lado, ya sabemos que una gran cantidad de nuevas incorporaciones están llegando para enriquecer este universo ya expansivo.

El MCU comenzó en 2008 con el lanzamiento de Jon Favreau Hombre de Acero, que en ese momento parecía que probablemente resultaría en una serie independiente razonable. Sin embargo, esa escena posterior al crédito con Nick Fury prometió algo especial. Cuando Los Vengadores llegó a la pantalla en 2012, obtuvimos una idea más sustancial de lo que estaba por venir, y de 2016 Capitán americano: guerra civil Realmente nos dio una idea de lo grandiosa que era la visión de Marvel. Pero fue Guerra infinita y Juego final eso realmente nos dejó alucinados en términos de cuántos personajes e historias muy diferentes podrían entretejerse. Nunca ha habido algo así, y es difícil imaginar que cualquier otro universo cinematográfico supere su alcance.