Cinco mejores y cinco peores cosas en Crisis en tierras infinitas

Por Rob Clough/15 de enero de 2020 4:03 pm EDT/Actualizado: 15 de enero de 2020 4:03 pm EDT

'Los mundos vivirán, los mundos morirán'- y el Arrowverse Nunca será lo mismo. Después de siete años, múltiples crossovers y un elenco de personajes en constante expansión, el crossover Arrowverse Crisis en tierras infinitas se acabó. Este crossover se llenó hasta las agallas con cameos, huevos de Pascua y momentos de servicio al fanático. Sin embargo, se mantuvo fiel al espíritu de los programas de Arrowverse al hacer pequeños algunos de sus mejores momentos, centrándose en las amistades y el amor que los personajes tienen el uno para el otro.

Las actuaciones destacadas de Stephen Amell (Green Arrow), Caity Lotz (White Canary) y Grant Gustin (Flash) en particular anclaron el crossover, ya que hicieron que el espectador sintiera su vulnerabilidad, dolor y esperanza. Oliver Queen puede estar muerto, pero Crisis sirvió como una carta de amor para el personaje y el espectáculo. La naturaleza oscura del personaje de Oliver siempre lo convirtió en una elección inusual como la cara de esta iteración particular del Universo DC, pero su camino hacia la redención, la fe inquebrantable en sus amigos y la pura pasión resultaron en un hombre que era fácil de amar. El heroísmo de Oliver y las reacciones de sus amigos al respecto finalmente hicieron que el crossover fuera un éxito rotundo, pero también hubo muchos momentos incómodos e inexplicables. Echemos un vistazo a los cinco mejores y peores momentos en Crisis en tierras infinitas.



un mundo más allá del reparto

Lo mejor: Oliver Queen como el espectro

Convertir a Oliver Queen en el espectro, el agente de justicia y venganza del universo, fue un golpe de genio que muchos espectadores nunca vieron venir. El espectro fue un personaje clave en el serie de cómics originalesy el episodio cuatro de Crisis en tierras infinitas Tenía una conclusión similar al cómic. Oliver canalizó la energía de sus amigos, los Paragons, para derrotar al Anti-Monitor y reiniciar el Big Bang. Todo eso fue menos interesante que los momentos más pequeños e impulsados ​​por los personajes que Specter-Oliver pasó con sus amigos en ese episodio, mientras los guiaba a través de sus recuerdos para que pudieran sobrevivir a varios artificios de la trama. El corazón del Arrowverse siempre ha sido la improbable amistad de Oliver Queen y Barry Allen, ya que Oliver se inspiró en el amor de Barry y Barry sacó fuerzas de la resolución de Oliver. El espectáculo les dio el cierre que necesitaban y merecían. La fuerza de los shows de Arrowverse siempre ha sido su disposición a apoyarse en los aspectos cursis, tontos, pero finalmente brillantes y sinceros del Universo DC. Sabías que Oliver-Specter iba a gritar '¡HAS FALLADO ESTE UNIVERSO!' en el Anti-Monitor antes de reiniciar el universo. Era cursi y tonto, pero eso es lo que lo hizo tan genial.

Lo peor: perder la trama (s)

En el curso del Arrowverse, cuando los cruces se hacen más grandes, la historia comienza a tener menos sentido. Esto es muy malo, porque el Otros mundos crossover que configuró Crisis en tierras infinitas introdujo muchas ideas locas pero las mantuvo en una trama bastante ajustada. En el episodio uno de Crisis, el Monitor les dice a los héroes que la última posición será en Supergirl's Earth-38. Eso se cambia a Tierra-1, ya que de repente les dice a todos que encuentren los Paragons que ayudarían a derrotar al Anti-Monitor, que luego aparece para destruir todo, en cuyo punto se trata de derrotar al Anti-Monitor al comienzo de hora. Hay una larga digresión durante la cual intentan evitar que el Monitor viaje a través del tiempo; finalmente, la primera derrota del Anti-Monitor no se mantiene, por lo que necesitan encontrar una nueva forma de lidiar con él enviándolo al Microverse (a pesar de los problemas de derechos de autor). Todo se suma al valor de un crossover de MacGuffins, ya que rara vez estaba claro qué estaba pasando y por qué, aparte de un vago sentido del universo llegando a su fin.

Lo mejor: ¡Todo viene Luthor!

Con una trama serpenteante y un villano que apenas apareció en la pantalla, Crisis en tierras infinitas fue salvado por la grandeza masticadora de paisajes de Jon Cryer como Lex Luthor. No es solo que su Luthor sea un sabelotodo smarmy con una racha viciosa que es un placer ver. Este Luthor es una máquina generadora de trama. Cada segundo que aparece en la pantalla, se le ocurren esquemas para aprovechar el Crisis y castigar a sus enemigos Superman y Supergirl. Cuando el multiverso estaba en peligro, Lex roba el libro del destino para matar a Superman en todas las realidades, lo que lleva a algunos de los mejores cameos en el crossover, como Lex enfrentando al adulto Clark Kent de Smallvillesolo para descubrir que había renunciado a sus poderes. Cuando retrocede en el tiempo para evitar que el Monitor suelte accidentalmente el Anti-Monitor, Lex intenta manipular el Monitor, y cuando se reescribe el multiverso, Lex cambia las cosas, por lo que ahora es un héroe. No importa lo que hizo durante todo CrisisLex tenía motivos claros, un plan inteligente y una ambición despiadada.



Lo peor: batallas deslucidas

Los espectáculos de Arrowverse siempre han sido conocidos por excelente acción establecer piezas. Los crossovers han presentado extraterrestres y versiones alternativas de personajes de un universo nazi en luchas épicas con nuestros héroes. En que entramos Crisis en tierras infinitas? Un grupo de secuaces de la sombra que desaparecieron en contacto. Incluso el Dr. Ryan Choi, no combatiente y sin poder, fue capaz de golpearlos con solo sus dos puños. Los enfrentamientos finales con el Anti-Monitor se sintieron anticlimáticos, ya que esas batallas terminaron rápidamente y con un mínimo de cosas espectaculares para mirar en la pantalla. Ahora, los shows de Arrowverse siempre han sido mucho más reducidos en términos de acción que el éxito de taquilla de un superhéroe promedio, pero la gran falta de cosas interesantes para que los héroes hagan condujo a más tramas hasta la conclusión. Incluso las travesuras de Lex Luthor fueron más una trama secundaria que el foco de la serie. Es suficiente para hacerte desear que el Anti-Monitor haya convocado a varios supervillanos para ser sus secuaces, aunque solo sea por una escena o dos.

Lo mejor: el caballero más oscuro

Uno de los placeres del crossover es ver a Kate Kane emerger como una heroína importante por derecho propio. Su química con Supergirl siempre fue obvia, y es divertido ver a Batwoman golpear o pelear repetidamente a Lex Luthor en nombre de Kara. En un crossover con algunos virajes inteligentes, lo mejor llega después de viajar a Gotham City en Earth-99 en el episodio dos para encontrar uno de los Paragons necesarios para derrotar al Anti-Monitor. En este caso, es Kevin Conroy (voz de Batman de la serie animada de los 90) interpretando a Batman como un hombre anciano, físicamente roto y amargado. Supergirl y Batwoman están buscando el Paragon of Courage, y por un tiempo, sintieron que su papel sería ayudar a Batman a recuperar su coraje, pero este Batman es una versión aún más oscura del personaje de El caballero de la noche Regresa, un asesino que incluso había matado a Superman. El verdadero Paragon of Courage resulta ser la propia Kate Kane, quien se enfrenta a sus propios demonios al derrotar a esta versión retorcida de su prima en una de las mejores escenas del crossover.

Lo peor: el paria sin sentido

Por lo general, es divertido ver a Tom Cavanagh ya que cualquier versión de Harrison Wells aparece en El flash. Su más reciente encarnación del multiverso, Nash Wells, no parecía ser una excepción mientras rastreaba el Monitor por sus propios motivos. Desafortunadamente, sus motivaciones se volvieron cada vez más incoherentes, ya que parecía servir como el catalizador que liberó al Anti-Monitor. Eso fue bastante malo, pero su posterior transformación en un ser cósmico conocido como el Paria fue aún más confuso. Su propósito y poderes eran enloquecedoramente vagos, y parecía ser poco más que un instrumento para avanzar en la trama. Incluso cuando el mundo se restableció y sus recuerdos de su papel en todo esto se dispararon, su personaje no hizo mucho más que actuar como un recordatorio de que aún no habían ganado. Es una pena, porque el personaje de Wells suele ser mucho más interesante y complejo que el Nash de una sola nota.



Lo mejor: ¡Black Lightning ha vuelto!

Introduciendo al noble y terco Jefferson Pierce, también conocido como Black Lightning, en elCrisis en tierras infinitasLa narrativa, más que un simple cameo, fue otro viraje de la trama jugado con inteligencia. Fusionar su universo con el de Flash y Supergirl significa que todos los programas de Arrowverse ahora funcionan en la misma realidad, lo que abre la posibilidad de interesantes apariciones de estrellas invitadas y crossovers en el futuro. Jefferson Pierce es en realidad similar a Oliver Queen en muchos sentidos. Es un superhéroe veterano que luchó con la carga de equilibrar sus responsabilidades con las necesidades de su familia. Es un solitario terco y a menudo rechaza la ayuda de amigos y familiares que podrían proporcionarlo. Ha sido repetidamente humillado cuando pensó que era infalible. Sus reacciones a los otros héroes en el transcurso del crossover fueron lo más destacado. Desde su fácil química con Barry Allen, hasta quedar sorprendido al ver a dos Superhombres (que eran personajes de cómics en su realidad), hasta preguntarse en voz alta sobre la necesidad de una base, fue una delicia, y al final, tomó Su lugar legítimo como parte de la Liga de la Justicia.

Lo peor: el Anti-Monitor era un anti-personaje

Aquí está el defecto más evidente e imperdonable de todo Crisis en tierras infinitascrossover: el Anti-Monitor no mostró ninguna agencia o motivación para sus acciones aparte de la antimateria y la materia no pudiendo coexistir en el mismo lugar. El pequeño diálogo que tuvo fue sobre todo el tipo de amenazas violentas habituales de tu supervillano megalomaníaco promedio. Para alguien promocionado como una fuerza maligna que supera cualquier cosa que los héroes hayan encontrado alguna vez, su mal principal parecía ser puro aburrimiento. Sus secuaces de la sombra eran tan efectivos y terroríficos como los fantasmas de papel. Lo peor de todo, parecía un poco tonto. Parecía tan seguro de su victoria que no parecía tener ningún plan o plan real con el que los héroes tuvieran que lidiar, ni le importaba evitar que los héroes hicieran lo que estaban haciendo. Podrían haber jugado esto para reflejar que él era omnipotente hasta el punto de aburrirse o distraerse, pero este Anti-Monitor era más un viejo ineficaz que gritaba a una nube.

no puedes manejar la verdad improvisada

Lo mejor: ¡Conoce a los súper amigos!

Todo sobre las escenas finales del episodio cinco fue perfecto. Comenzando con Barry Allen y Sara Lance elogiando a su amigo Oliver Queen y estableciendo una llama eterna para él al viejo Super amigos tema que se reproduce durante la revelación final del Salón de la Justicia, el programa se apoyó fuertemente en la mitología y la nostalgia del Universo DC. Con Oliver desaparecido, es correcto que Barry sea el nuevo catalizador para los héroes, y es apropiado que para el héroe designado como el Paragon of Love, su idea sea una gran casa club donde sus amigos puedan pasar el rato. La mirada de alegría en los rostros de los actores cuando se sentaron en la mesa redonda de esta nueva Liga de la Justicia fue palpable, y abre una multitud de posibilidades para contar historias. Para Batwoman y Black Lightning, esto consolida su lugar en Arrowverse. Todo esto y Gleek, ¡también!

Lo peor: ¿daño colateral?

El único personaje que murió en el crossover fue Oliver Queen, y le tomó un par de intentos antes de que finalmente pereciera. Arrowverse nunca ha sido tímido al matar personajes, por lo que puede parecer extraño que en un evento tan grande como este haya tan pocas bajas permanentes, aunque es fácil entender esta decisión desde una perspectiva narrativa: los escritores claramente querían mantener muchos personajes como sea posible para las realidades revisadas de sus programas de televisión. Temáticamente, también estaba claro que querían honrar a Green Arrow y al actor Stephen Amell, como Flecha está terminando. Tener demasiados personajes sacrificándose se habría alejado del enfoque en Oliver. Dicho esto, se sintió como un engaño que prácticamente todos los personajes significativos terminaron bien al final, incluso si sus realidades se barajaron un poco. Se suponía que los héroes debían enfrentar el final de todo, y el resultado no reflejó esto. Con suerte, los futuros crossovers se reducirán un poco.