Los mayores giros de la trama de 2019

Por Matthew Jackson/15 de julio de 2019 2:58 pm EDT/Actualizado: 17 de diciembre de 2019 3:43 pm EDT

Los giros de la trama pueden hacer que una buena película sea genial, una gran película legendaria, una mala película buena y una película terrible, algo inolvidable. No todo películas y los programas de televisión los piden, pero cuando aterrizan con el nivel de gravedad adecuado, se quedan atrapados en nuestros cerebros hasta el punto de que podrían ser lo único que recordamos sobre una historia determinada años después. Los giros deben usarse sabiamente, pero incluso si no los va a usar sabiamente, al menos debe usarlos para hacer que su historia sea lo suficientemente extraña como para ser recordada.

Ha sido un gran año para finales de giro. Hasta ahora hemos visto héroes convertirse en villanos, villanos convertidos en aliados, sociedades secretas en el trabajo, decisiones que alteran la vida e incluso una película que resultó tener lugar parcialmente en un videojuego. Estos son los giros de trama más grandes de 2019 hasta ahora.



SPOILERS ADELANTE para cada película y espectáculo de la lista. Has sido advertido.

Nosotros y el giro atado

El marketing para Nosotros lo presentó como un thriller de invasión de la casa con un secreto oscuro, y el misterio estaba en desentrañar exactamente cuál era ese secreto. La película comienza con una tarjeta de título que describe miles de millas de túneles sin 'ningún propósito conocido' debajo de los Estados Unidos, y luego pasa gran parte de su tiempo de ejecución sin explicar realmente por qué se mencionó eso.

Luego viene el giro, o lo que nosotros pensar es el giro, como Red (Lupita Nyong'o) explica la naturaleza de Tethered y por qué decidió organizar un levantamiento para su pueblo. Es una especie de giro, pero en realidad es más una explicación.



Entonces el real Twist llega al final de la película, cuando Adelaide (también Nyong'o) se da cuenta a través de un recuerdo reprimido durante mucho tiempo que ella es en realidad, el Tethered, y que Red era su yo original, a quien estranguló y escondió en los túneles para poder intentar vivir una vida normal. En retrospectiva, explica mucho, pero incluso si algunos espectadores lo adivinaron desde el principio, ver cómo todo se desarrolla hasta ese momento sigue siendo intensamente satisfactorio.

Las campanas de Game of Thrones sonaron por un gran giro en la trama

Hay una serie de desarrollos emocionantes en la tan esperada y divisiva temporada final de Game of Thrones lo que podría considerarse giros importantes. Está la decisión de nombrar a Bran Stark Rey de los Seis Reinos, que fue seguido casi de inmediato por la revelación de que el Norte se separaría y se convertiría en un reino independiente gobernado por Sansa Stark, que luego fue seguido por el exilio de Jon Snow más allá del Muro (donde su herencia Targaryen no importa) y la decisión de Arya Stark de viajar en busca de lo que está al oeste de Westeros.

Sin embargo, si estamos hablando de giros realmente masivos, tenemos que hablar sobre la Reina loca y la caída de Daenerys Targaryen. A pesar de que se había presagiado de varias maneras a lo largo de la serie, Dany pasó de ser un cruzado justo para los oprimidos a ser un jinete de dragón genocida completo, sucedió tan rápidamente en medio de la temporada final de seis episodios del programa que muchos fanáticos fueron sorprendidos desprevenidos. -muy enojado por eso. El episodio en el que llegó a un punto sin retorno, 'The Bells', es uno de los momentos más desgarradores de toda la serie, y algunos espectadores todavía tienen las mandíbulas en el suelo.



Vaso

En 2016, M. Night Shyamalan logró lo que podría ser el mayor giro de su carrera con la sorpresa de revelar que su thriller División - sobre un hombre con múltiples personalidades que secuestra a un grupo de chicas - fue en realidad una secuela secreta de su clásico del 2000 Irrompible. Vaso es una continuación de ambas películas que reúne a los héroes y villanos de cada historia en un universo de superhéroes. Sin embargo, como esta es una película de Shyamalan, Vaso No podría ser tan sencillo.

Resulta que Kevin Wendell Crumb, también conocido como la Horda (James McAvoy), y David Dunn, también conocido como el Supervisor (Bruce Willis), no son las fuerzas más poderosas en su mundo. Mientras su enfrentamiento final está en marcha, Shyamalan revela que fueron reunidos para no ser estudiados o para ser revelados como dotados para el mundo, sino para ser ejecutados por una sociedad secreta decidida a mantener el equilibrio en el mundo eliminando a personas especiales.

Entonces, por supuesto, Shyamalan no pudo evitar lanzar otro gire al hacer que el brillante Mr. Glass (Samuel L. Jackson) construya un contra-esquema que resultó en la prueba de la liberación de superhéroes al mundo, estableciendo el potencial para un universo aún más grande. M. Night Shyamalan ha estado jugando este juego durante décadas, y sabía que un giro simplemente no sería suficiente.

películas de los hermanos coen

Avengers: Endgame va por la cabeza, y un gran giro de la trama

Vengadores Juego Final solo iba a terminar de una manera: con los Vengadores encontrando un camino para derrotar a Thanos y restaurar a sus amigos en el universo cinematográfico de Marvel después de los eventos de Guerra infinita. Sabíamos que eso entraba. El único misterio era cómo sucedería, y es allí donde la película arrojó a los espectadores por unos minutos en la aventura.

El escenario estaba listo para una revancha de Avengers vs. Thanos casi de inmediato, pero cuando los miembros sobrevivientes de los Héroes más poderosos de la Tierra llegaron a él, Thanos reveló que ya había destruido las Piedras Infinitas. Su plan para recuperarlos fue frustrado. Entonces Thor simplemente decapitó a Thanos, y antes de que pudiéramos superar la conmoción de esa muerte, la película se adelantó cinco años para mostrar un mundo aparentemente condenado.

Con la alfombra retirada de debajo de los espectadores, la película podría pasar a su real historia, pero no antes de romper por completo las expectativas al matar al villano en la primera media hora.

Giros espeluznantes de Pet Sematary

La adaptación cinematográfica de 2019 de Stephen King's Pet Sematary no intentó ocultar sus mayores alteraciones al material fuente. Algunos de los primeros avances de la película revelaron que la nueva película haría que la hija mayor de la familia Creed, Ellie, fuera víctima de una trágica muerte prematura que llevaría a su padre a enterrarla en el cementerio de mascotas, a diferencia del libro de King, que mata fuera del hijo menor de la familia, Gage. Fue un gran cambio que aparentemente permitió a los cineastas más margen de maniobra para jugar con el terror psicológico de tal tragedia y al mismo tiempo aumentar el factor de violencia del niño no muerto. También fue un cebo brillante y un interruptor que ocultaba la película. real giro.

La historia original termina con el asesino hijo muerto viviente de Louis Creed asesinando a su vecino y su esposa, lo que lleva a Louis a enterrar a este último en el cementerio para traerla de vuelta como un demonio no muerto también. En la nueva película, el no-muerto Ellie mata a su madre y a su padre y los entierra en el cementerio, y luego el trío de no-muertos Creeds desciende sobre el joven Gage cuando termina la película. Aumenta bastante el cociente de horror de los últimos minutos de la película, y aunque no todos los fanáticos estarán de acuerdo con la nueva dirección, hay pocas dudas de que pocos de nosotros lo vimos venir.

Shazam! lo mantiene en la familia

Shazam! sigue muchos de los caminos tradicionales de la historia del origen de los superhéroes al contar la historia de Billy Batson y su viaje del niño huérfano a un superhéroe imposiblemente poderoso que puede transformarse con el simple uso de la palabra mágica. Vemos a Billy aprender a usar sus nuevos poderes de una manera madura, su conexión con las personas que se convierten en su familia elegida y su derrota del supervillano Sivana no solo a través de la fuerza física, sino a través del poder del amor.

Donde viene el giro es la forma en que el amor se manifiesta. En medio de su batalla final con Sivana, Billy recuerda que el mago que le dio sus poderes dijo algo sobre compartirlo, y se da cuenta de que debe pasar sus regalos a esta familia elegida. Y así es como, en 2019, obtuvimos a la familia Shazam en la pantalla grande. No es exactamente un giro en el sentido clásico, pero es algo que era muy difícil de ver, porque siempre se sintió como una secuela. La disposición de la película para publicar un nuevo desarrollo tan masivo tan tarde en la historia fue parte de lo que la hizo tan divertida.

Serenity: un juego de twist-er

Serenidad vino y se fue como un blip en la pantalla en medio de un año lleno de películas, a pesar de contar con un elenco que incluye a los ganadores del Oscar Matthew McConaughey y Anne Hathaway. Si escuchaste sobre esta película sin haberla visto por ti mismo, es porque de alguna manera logró empacar un giro absolutamente loco en lo que parecía una película neo-noir estándar en la superficie.

Ver, Serenidad es la historia de un pescador y capitán de barco (McConaughey) que está obsesionado con la captura de un gran atún que siempre parece evitarlo. Su vida relativamente aburrida cambia cuando aparece su ex esposa (Hathaway) y le ofrece un montón de dinero para matar a su nuevo marido abusivo. Hasta ahora, todos los ingredientes para un pequeño thriller están ahí.

Y luego resulta que todo esto está sucediendo dentro de un videojuego.

Así es, la historia de Serenidad es que un niño de 13 años ha programado un videojuego como ejercicio terapéutico para reconectarse con su padre muerto, solo entonces decide cambiar la programación del juego cuando se da cuenta de que quiere matar a su padrastro abusivo. Entonces las cosas se nivelan más raro cuando el juego en sí parece querer negar su propia programación y de alguna manera evitar el asesinato. Sí, esta es una película real.

Toy Story 4 gira la trama hasta el infinito y más allá

El sheriff Woody (Tom Hanks) pasa gran parte del tiempo de ejecución de Toy Story 4 dando una conferencia a Forky (Tony Hale) sobre los muchos beneficios y responsabilidades que conlleva ser amado por un niño. Hace todo esto en medio de un viaje por carretera que, por supuesto, conduce a todo tipo de aventuras para los juguetes, incluida una reunión con Bo Peep, quien ha vivido sus días como un juguete sin un niño.

El giro en Toy Story 4 no llega hasta el final, pero como muchas otras cosas en esta franquicia, es un golpe emocional. Después de pasar toda la aventura tratando de enseñarle a Forky lo que significa ser un juguete, Woody se da cuenta de que puede ayudar a otro juguete, Gabby Gabby, a lograr su sueño de unirse a un niño, algo que ella había pasado décadas sin poder hacer. . Es en este momento que Woody se da cuenta de que tiene un nuevo propósito: no hacer feliz a su hijo, Bonnie, sino hacer felices a otros juguetes y a otros niños. Él toma la decisión de último minuto de quedarse con Bo, mientras Buzz y la pandilla regresan a la casa de Bonnie. Es un cambio masivo y conmovedor al status quo de la franquicia, y si bien es posible que nunca veamos cómo se desarrolla en términos del futuro de Woody, fue una forma valiente de expulsarlo.

Spider-Man: lejos de casa

Pensarías que el mayor giro en Spider-Man: lejos de casa vendría de Mysterio, el hombre que dice ser un héroe de otra Tierra pero que en realidad es un villano de nuestro propio mundo, usando tecnología de ilusión súper avanzada para engañar a todos para que piensen que está luchando contra los monstruos que destruyen la ciudad. El problema es que mucha gente adivinó ese giro solo al ver los trailers de la película y comprender que Mysterio es el tipo de persona que históricamente ha sido bueno haciendo exactamente eso. Entonces, ¿dónde está el giro real?

Para obtener niveles de shock de esta película, debes quedarte hasta la escena de los créditos intermedios, cuando se revela que Mysterio manipuló un video antes de su muerte para hacer que Spider-Man parezca el verdadero villano de su lucha, mientras además sacando a Peter Parker como el hombre de la máscara. Este cambio repentino en el status quo del personaje, más el repentino regreso al universo de Spider-Man de J.K. Simmons como J. Jonah Jameson, es suficiente para hacer que la gente grite en la pantalla en estado de shock, y luego en elsiguienteDespués de la escena de los créditos, se revela que Nick Fury y Maria Hill han sido reemplazados por Skrulls que cambian de forma. Para colmo, se están haciendo pasar por el dúo de lucha contra el crimen por orden de Fury, como se ve cuando Fury desconecta su llamada de lo que parece una playa tropical, pero en realidad es una especie de holodeck en un barco Skrull en el espacio profundo.

Érase una vez en ... Hollywood

Cuando Quentin Tarantino lanzó su épica de la Segunda Guerra Mundial Bastardos sin gloria, nadie esperaba necesariamente que escribiría un cambio fundamental en la historia del guión, pero eso es exactamente lo que sucedió. Tarantino hizo que sus héroes dispararan a Hitler en una sala de cine de París, y desde entonces nos hemos estado preguntando qué otros cambios importantes podría introducir en los dramas de época.

Érase una vez en ... Hollywood presentó muchas oportunidades para que Tarantino volviera a jugar rápido y suelto con una historia real. Ambientada en Hollywood en 1969, la película nos muestra la historia de un punto de inflexión tanto en la industria cinematográfica como en Los Ángeles en general. Hay una sensación de ciudad y una forma de arte al borde, y Tarantino crea con éxito la sensación de que cualquier cosa podría suceder. Luego, cuando la película alcanza su clímax, deja caer el gran giro.

Resulta que todo lo que pueda suceder está ahí para configurar la versión soñada de los eventos de Tarantino: un mundo en el que Sharon Tate y sus amigos nunca son asesinados por la familia Manson, y Cliff Booth y Rick Dalton luchan contra los miembros de la Familia. Sharon sobrevive, Rick tiene otra oportunidad en una carrera y Cliff está de camino. Es un agridulce feliz para siempre, y uno que aterriza incluso si lo ves venir.

bufón

A primera vista, bufón no parece una película que esté demasiado interesada en jugar con las muchas inspiraciones de cómics de las que podría sacar provecho. La película lleva el nombre y se basa en el personaje de DC Comics del mismo nombrePor supuesto, pero eso no significa que tenga que jugar según la regla de DC Comics. Así es como obtenemos cosas como la estética arenosa de principios de los 80 y la historia parcialmente extraída de películas como El rey de la comedia. También es cómo obtenemos un drama con clasificación R que se toma muy en serio, pero no tan serio como para que no le interese la continuidad.

Hay dos giros principales en bufón, y ambos se presentan de una manera que crea un cierto sentido de ambigüedad para que no estés seguro de a quién creer. El primero llega cuando se revela que Arthur Fleck podría ser el hijo ilegítimo del propio Thomas Wayne, lo que lo convierte en el medio hermano de Bruce Wayne. Más tarde se emite una duda sobre esta afirmación, pero Arthur parece aferrarse a ella, y ese apego vale la pena más tarde. El final de la película deja caer el segundo giro importante: el motín que inspiró Arthur Fleck creó el ambiente en el que fueron asesinados los padres de Bruce Wayne. Entonces, en la continuidad de esta película, el Joker inadvertidamente crea Hombre murciélago. ¿Esto hace que la película sea demasiado retorcida por su propio bien? Su millaje puede variar, pero no hay duda de que dejó el teatro pensando en ello.

Parásito

Bong Joon-ho's Parásito es una película que tiene éxito por muchas razones, desde la forma en que infunde el conflicto de clases en su marco de suspenso hasta las actuaciones in situ de todo el conjunto. Sin embargo, una de las claves más importantes para el éxito de la película es la forma en que te hace pensar que todo va a ir de una manera antes de ir a otra dirección inesperada. Esto se ejemplifica mejor con el giro principal que se produce a mitad de la película, justo después de que la familia Kim se haya infiltrado por completo en la vida de la familia Park.

En este punto, Bong ha plantado expertamente las semillas para lo que nosotros pensar está por suceder, que es el lento descubrimiento de la familia Park de que la familia Kim los ha estafado. Entonces suena el timbre y aparece el ama de llaves despedida que nunca esperábamos ver de nuevo, riendo y ensangrentada. Su actuación en este momento, ayudada por la lluvia torrencial, es tan inquietante y extraña que realmente tenemos no idea ¿Qué va a pasar? Cuando finalmente entra de nuevo en la casa del Parque, y revela el búnker secreto debajo de la estructura, todo el teatro está de repente sentado en un nuevo borde que no sabían que tenía la película. Es un giro brillante que subvierte las expectativas y encaja perfectamente en el marco de la película.

El faro

Si sales de El faro y alguien te pregunta: '¿Qué hay? El faro ¿acerca de?' existe una buena posibilidad de que tenga dificultades para explicar, incluso si lo acaba de ver. Sí, es la historia de dos fareros que parecen estar perdiendo lentamente el control sobre la cordura y la realidad, pero si realmente profundizas en las complejidades de la película, es mucho más complicado. No es una historia con mucha trama, y ​​se basa mucho más en la atmósfera y la falta de fiabilidad de la perspectiva de cada personaje para llevar su tono desconcertante.

Dicho esto, todavía hay un giro poderoso al acecho cerca del final de la película. Llega cuando el joven malvado Ephraim Winslow (Robert Pattinson) revela que su verdadero nombre es Thomas Howard, y que Winslow fue una identidad que le robó a un hombre que murió en un accidente de madera que no paró. Esta revelación, y la culpa que conlleva, ayuda a agregar una tremenda profundidad y peso emocional al poderoso clímax de la película. A medida que Thomas desciende más profundamente en la locura, tenemos la sensación de que está buscando tanto la autodestrucción como la redención, y no estamos seguros de cuál le dará el faro en última instancia.

Cuchillos fuera

Cuchillos fuera está configurado como una clásica y acogedora historia de misterio, una novedad en la gran tradición de Agatha Christie que presenta un elenco conjunto, un escenario central memorable y, por supuesto, un brillante detective para descubrir la verdad. Esa configuración, y el subgénero particular en el que está trabajando la película, ofrece amplias oportunidades para giros y vueltas dentro de la historia, y el escritor / director Rian Johnson ofrece más de uno.

En términos de más grande giro de la trama en el trabajo en Cuchillos fueraSin embargo, tenemos que hablar sobre la muerte en el corazón de la pieza. La víctima es Harlan Thrombey, un conocido escritor de misterio que fue encontrado muerto de un aparente suicidio al comienzo de la película. A lo largo de la película, el investigador privado Benoit Blanc intenta demostrar que Harlan fue asesinado, pero la verdad es mucho mas complicada

peón estrellas falsas

Johnson finalmente revela que Harlan hizo técnicamente se suicidó, después de que su enfermera Marta accidentalmente le dio lo que ella creía que era una dosis fatal de morfina. Harlan se suicidó en lugar de arriesgarse a que Marta fuera arrestada por un simple error, pero resulta que la historia era aún más importante. Al final, Blanc revela que el nieto de Harlan, Ransom, en realidad cambió las etiquetas del medicamento de Harlan para diseñar la sobredosis de morfina, pero Marta le dio a Harlan el medicamento correcto por instinto. Entonces, el giro al final es que no hay un asesinato de ningún tipo. La muerte de Harlan realmente fue solo un suicidio equivocado.