La mayor división entre audiencia y puntaje crítico en Rotten Tomatoes

Por Nolan Moore/22 de octubre de 2018 4:27 pm EDT

No hace falta decir que los críticos de cine y los aficionados al cine a menudo no están de acuerdo. Hay muchos éxitos de taquilla que al público le encantaron pero que enviaron críticas a la histeria. Mientras tanto, hay bastantes películas de arte que los críticos adoraban, pero los fanáticos casuales del cine simplemente no entendieron. El gusto individual es algo complicado, y ha generado bastante fricción entre los dos grupos. Y en ninguna parte es eso más evidente que Rotten Tomatoes.

El agregador de reseñas amado por algunos, infame para otros, no solo recopila críticas críticas sino también las reacciones de la audiencia, y brinda una visión fascinante de lo que el Joe promedio disfruta y lo que los profesionales prefieren. A veces, las diferencias entre las puntuaciones son insignificantes, tan pequeñas que apenas se nota. Pero en más de unas pocas ocasiones, las diferencias han sido drásticas, causando que las personas de ambos lados sacudieran la cabeza con desconcierto. Desde películas de terror independientes hasta películas de fantasía de gran presupuesto, estas son las divisiones más grandes entre la audiencia y las puntuaciones críticas en Rotten Tomatoes.



El monstruo asustó al público

A24 ha alcanzado el nivel más alto de distribuidores de películas en los últimos años. Después de todo, nos han traído películas como luz de la luna, Cuarto verdey Ex machina—Todas las películas brillantes que han unido tanto a los críticos como al público. Pero no todas las películas de A24 pueden cerrar esa brecha.

Lanzado en 2016, El monstruo es una película de terror independiente que impresionó a bastantes críticos pero ahuyentó al público en general. La trama sigue a una madre alcohólica (Zoe Kazan) y su hija separada (Ella Ballentine) mientras conducen por el bosque una noche oscura y fatídica. Ahí es cuando entran en un desastre en medio de la nada. Además del drama familiar que se está gestando dentro del automóvil, las cosas se vuelven aún más complicadas cuando aparece una criatura devoradora de hombres, lo que obliga a madre e hija a pasar un tiempo serio de unión familiar mientras intentan sobrevivir la noche.

Los críticos quedaron impresionados con la película de terror del director Bryan Bertino, que le dio a la película un impresionante índice de aprobación en tomates podridos. La alabanza se amontonóEl monstruoEl ambiente cambiante, la trama despojada y la capacidad de equilibrar grandes emociones con grandes sustos. Los espectadores no estaban tan contentos, y la película terminó con un puntaje de audiencia casi la mitad de positivo. Muchos fanáticos del horror consideraron que la película era aburrida, simplista y predecible, y algunos criticaron el uso intensivo de flashbacks de la película. Sin embargo, casi todos estuvieron de acuerdo en que Kazan y Ballentine eran increíbles como la disputa entre madre e hija, y tal vez fueron sus actuaciones las que evitaron que la división entre el público y los críticos se volviera más monstruosa.



El público no saludó ¡Salve, César!

Desde el crítico más presuntuoso hasta el aficionado al cine más descuidado, a todos les encantan los hermanos Coen. Si mira sus películas en Rotten Tomatoes, por ejemplo. No es país para viejos, El gran lebowski, Grano verdadero—La brecha entre el puntaje de la audiencia y el puntaje crítico es prácticamente inexistente. Incluso en las ocasiones súper raras cuando los Coen fracasan, como Los ladykillers, el público y los críticos comparten el odio.

Por supuesto, hay algunas excepciones aquí y allá, como Crueldad intolerable y El proxy Hudsucker, pero la película más divisiva de la carrera de los Coen hasta ahora tiene que ser ¡Alabad al cesar! Ambientada en la década de 1950 en Hollywood, esta peculiar comedia sigue al arreglador del estudio Eddie Mannix (Josh Brolin) mientras intenta calmar y acorralar a un grupo de actores infelices, sin mencionar a un cuadro de escritores comunistas que han secuestrado a la estrella más grande del estudio. Si bien los críticos pensaban que la película era divina, parece que el público quería apuñalar ¡Alabad al cesar! en la espalda.

La reacción de la audiencia a esta pieza de período rápido se encuentra en sigue siendo medio en Rotten Tomatoes, mientras que el índice de aprobación crítica es mucho más alto. La mayoría de los críticos adoraban la mitad del himno, la mitad de la parodia del antiguo sistema de estudio, completo con aeróbicos acuáticos y tap dance. Pero parece que el humor no funcionó para la mayoría de los cinéfilos, y muchos se sintieron frustrados por la trama, describiéndola como 'intrincada y confusa', 'delgada y dispersa' y 'en todo el lugar'. Con grandes nombres como Channing Tatum, George Clooney y Scarlett Johansson, uno pensaría que todos estarían enamorados de la película. Ojalá fuera tan simple.



Los críticos salieron por It Comes at Night

Las críticas salieron fuertes paraViene de noche, mientras que el público se quejó de que la película era tan aburrida porque nada llegó. Dirigida por Trey Edward Shults, esta sombría película de terror se desarrolla en un post-apocalipsis, donde una plaga ha aniquilado a la mayor parte de la humanidad. Los sobrevivientes están acurrucados, con la esperanza de sobrevivir a la infección, y una familia en particular (interpretada por Joel Edgerton, Carmen Ejogo y Kelvin Harrison Jr.) es muy dura acerca de mantener a raya el brote, siguiendo reglas estrictas sobre quién puede salir y cuándo .

Sin embargo, sus normas y reglamentos se derrumban cuando aparece otra familia (Christopher Abbott, Riley Keough y Griffin Robert Faulkner) en busca de refugio. Al principio, parece que los dos clanes podrían llevarse bien, pero no pasa mucho tiempo antes de que las familias se estén arañando la garganta. Los críticos y el público se dividieron de manera similar, y vamos a culpar al materiales promocionales para eso. los trailers prometió una película de ritmo rápido llena de acción y zombies. En realidad, es un estudio de personajes de movimiento lento, y los monstruos no muertos solo aparecen en secuencias de sueños extraños.

Quizás sintiéndose traicionados por el marketing, los cinéfilos se enojaron con la película, dándole una calificación tibia en tomates podridos. Entraron en la película esperando zombis, y salieron afirmando que 'no pasó nada', que la película 'no conduce a nada' y que es 'completamente inútil'. Pero los críticos quedaron impresionados con la capacidad de Shults de 'generar pavor con una eficacia despiadada y un truco mínimo'. Como resultado, le dieron a la película altas calificaciones por su 'tensión insoportable' y 'atmósfera de incertidumbre'.



Los críticos pensaron que The Promise era demasiado cursi

A Hollywood le encanta hacer películas sobre el Holocausto, y como resultado, hemos obtenido algunas películas increíbles como la lista de Schindler y El pianista. Sin embargo, con toda esa atención en los crímenes de guerra nazis, hay muchos genocidios que no reciben la atención de Hollywood. Por ejemplo, no hay muchas películas sobre el genocidio armenio, cuando el Imperio Otomano asesinó 1,5 millones de armenios desde 1915 hasta principios de la década de 1920. Sin embargo, el director Terry George (Hotel Rwanda) decidió llamar la atención sobre la tragedia tan descuidada con La promesa, una película de 2016 protagonizada por Oscar Isaac, Christian Bale y Charlotte Le Bon.

Mientras parece La promesaEl puntaje de audiencia de Rotten Tomatoes fue inicialmente afectado por negadores de genocidio buscando sabotear la película, el índice de aprobación finalmente rebotó hasta Certified Fresh. Parece que los fanáticos del cine quedaron impresionados por el alcance épico de la película, y muchos lo llamaron una película importante para arrojar luz sobre un evento que a menudo se olvida. Pero los críticos fueron mucho menos amables, especialmente en lo que respecta al triángulo amoroso, también conocido como la 'trama romántica insatisfactoria' o el 'melodrama romántico común', entre Isaac, Bale y Le Bon. Como resultado, el puntaje crítico se sientamucho mas bajo porque los expertos en películas sintieron que la película no cumplió con su promesa.



El veneno ahuyenta a los críticos

Después Topher Grace arruinó las cosas con El hombre araña 3Los fanáticos de Venom tuvieron que esperar años para que alguien hiciera justicia a su querido personaje. Luego apareció Tom Hardy en 2018, cumpliendo una doble función como reportero Eddie Brock y el simbionte titular. Los fanáticos adoraron absolutamente la interpretación de Hardy del monstruo musculoso. No solo llegaron a los cines, sino que también dieron la película un índice de aprobación abrumador en tomates podridos.

El público elogió la actuación de Tom Hardy, estuvo de acuerdo en que las secuencias de acción eran increíbles, y casi todos parecían apreciar el sentido del humor de la película. Todos, es decir, excepto los críticos. Como Spider-Man no estaba a la vista, los críticos decidieron entrar y hacer todo lo posible para tomar Veneno fuera, dando a la película un porcentaje bastante patético.

Lo interesante es que, si bien los fanáticos pensaron que la película estaba llena de risas, los críticos realmente se molestaron por el tono de la película ... o la falta de uno. Una de las mayores críticas fue cómo la película saltó de la comedia al horror y al romance, sin realmente decidirse por un género. Sin embargo, los críticos y los fanáticos estuvieron de acuerdo en un aspecto: todos desearon que la película pudiera haber sido un poco más clasificada R.

El último Jedi causó una gran perturbación en la Fuerza

Dirigida por Rian Johnson, Star Wars: The Last Jedi sigue las nuevas aventuras de Rey, Finn y Poe Dameron mientras hacen todo lo posible para escapar de la Primera Orden, derrotar a Kylo Ren y sacar a un canoso Luke Skywalker de la jubilación. No hace falta decir que la película ganó montones y montones de dinero en efectivo, pero a pesar de todo ese dinero, esta ópera espacial se convirtió rápidamente en uno de los éxitos de taquilla más controvertidos jamás realizados.

La reacción violenta de los fanáticos fue intensa y vitriólica, dando The Last Jedi una puntuación de audiencia sorprendentemente baja en Rotten Tomatoes. Al momento de escribir esto, es el puntaje de audiencia más bajo para cualquier acción en vivo Guerra de las Galaxias película. Entonces, ¿qué causó toda la mala voluntad hacia la película de ciencia ficción de Rian Johnson? Bueno, algunos lo criticaron como 'propaganda de justicia social', que es solo una forma codificada de decir que estaban enojados porque la película presentaba a tantas mujeres y personas de color. Otros cinéfilos simplemente encontraron que el tono era desigual, pero con mucho, la mayor queja fue cómo la película convirtió a Luke Skywalker en un viejo amargado que se dio por vencido en la Fuerza.

Pero mientras que algunos espectadores estaban horrorizados con la octava película, los críticos se volvieron locos por la incorporación de Rian Johnson a la serie, dándole a la películauna calificación extremadamente fresca. Los fanáticos pueden haber estado molestos con Luke, pero los críticos pensaron que el nuevo arco de personajes del Jedi era absolutamente perfecto. Por supuesto, a pesar de la reacción dividida, lo único que probablemente le importó a Disney fue el $ 1.3 mil millones La película ganada en la taquilla.

Los críticos y el público fueron a la guerra por Mohawk

Filmado con un presupuesto muy reducido, Mohawk es un thriller de venganza independiente que sigue a dos indios Mohawk y un soldado británico que se ven obligados a luchar por sus vidas después de matar a una banda de estadounidenses sedientos de sangre. Pero a pesar de que la película tiene algunas muertes increíbles, vira en territorio de terror y presenta al luchador de la WWE Luke Harper, no impresionó exactamente al público de Netflix. un puntaje de audiencia bastante triste en tomates podridos.

Entonces, ¿qué no les gustó a los cinéfilos de esta brutal película de venganza? Bueno, algunos fueron apagados por el bajo presupuesto de la película, y un comentarista dijo que parecía que Sears le proporcionó los atuendos. Algunos compararon esta película 'amateur' con un 'proyecto de película estudiantil', y varios pensaron que la actuación era de mala calidad y exagerada. Sin embargo, además de defender a los actores, los críticos sintieron que sucedía mucho debajo Mohawken la superficie independiente, alabando la película por su brutal mirada al sangriento pasado de Estados Unidos. Como resultado, Mohawk obtuvo una aprobación muy positiva de los críticos y, sinceramente, estamos totalmente de acuerdo en que es un buen increíble historia de ira y venganza.

Warcraft no pudo lanzar su hechizo sobre los críticos

Basado en la popular franquicia de videojuegos, Warcraft fue un gran fracaso en la taquilla nacional, ganando $ 47 millones contra su Presupuesto de $ 160 millones. Pero a la película le fue mucho mejor en el extranjero, con un total mundial de $ 433 millones. Y evidentemente, los fanáticos de los videojuegos de todo el planeta se unieron para dar Warcraft un puntaje razonablemente impresionante en Rotten Tomatoes. A pesar de que la película bombardeó en los Estados Unidos, actualmente se encuentra conun puntaje de audiencia bastante respetable. Los fanáticos de la película admiten que la actuación es deficiente, pero casi todos quedaron impresionados por los efectos visuales de la película, especialmente cuando se trataba de los orcos CGI.

Pero a pesar de toda esa magia generada por computadora, los críticos no estaban comprando lo que el director Duncan Jones estaba vendiendo, y le dieron a la película una puntuación asombrosamente horrible de Rotten Tomatoes. Como resultado, los críticos no estaban tan dispuestos a perdonar la mala actuación como el público, y fueron especialmente críticos con la falta de personajes bien desarrollados. Otro obstáculo fue todo el Warcraft mitología, que podría haber sido atractiva para las personas que habían estado jugando los juegos durante años, pero según los críticos, todo ese énfasis en Warcraft la tradición simplemente no iba a funcionar para los no iniciados. Evidentemente, tampoco funcionó para el público estadounidense convencional, por lo que las posibilidades de ver un Warcraft 2 en cualquier momento pronto parece bastante delgado.

Jigsaw fue un gran juego para algunos, tortura para otros

¿Alguien realmente pensó eso Sierra 3D en realidad sería el último capítulo de la Sierra ¿franquicia? En 2017, los fanáticos fueron arrojados al mundo de los rompecabezas mortales y los terribles dispositivos de tortura con Rompecabezas, la octava entrega de la serie. Y parece que la pausa de siete años entre películas fue un movimiento bastante bueno por parte de Twisted Pictures, ya que el índice de aprobación de la audiencia en Rotten Tomatoes se disparó por completo. la serie más alta. Sierra Los fanáticos se alegraron de tener de regreso a John Kramer (Tobin Bell), apreciaron todas las nuevas trampas y se entusiasmaron con todos los giros y vueltas en las películas.

No hace falta decir que los críticos no estaban tan interesados ​​en el regreso de Jigsaw. (De hecho, no han estado realmente locos por toda la franquicia.) Mientras el público apreciaba los giros de la trama, los críticos los encontraron aburridos. Tampoco disfrutaron realmente de las trampas del asesino, describiéndolos como sintiéndose 'más como remezclas del pasado que como algo drásticamente nuevo'. Pero realmente, la mayoría de los críticos estaban aburridos por la premisa completa. El porno de tortura nunca ha sido realmente apreciado por los críticos, y para 2017, había perdido todo su valor de choque, ya que los críticos describieron las payasadas de Jigsaw como 'rancias', 'laboriosas y poco creativas' y 'un desperdicio tonto y feo de energía, recursos y hora.' Entonces, cuando ves el puntaje crítico crítico, es porque encontraron Rompecabezas ser nada más que tortura.

Brillante fue mágico para los cinéfilos

Cuando Brillante En Netflix en 2017, el servicio de transmisión tuvo un gran éxito en sus manos. Terminado 11 millones de personas vió el thriller de policías de fantasía durante su primer fin de semana, y la película se convirtió rápidamente en uno de los originales más vistos en la historia de Netflix. Protagonizada por Will Smith y Joel Edgerton, la película siguió a dos oficiales de policía, uno humano y otro orco, mientras se ven envueltos en una trama mística que involucra a elfos, pandillas y una varita mágica. Y los fanáticos de Netflix adoraron esta extraña mezcla de géneros, dando Brillante Un fantástico puntaje de audiencia.

De acuerdo a la audiencia revisa En Rotten Tomatoes, la gente pensaba que el mundo de fantasía creado por el director David Ayers y el guionista Max Landis era fenomenal. Muchas personas también apreciaron el mensaje social sobre la desigualdad racial, bajo la apariencia de hombres y monstruos. Pero los críticos no podrían haber estado más en desacuerdo, calificando el guión de débil y la alegoría peleada. Para cuando el polvo crítico se había asentado, Brillante se encontró tambaleándose tanto por las críticas mordaces como por el puntaje de Rotten Tomatoes para que coincida. Parece que mientras el público estaba enamorado de este mundo de hadas y tiroteos, los críticos encontraron la película vacía, perezosa y sin ningún tipo de magia.