Las mejores películas de MCU según Rotten Tomatoes

Por Jesse Clark/23 de marzo de 2020 11:29 am EDT

Marvel Cinematic Universe comenzó pequeño y simple, con 2008Hombre de Acero. A partir de ahí, se convirtió en un imperio de taquilla titánico y multimillonario que nos presentó a personajes como Black Panther, Captain Marvel y Star-Lord, al tiempo que obligó a los competidores de Marvel a luchar en un intento de conseguirlo. universo cinemático 'loco. Y hasta ahora, nadie ha tenido éxito en ningún lugar cercano al mismo nivel, ya sea en taquilla o con críticos.

Sí, así es, con los críticos. Obviamente, al público le encanta el MCU. Solo mira todo el dinero en efectivo que han acumulado estas películas. Pero estas películas están tan bien hechas que incluso los críticos adoran las aventuras del Capitán América, Thor y Iron Man. YTomates podridos Tiene los recibos. Entonces, según el agregador de reseñas favorito de todos, ¿qué superhéroe es el más súper? ¿Qué entrada en este extenso universo cinematográfico se destaca sobre el resto? Bueno, fanáticos de Marvel, reúnanse, porque hoy estamos viendo las mejores películas de MCU según Rotten Tomatoes.

Doctor Strange tiene un 89% mágico en Rotten Tomatoes

Para 2016, habíamos visto ejércitos de matones alienígenas, rocas espaciales mágicas, superhéroes (duh) e intriga política. Pero lo que aún no habíamos visto era un misticismo antiguo y directo. Tampoco Stephen Strange, de Benedict Cumberbatch, un cirujano arrogante pero brillante que pierde el uso de sus preciosas manos en un accidente automovilístico y viaja a un monasterio asiático para recibir tratamiento cuando sus propios experimentos fallidos lo dejan en la miseria. Allí, se entera de los hechiceros, liderados por el Anciano, que usan las artes místicas para proteger a la Tierra de todo tipo de amenazas de otras dimensiones. Es una salida sólida de MCU, y definitivamente estamos esperando la secuela, Doctor extraño en el multiverso de locura.

De acuerdo, no todos cuentan la película como uno de sus favoritos de todos los tiempos, incluso si les gusta, pero lo que no se puede negar es que Cumberbatch es simplemente maravilloso en el papel protagonista. Aparece con frecuencia en las películas de otras personas y rara vez no es una de las mejores cosas en ellas. En Ragnarok, atrapó a Loki en una dimensión descendente durante varios minutos y envió a Thor bajando las escaleras. En Guerra infinita y Fin del juego él era una fuente de razón y liderazgo reunidos cuando más se necesitaban cabezas frías y planes de batalla. Y en su propia película en solitario, maravillosamente mezcló el aristocrático sarcasmo con (al final de la película, de todos modos) una genuina empatía por los demás. ¿Es demasiado pedir que aparezca Strange en cada película? Incluso si el universo no lo necesita ese día, siempre es una presencia bienvenida.

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Captain America: The Winter Soldier tiene temas pesados ​​y un índice de aprobación del 90%

El MCU ha dependido en gran medida de la ciencia ficción y la fantasía a lo largo de su carrera, con extraterrestres, viajes en el tiempo, dioses, artes místicas y poderes mágicos. Esos elementos llamativos pueden parecer muletas para contar historias débiles o inmaduras para algunos (no lo son), pero no busque más allá de 2014 Capitán América: El Soldado del Invierno como prueba de que las películas de Marvel de Disney siempre fueron capaces de sumergirse en el reino de los thrillers políticos sin perder su ventaja o atractivo. Esta película (de nuevo, de una franquicia con audaces monstruos espaciales y héroes con capa) puede competir (o posiblemente superar) a cualquier Jack Reacher, Misión: Imposibleo Bourne filme cuando se trata de espionaje e intriga, amistades y traiciones, y la amenaza siempre presente del gran gobierno enloquecido con efectivo y poder.

Tal vez la película funciona porque, aunque tiene una coreografía de acción fenomenal y actuaciones divertidas, nunca se basa en esas cosas hasta el punto de que pierde el contacto con los temas basados ​​en personajes que siempre hicieron Capitan America Qué empate. A saber, ¿cuál es la naturaleza del patriotismo? ¿En qué punto el patriotismo, generalmente asociado con cierto grado de obediencia gubernamental, nos exige rebelarnos? Quizás lo más importante, ¿a qué deberíamos ser leales en última instancia: el gobierno o nuestros principios? Las respuestas pueden parecer obvias, pero como Soldado de Invierno muestra, hacer lo correcto no siempre es fácil. Afortunadamente para nosotros, es difícil imaginar un hombre mejor que nos muestre el camino que Steve Rogers. Como lo demuestra su poderosa muestra en el Medidor de tomate, los críticos se inspiraron.

Spider-Man: Far From Home obtuvo un 91% en Rotten Tomatoes

Por un lado, la popularidad de la MCU después del éxito de taquilla que rompió récords que fue Vengadores Juego Final estaba en su punto más alto. Por otro lado, es difícil entusiasmar a la gente sobre un capítulo de una historia que tiene lugar después de lo que fue, en efecto, el clímax. Toda nuestra inversión emocional fue pagada en Juego final, y habría sido una buena conclusión para toda la franquicia, incluso si ciertos personajes todavía tenían algo de vida y lucha en ellos. Pero el MCU nunca ha evitado hacer lo que se supone que no debes hacer. Lejos de casa Salió unos meses más tarde y, como siempre es el caso de Marvel, fue un momento divertido y emocionante que nos enseñó algo sobre la naturaleza del coraje y la confianza, de la manera que solo Spider-Man de Tom Holland puede hacerlo.

También tenían un ganador en sus manos con Jake Gyllenhaal Mysterio, y no tomaron el enfoque obvio con él al convertirlo en un ser súper poderoso. Puede parecer bastante lamentable que el héroe le quite la máscara al malo al final, exponiéndolo como un fraude como el Mago de Oz o cualquier villano de Scooby-Doo. Pero seguir con los cómics (en los que el personaje es un talentoso artista de efectos especiales) funcionó bien aquí. Después de todo, ¿qué es Mysterio si no es un fraude miserable con demasiado tiempo y dinero en sus manos?

Guardianes de la Galaxia bailaron hasta un 91%

Para 2014, la gente había descubierto la asombrosa capacidad del MCU para popularizar personajes que solo a los fanáticos de los cómics les hubiera importado de antemano. Pero eso fue severamente probado cuando Marvel anunció Guardianes de la Galaxia. Tuvimos al menos Escuchó del Capitán América y Hulk antes de que salieran sus películas (y tal vez habían visto las um ... menos que películas espectaculares en las que habían estado antes de que Disney comprara los derechos) pero ¿Guardianes del Quién? Star-Lord? Drax? ¿Qué es eso, un mapache parlante cuyo mejor amigo es un árbol gigante llamado ... Groot? Vamos Marvel.

Pero los resultados no mienten. Guardianes no fue solo otro gran éxito. Cuando salió, estaba compitiendo con Hombre de Acero o Los Vengadores por el título de mejor película de MCU. Ciertamente fue el más divertido, el más loco, el más loco, el más allí afuera El éxito de taquilla de la tienda que nadie había visto en algún tiempo. Y, todos estos años después, todavía tiene una de las bandas sonoras más queridas y comentadas. Esos éxitos del rock clásico habían existido durante décadas cuando salió la película. Pero ahora, cuando escuchas 'Enganchado a un sentimiento', no imaginas a Bjorn Skifs cantando en 1973. Te imaginas a Chris Pratt bailando en una cueva alienígena, arrastrado por la música de su infancia problemática en la Tierra tan completamente como estaba. barrido por piratas espaciales tras la muerte de su madre. ¿Suena raro? Está. Y es por eso que nos encanta.

Con un 91% en Rotten Tomatoes, Captain America: Civil War claramente no dividió a los críticos

'Fue como ver a tus padres pelear'. Eso es lo que la gente que había pasado los ocho años de la Marvel Cinematic Universe que conduce a Guerra civil dijo. Y es un testimonio de la fantástica escritura, desarrollo y representación de los personajes, todos los cuales se encontraron en desacuerdo en la película sobre una ley propuesta que habría hecho que los Vengadores se subordinaran a las Naciones Unidas. En pocas palabras, Cap y sus amigos estaban en contra de la ley, citando la falta de confianza del gobierno. Por otro lado, Tony y sus amigos estaban a favor, citando el daño colateral que los Vengadores habían causado a lo largo de los años y cómo la falta de responsabilidad podría haber contribuido, incluso si sus intenciones eran puras. La cosa es que ambos tienen razón. Y fue injusto y un poco brillante pedirles a sus hijos, a nosotros, que elijan entre ellos.

Si hay una crítica que tenemos sobre esta historia en particular, es que no terminó teniendo consecuencias duraderas (ya que la amenaza existencial planteada por Thanos obligó a todos a hacer cosas agradables muy rápido, y realmente no se volvió a abordar). Pero para la duración de dos horas, representó una nueva era, más madura y más estimulante para el MCU entre todos los tiroteos. Fue una película que te hizo pensar en lo que harías cuando te enfrentaras a la realidad de que tus heroicidades han lastimado a la gente, pero también enfrentó al público con la verdad de que algunas preguntas exigen respuestas fáciles que en realidad no existen. ¿Qué pasa si la verdad se encuentra en algún lugar en el medio, entre blanco y negro, donde nadie puede alcanzar?

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Los Vengadores cambiaron el juego y obtuvieron una calificación del 92% con los críticos.

Las primeras películas de MCU: Hombre de Acero, El increíble Hulk, Thor, El Hombre de Hierro 2y Capitán América: El primer vengador - había superado todas las expectativas de baja a media. Se había hecho dinero. Una secuela exitosa había demostrado un interés sostenido. Los fanáticos, frunciendo el ceño y asintiendo con las cejas arqueadas, quedaron impresionados. No es tarea fácil. Y ... el mundo parecía pasar a lo siguiente. Pero el MCU no estaba terminado. Tenían planes para sus personajes desarrollados, de una escala sin precedentes en la historia del cine. Sí, estamos hablando de película de equipo Pusieron las bases en secuencias posteriores al crédito con Nick Fury de Samuel L. Jackson reclutando a nuestros súper solistas para algo llamado 'La Iniciativa de los Vengadores', y ahora Marvel tuvo que cumplir. Decir que lo hicieron es un eufemismo.

Los Vengadores, unos seis héroes que se unieron para detener una invasión alienígena liderada por el amargo y adoptivo hermano de Thor, Loki, fue un golpe inesperado que recaudó $ 1.5 mil millones en todo el mundo. Claro, la acción fue genial (chico, fue genial). Las piezas del set fueron impresionantes (¿un portaaviones flotante? Ven en) Pero lo que lo hizo funcionar fue el hecho de que los personajes, y los actores que los retrataban, tenían una química tremenda traída a la vida por el guión afilado del director Joss Whedon. Para cuando los malos alienígenas habían sido derrotados, algo había comenzado a aclararse. Esta película de equipo no parecía el final de una pequeña e interesante excursión de superhéroes. En cambio, se sentía como, tal vez, solo tal vez - el comienzo de algo que realmente cambia el juego.

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Spider-Man: Homecoming atrapó un 92% y demostró que Tom Holland estaba aquí para quedarse

Los reinicios son difíciles de conseguir, especialmente cuando intentas darle nueva vida a una franquicia de superhéroes. Tome Spider-Man, por ejemplo. Hubo dos Spideys de acción en vivo separados antes de 2016, por lo que el público desconfiaba de un tercero. Pero Andrew Garfield's Hombre araña las películas habían sido una decepcióny Disney, que carece de una excusa para no incluir la El personaje de Marvel en su MCU cada vez más popular, sumergió sus pies en el agua al presentarlo en los hermanos Russo Capitán América: Guerra Civil. 

La respuesta fue eléctrica.

Gente que ya había gruñido ante la idea de otroEl rastreador de paredes que adornaba la pantalla grande de repente exigía ver más de este chico de Tom Holland. Fue perfecto para el papel, dijeron. Y tenían razón. Fusionó el adorable dorkiness de Tobey Maguire y la genialidad sarcástica de Garfield en un Spider-Man verdaderamente digno del enorme legado del personaje. Y 2017 Regreso a casa, que no se molestó con la clásica historia de origen que todos conocemos de todos modos, demostró que podía llegar lejos. Está a la altura de las mejores historias de mayoría de edad en la memoria reciente. Y en la moda típica de una película de Marvel, se negó a dejarse ser poco más que un anuncio de la marca. Sí, Tony Stark está en eso. Los Vengadores siempre están allí, venerados por los compañeros de clase de la escuela secundaria de Peter. Pero esto es su película, y él brilla. Claramente, los críticos estuvieron de acuerdo.

Thor: Ragnarok trajo las risas y se fue con un puntaje crítico del 93%

Después de los primeros dos algo decepcionantes Thor películas, a menudo consideradas más débiles que la mayoría de las salidas de MCU, estaba claro que algo era ... apagado. No eran los elementos fantásticos que el público no compraba, porque amaban esas mismas cosas en Guardianes de la Galaxia. No fue la acción. No faltaron grandes éxitos para tu dinero, escenas de lucha de alto riesgo en esas películas. Y no fue el villano. Loki, de Tom Hiddleston, salió del 2011 Thor convertirse en uno de los personajes más populares de toda la franquicia, y El mundo oscuro está lejos de ser el único Película de Marvel con un malo olvidable

Tampoco fue el protagonista. Chris Hemsworth es guapo y agradable e incluso divertido, cuando las películas lo permiten. No fue ... espera. Regresa. Gracioso. Eso es lo que faltaban las dos primeras películas, ¿no? Hubo momentos divertidos, pero las películas en sí no eran comedias. ¿Y si lo fueran? ¿Y si, como Guardianes de la Galaxia, ¿simplemente se inclinaron por la ridiculez inherente del Dios del Trueno y lo usaron en sus mangas? Imaginamos que la conversación fue algo así, de todos modos, porque Thor: Ragnarok, sobre los intentos del personaje titular de llegar a casa y salvar a su gente de su hermana y un monstruo de lava gigante, es un motín de risa por minuto del que los críticos se enamoraron. Y no es de extrañar. El escritor y director Taika Waititi (Lo que hacemos en las sombras, Jojo Rabbit) es una comedia en la que Jordan Peele se ha convertido para el género de terror: una estrella en ascenso imparable.

Iron Man inició el MCU y obtuvo una calificación del 94% en Rotten Tomatoes

A principios de 2008, Iron Man era un personaje de cómic D-list relativamente oscuro. Claro, habíamos oído hablar de él. Tal vez. Chico de la armadura roja y amarilla, ¿verdad? Pero a fines de 2008, gracias a una actuación de regreso que definió su carrera de Robert Downey Jr. como el multimillonario titular y presumido convertido en defensor de los débiles e inocentes con traje de mecánico (fácilmente una de las mejores decisiones de casting de todos los tiempos ), era casi un nombre familiar. Pero incluso eso no describe realmente el impacto que tuvo esta película porque nadie podría haber adivinado cuán grande sería la franquicia que Downey iba a llevar sobre sus hombros (aunque no sin ayuda) en el transcurso de la próxima década.

Los comienzos fueron bastante humildes, en comparación con la pelea cósmica total para el universo en Juego final, pero si lo remontas a los orígenes, verás que todo está allí. Gran acción Grandes bromas Un villano amenazante en Obadiah Stane de Jeff Bridges (aunque nada comparado con los grandes males de películas posteriores). Pero todas esas explosiones alucinantes y escenas de pelea geniales se basaron, simplemente, en un personaje más grande que la vida pero defectuoso cuyas decisiones impulsaron el drama de la historia. Al vencer a sus propios demonios, Tony Stark encuentra la fuerza para salvar al mundo. Es algo simple y clásico que muchos éxitos de taquilla y universos cinematográficos pasan por alto con demasiada frecuencia. El personaje cuenta. Y cuando tienes uno genial (tal vez con un par de botas cohete), el cielo es el límite. Tanto los críticos como los fanáticos adoraron la película y han recompensado la franquicia que lanzó con un montón de dinero frío y efectivo.

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Avengers: Endgame es un final épico con un índice de aprobación del 94%

Muchas de las franquicias masivamente populares, de gran presupuesto y de múltiples personajes concluyeron en 2019. Pero solo Vengadores Juego Final Lo hice bien. Star Wars: The Rise of Skywalker cayó presa de una decisión mucho más temprana de no planificar la historia y, en cambio, confiar en las devoluciones de llamada y la nostalgia para distraer a las personas de la narración débil. Game of Thrones usó todo menos la escritura para cruzar la línea de meta (los fanáticos no mordieron el anzuelo). Los hermanos Russo sabían mejor. Sabían que si bien las piezas de acción y los efectos especiales son geniales (tal vez incluso esenciales, dependiendo de la película), no valen nada sin una historia fuerte e impulsada por los personajes.

Guerra infinita nos dio razones para esperar una conclusión sólida al mostrar que era posible dar más de una docena de personajes queridos lo suficiente como para hacerlo sin forzarlo. Pero Juego final demostró que era posible darles a esos mismos personajes, a quienes habíamos pasado los últimos 11 años conociendo como familia, una conclusión adecuada de sus respectivos arcos de una década. Banner aprendió a vivir y apreciar a su 'demonio'. Thor aprendió a aceptarse a sí mismo y sus fallas. Iron Man, a quien conocimos en 2008 como un playboy egoísta, hizo el último sacrificio para salvar a la humanidad. Steve Rogers, habiéndolo hecho todo el día durante el tiempo suficiente, finalmente entregó su escudo icónico a un amigo y se retiró. Afortunadamente, no todo el mundo termina para siempre, pero esta película nos mostró a todos por qué los buenos finales son tan especiales: definen todo lo que vino antes.

Con el 97%, Black Panther es la película de MCU mejor valorada en Rotten Tomatoes

Y ahí está. La mejor película de MCU según Rotten Tomatoes, y eso dice algo. Pantera negra hizo, o al menos estuvo muy cerca de hacerlo, lo que muchos sugirieron que nunca podría volver a ocurrir después de 2008 El caballero oscuro. Trascendió el género y se convirtió en algo más que otra película de cómics de gran presupuesto. En lugar, Pantera Fue un momento cultural en sí mismo. Fue un tema de discusión en la mesa de la cena sobre sus temas de relaciones raciales, paternidad, destino, expectativas familiares y la naturaleza de la venganza y la justicia. Si eso lo hace sonar temáticamente sobrecargado, no lo fue. Se hizo con buen gusto y nunca se olvidó de dividirlo con escenas de lucha magistrales y una magnífica construcción de mundo afro-futurista.

Y luego estaba el antagonista. Los problemas del MCU con el desarrollo de villanos memorables (aparte de Loki y Thanos) han sido bien documentados. Ciertamente no necesitábamos otro enemigo alienígena CGI empeñado en la dominación global. El director Ryan Coogler, de quien esperamos ver mucho más, lo sabía. Nos dio no uno sino dos: el siempre asombroso Andy Serkis como Killmomger de Klaw y Michael B. Jordan, un villano para las edades que se creía un libertador para los negros oprimidos de todo el mundo. Incluso T'Challa entendió que si bien Killmomger tuvo que ser detenido, tenía razón. A veces las victorias necesarias no son gloriosas en absoluto. Entonces, escritores y narradores, aprenden de Pantera negra la misma lección que aprendió Coogler: si quieres que tu villano sea memorable, haz que Correcto.