El mejor manga del que nunca has oído hablar

CMX Por Juliet Kahn/12 de febrero de 2020 11:50 am EDT

Marinero de la luna, Aviso de muerte, My Hero Academia - los conoces, los amas, has prestado tus copias tantas veces que has perdido la cuenta. Manga ha conquistado el mundo, desde Pokémonque leen a los estudiantes de grado a los perros de terror ansiosos por lo último de Junji Ito. Hay una serie para todos, y un océano absoluto de contenido para navegar. Además, en la era de la publicación simultánea, los lectores electrónicos y el trabajo ultrarrápido de los traductores profesionales de hoy en día, es más fácil que nunca para cualquier persona, con cualquier dispositivo o tarjeta de biblioteca, sumergirse en las profundidades de la industria del cómic japonés. .

tren a busan elenco

Pero a pesar de todos los títulos de éxito de taquilla, lograr que los niños y los abuelos participen por igual El dulce hogar de Chi y Buenas noches punpun, hay miles más que pasan por debajo del radar. Las razones por las cuales son innumerables: ambiciosa mezcla de géneros, arte por ahí, pura mala suerte. Sin embargo, estos títulos merecen tanta atención como cualquier copia de Blanqueador. Únase a nosotros mientras exploramos el mundo del manga subestimado, una página a la vez.

Memorias de caballeros amorosos

Crunchyroll

La decadencia es el medio y el final en Memorias de caballeros amorosos, un manga ambientado en un burdel parisino cerca de principios del siglo XX. Las medias de red se usan con boas de plumas. Los lujosos muebles de seda se amontonan en elegantes gabinetes de pared. Flecos, encajes y cuentas cuelgan de cada posible garganta, sofá y lámpara. El exceso no es simplemente una cuestión de estética en este mundo, es una forma de vida.

Pero a pesar de todo su glamour y elegancia, son los costos de la belleza los que están en el corazón de este manga. Colette, Mignot y todas las otras mujeres del burdel podrían llenar estas páginas con ojos brillantes y dedos con joyas, pero la historia no se detiene cuando llegan al final de su día. Los vemos quitarse las joyas y el maquillaje, contar sus ganancias, suspirar por sus decepciones y tragarse cualquier secreto que no tenga lugar en una casa de placer y deleite. Esta es una historia sobre personas reales cuyo trabajo es crear, noche tras noche, un mundo completamente irreal. En esa tensión entre lo que se dice y lo que no se dice, glamourizado y borrado, celebrado y oscurecido, Memorias de caballeros amorosos planta sus pies, respira hondo y cuenta ambos lados de la historia.

Cisne

CMX

Al conocer a una bailarina que admira, Masumi, nuestra heroína, descubre que no puede hablar. Las palabras no pueden transmitir la profundidad de sus sentimientos hacia esta persona, y así baila. Tan impresionado está el bailarín que coloca a Masumi en el camino hacia la grandeza del ballet, a través de la admisión a una escuela de élite conocida por ser el mejor bailarín. Así comienza Cisne, una historia sobre pasión, compromiso y el exigente mundo de la danza profesional.

Cisne llega a todos los ritmos de manga de secundaria / deportes que puedas esperar: audiciones agotadoras, tiernas amistades, momentos de gloria ganados con esfuerzo. Pero cuando te encuentras con estos tropos, Cisne te recuerda por qué existen en absoluto. ¿Esas conversaciones incómodas con tu enamorado? ¿Esas derrotas de una fracción de segundo? ¿Esos triunfos inesperados? Cuando el creador ha puesto el trabajo, aterrizan como ningún otro desarrollo ficticio. Es por eso que tenemos tantas historias escolares, arcos de torneos y capítulos de último momento: porque cuando se hacen bien, como en Cisne, son estimulantes Cisne le recuerda por qué el arte importa, lo que se siente ser un adolescente en el precipicio de la grandeza, y la libertad pura y salvaje que se puede alcanzar, aunque solo sea por un momento, a través de movimientos alegres. Es posible que no seas una bailarina adolescente entrenando para tu papel en El pájaro de fuego, pero Cisne sabe que en algún momento has deseado algo con esa intensidad. Al capturar esa pasión, sube al escenario de la grandeza del manga.

Lychee Light Club

Cómics verticales

Los niños se reúnen en una casa club secreta para hablar sobre lo que traerá la edad adulta. Podría ser la trama de una aventura alegre y para todas las edades, pero Lychee Light Club tira un cubo de sangre por todas esas posibilidades soleadas. Los muchachos del Light Club están aterrorizados de envejecer, ven la edad adulta como una rendición a la fealdad cruda, y abrazan a su juventud virgen con un fervor que se convierte en obsesión. Lychee, el autómata que construyen para secuestrar a chicas hermosas y, eventualmente, llevar a cabo torturas y ejecuciones, es la suma de sus deseos. No es de extrañar que él también provoque su destrucción.

Lychee Light Club es una historia fea sobre gente horrible que se está destrozando, a veces literalmente. Gore es abundante, los actos depravados sujetan cada capítulo, y la conclusión es menos una culminación que una conflagración de la miseria y la violencia. Sin embargo, una esperanza tierna y trágica se enciende en cada personaje, visible desde el primer capítulo hasta el último: sueños de amistad, amor por los hermanos, creencia en un futuro que valga la pena. Esas llamas tercas son lo que hacen Lychee Light ClubLa obscenidad es devastadora, en lugar de meramente inquietante, y la serie en su conjunto es un descenso inolvidable a la oscuridad.

Registro de compras de Yokohama

Kodansha

El apocalipsis ha venido y se ha ido en el mundo de Registro de compras de Yokohama... y eso está bien. Este es el crepúsculo del Antropoceno, según lo observado por Alpha, nuestra heroína robótica, y en la península de Miura en Japón, la gente ha hecho las paces. Alpha dirige un café en este plácido lugar, desde el cual observa las idas y venidas de la humanidad. La preparación de café, la planificación de festivales y la discusión científica tienen el mismo peso, especialmente para ella: Alpha es funcionalmente inmortal. Las personas que ama crecen, se marchitan y mueren, en deuda con un paisaje que ha cambiado más allá de su reconocimiento. Pero esto no es una tragedia, es solo la vida.

Registro de compras de YokohamaEl poder no está simplemente en su mezcla de cataclismo y vida relajada, sino en su aceptación de la muerte. Es simplemente triste ver a la gente desde el punto de vista inmutable de Alpha, y ver cómo el mundo en que vivimos se desmorona a su alrededor. Sin embargo, el punto de vista único de Alpha no solo proporciona melodrama, sino también absolución. Nada es como era y la vida podría no verse como antes, pero ¿y qué? El amor, los celos, el descubrimiento y la alegría aún tienen lugar en este paisaje. El sol continúa saliendo y poniéndose. Las personas pueden usar misiles antiaéreos, restos de un conflicto u otro, como fuegos artificiales, pero aún están encontrando razones para unirse y celebrar la vida. Registro de compras de Yokohama mira la muerte a la cara y se encoge de hombros. La felicidad es temporal. El final siempre vendrá. ¿Por qué no vivir mientras puedas?

Yo y los azules del diablo

Del Rey Manga

Robert Johnson es tanto una leyenda como es un fantasma Un maestro del estilo blues de Delta, Eric Clapton llamado él 'el cantante de blues más importante que haya existido', sin embargo, solo hay dos fotografías conocidas del hombre y solo un puñado de grabaciones. Teniendo murió a los 27Jonhson simplemente no tuvo tiempo suficiente para dejar un legado vasto y variado, que es donde la creación de mitos entra en escena. La historia de Johnson es infame entrelazados con el folklore sobre su encuentro con el diablo en una encrucijada, donde intercambió su alma por un gran talento.

Yo y los azules del diablo toma esta cuenta y corre con ella. Dentro de estas páginas exuberantemente tintadas, Johnson hace su oferta, abre un camino brillante a través del paisaje azul y se da cuenta, poco a poco, del precio que se paga por la grandeza. Hay un borde salvaje, casi alucinante en este manga: las lunas se desvanecen en los agujeros de sonido de la guitarra, los músicos se agitan salvajemente, casi poseídos por su arte, y el paisaje está lleno de sombras. Estos toques surrealistas traen a casa los máximos gloriosos y los mínimos devastadores de Johnson con una intimidad impresionante: se hizo un trato con el Diablo, y siempre tendrá su merecido. Johnson es un protagonista como ningún otro, tan sujeto a los caprichos de la grandeza y el mal como es una figura de genio inabordable. Yo y los azules del diablo es extraño, triste y sublime, al igual que la música inolvidable de Johnson.

Evangelio de una libra

Viz Media

El boxeo no es el tipo de cosa que se puede hacer por mitades. Lo bueno es que a Kosaku le gusta vivir cada aspecto de su vida: golpea fuerte, come constantemente y ama con todo su corazón. La hermana Angela, una monja novicia, parece ser su opuesto, como una criatura de sacrificio, humildad y obediencia. Pero como alguien insatisfecho con la piedad cotidiana, que busca dedicar toda su vida a Dios, Angela no es tan diferente de Kosaku. No es de extrañar que se hicieran amigos, y no es de extrañar que esa amistad se convierta, de manera constante, en algo más.

Un trabajo temprano de Rumiko Takahashi, superestrella creadora de Inuyasha, Ranma ½y Urusei Yatsura, Evangelio de una libra es mucho más discreto que el manga por el que es más famosa. Pero leerlo revela por qué su trabajo es tan famoso de una manera única: nadie es mejor para contar historias sobre personas que están siendo cambiadas por sus seres queridos. Kosaku y Angela descubren, al unirse, que no son del todo las personas que creían ser, y que contienen posibilidades que nunca pensaron explorar. Kosaku puede ser volátil, pero puede amar con una firmeza de granito. Angela está meticulosamente preparada, pero lo arriesgará todo por el bien. Verlos crecer juntos no solo es una delicia en la tradición Takahashi, es un viaje.

Ooku: las cámaras interiores

Viz Media

Ah Japón feudal, esa era de samurai acerado y shogun de puño de hierro. Un escenario familiar para cualquier fanático del anime, pero rara vez de la manera Ooku lo representa En esta historia alternativa, la gran mayoría de los hombres japoneses murieron en una plaga selectiva por sexo conocida como Redface Pox. 80 años después, las mujeres hacen el trabajo más duro del mundo, realizan los negocios más brutales y ocupan los puestos más altos en la tierra. De hecho, la persona más poderosa de todo Japón, la cabeza del shogunato Tokugawa, es una mujer, y solo ella puede reclamar el ooku, un harén de hombres hermosos.

Uno podría adivinar, a partir de esa descripción, que Ooku es un jugueteo jabonoso y salaz de una historia. Eso no es del todo falso: sobreviene el romance, los rumores de chismes y las traiciones estallan en la jerarquía del palacio, pero Ooku's El genio está en cuán profundamente examina esos eventos. Las citas vaporosas se convierten en exploraciones de roles de género cambiantes. El francotirador de élite revela las formas en que la calamidad se convierte en historia, y la historia se convierte en cliché. Nada es demasiado menor para Ooku encontrar un significado tremendo, desde la ropa de un pescadero hasta los detalles más pequeños de las convenciones de nombres, porque nada en la vida es realmente menor. Todos estamos moldeados por el mundo que habitamos, y al explorar el ocupado por su improbable shogun femenino, Ooku Explora esta verdad con una profundidad poco común.

Dulzura y relámpago

Kodansha

Medio año antes del comienzo de nuestra historia, la tragedia golpeó a la familia Inuzuka cuando Tae, esposa de Kohei y madre de Tsumugi, que iba al jardín de infantes, falleció. Dulzura y relámpagos encuentra al padre e hija desconsolados haciendo las paces, pero solo justo, especialmente cuando se trata de comida. El destino interviene en la forma de Kotori, quien ofrece enseñarle al padre soltero a cocinar adecuadamente para él y su hijo. No tiene idea, Tsumugi tiene hambre y la familia de Kotori tiene un restaurante con una cocina perfecta para practicar, ¿cómo podría decir que no?

Dulzura y relámpago contiene todos los elementos del schmaltz total: muerte trágica, niños precoces y personas poco probables que encuentran familia entre sí. Sin embargo, su genio está en su toque ligero. Tsumugi podría tener una línea inteligente de vez en cuando, pero ella sigue siendo la niña que comienza a maullar todas las mañanas para los dibujos animados. La muerte de Tae yace como una sombra sobre el esposo y la hija que dejó atrás, pero han aprendido a poner un pie delante del otro, un día a la vez. Las lecciones de cocina son un ejemplo perfecto: son momentos maravillosos de creatividad y alegría, pero ciertamente no siempre resultan en algo delicioso, o incluso comestible. Dulzura y relámpago se trata de la vida tal como la vivimos la mayoría de nosotros: de manera constante, frustrante, extática y, con el tiempo, con sabiduría. Y con suerte, con una gran cantidad de deliciosas comidas caseras.

Helter Skelter

Cómics verticales

Liliko, nuestra protagonista de la supermodelo, ha alcanzado el pináculo de su carrera. Preciosa, buscada y cuidadosamente mordida y metida en la perfección surrealista por un ejército de cirujanos plásticos, tiene todo lo que siempre ha deseado, y la ha dejado completamente vacía. Liliko es el monstruo que el mundo hizo de ella, desde su trato abusivo de los asistentes hasta su pánico al conocer a los ingenios que algún día la destronarán. Cuando su cuerpo comienza a descomponerse, sobrecargada por su calendario de castigos, una cirugía extensa y la monstruosa forma en que la industria de la moda trata a sus modelos, se enfrenta a un punto sin retorno. Una pregunta se cierne oscuramente: si será arrastrada pateando y gritando al vacío, o si saltará de cabeza en su abrazo oscuro.

Helter Skelter no se contenta con sorprender simplemente a sus lectores, ni pintar una imagen trágica de una pobre niña rica que salió mal. Lo que hace es mucho más complicado, trágico y, francamente, extraño, lo que lo convierte en una de las obras más fuertes de manga indie disponible para los lectores en inglés. Liliko es una víctima, un cómplice, un perpetrador, una obra de arte y la propia artista, todo a la vez, desde la primera página hasta la última. En ningún momento se te permite olvidar estas identidades superpuestas, ni quién se beneficia de ellas, rara vez es la propia Liliko. Helter Skelter, como su protagonista, es un desastre de brillo y sangre. Eso es lo que lo hace inolvidable.

Cortes Cortos

Viz Media

Cuando los lectores occidentales piensan en el manga, se imaginan a los superhéroes con faldas de colores pastel, mutantes de pelo puntiagudo y estudiantes de secundaria de ojos salvajes con un sueño, un destino y una espada maldita gigante que puede o no hablar con ellos. Pero lo que termina en las costas anglófonas no es necesariamente representativo del manga en su conjunto. Considerar Cortes Cortos, una serie de tiras cortas de mordaza más como El lado lejano que Naruto - Y tan divertido como extravagante.

Si hay un tema para Cortes Cortos, es el kogal, la icónica colegiala japonesa de los años 90. Sus calcetines están flojos, su risa es fuerte, y cualquier cosa que sepa que es genial seguramente será algo de lo que nunca has oído hablar. Cortes Cortos destripa la obsesión cultural con ella, llevando a todos, desde asalariados a monjes budistas, a la tarea de estar fascinados, esencialmente, por niños que hacen cosas de niños. Pero eso no es todo lo que ensarta. Canales de compras de TV, pena capital, nerds gigantes de robots: todo esto y más se ponen Cortes cortos tajo. Es brutal? Oh si. Cortes Cortos ni siquiera se ahorra, dedicando una tira en particular a burlarse del creador con la voz implacable de un adolescente. Pero eso es lo que lo convierte en el tratamiento mordaz que es, una broma sobre la sensación de holgura adecuada a la vez.

Cross Manage

Viz Media

Sakurai es un chico de secundaria que realmente no sabe qué tipo de persona quiere ser. Después de haber salido de un club a otro sin causar un gran impacto en ninguno de ellos, se siente atraído por Toyoguchi, un miembro enérgico del equipo de lacrosse de la niña. En poco tiempo, se convirtió en el gerente del equipo, a pesar de ser alguien que ha quedado en el registro por no entender el concepto de practicar deportes por diversión. Sin embargo, como se describe a sí mismo en la primera página, durante mucho tiempo se sintió como 'refresco sin efervescencia', por lo que vale la pena probar cualquier cosa.

De muchas maneras, Cross Manage se adhiere a la fórmula del manga deportivo: prácticas extenuantes, contratiempos decepcionantes, victorias trascendentes y, sobre todo, una camaradería férrea. Pero al posicionar a Sakurai como el gerente en lugar de un jugador, el guión se voltea. Sakurai no es el centro de atención, y su preocupación por el equipo es como algo entre un compañero (después de todo, es un compañero de estudios) y un maestro. Es una posición fascinante para poner un personaje apático, y produce resultados inmediatamente satisfactorios que solo se profundizan con más capítulos. Cross Manage es sobre el corazón, la perseverancia, la amistad y todos los otros clásicos Shonen Jump valores que amas. Pero al mantener a su héroe fuera del centro de atención, sacude las cosas y se convierte en un clásico moderno del manga deportivo.