Las mejores películas de terror de 2018 que no has visto

Por Sarah Szabo/18 de abril de 2018 1:58 pm EDT/Actualizado: 17 de diciembre de 2019 5:46 p.m. EDT

No necesita que le digamos que hay demasiado para ver en estos días. Cada semana, los nuevos lanzamientos se envían a jockey para la atención de los fanáticos de las películas, obteniendo solo la ventana más breve para impresionar al público antes de ser relegados a Redbox (o la séptima página de resultados de búsqueda de transmisión).

Ahogado en un mar de elección, gravitamos hacia lo que se nos anuncia con mayor eficacia. Nosotros extrañamos películas quisiéramos, e incluso los que conocemos y tenemos la intención de mirar pueden pasar desapercibidos durante meses o años, a medida que luchamos por mantenernos al día con la próxima novedad. Esto incluso puede ser cierto si te enfocas en un solo género, como se ha recordado a los entusiastas del horror en medio de un reciente exceso de películas de alta calidad.

Meses antes de Halloween, 2018 ya había entregado una serie de películas de terror destacadas, muchas de ellas volando bajo el radar de la mayoría de los cinéfilos, por lo que hemos recopilado nuestros favoritos en esta lista, lo que hace que sea más fácil que nunca encontrar algo de oro en esta historia. creciente montón de contenido.

Hay muchos tipos diferentes de películas de terror en esta lista, el paraguas del 'horror' es lo suficientemente amplio como para cubrir temas tanto cómicos como terribles, que es parte de lo que hace que el género sea tan divertido. Aunque todas estas películas son únicas, comparten una cosa en común. Por una razón u otra, todos fueron pasados ​​por alto; Por una amplia variedad de razones, todas merecen una segunda mirada. 

Aniquilación

Hermosa, asombrosa, contenida y desafiante,Aniquilación es la mejor película de 2018 que, lo más probable es que no la hayas visto.

La película se centra en las secuelas de un golpe de meteorito que ha dado lugar a un fenómeno inexplicable, el impacto que envuelve una amplia área de desierto en un brillo cada vez mayor que ningún ser humano ha podido dejar con vida. Cuando cinco investigadoras entran en el límite del brillo por su intento de precisar lo que está sucediendo, entran en un mundo de bolsillo desorientador que parece estar mezclándose lentamente. Dentro de los límites del resplandor, descubren materia biológica y geológica fusionada en híbridos imposibles, y observan cómo los seres vivos se combinan entre sí de maneras hermosas, inquietantes y, en última instancia, peligrosas.

Es una premisa de horror que te invade, con la implicación de que la historia es nada menos que la perdición sin sentido del mundo. Pero tanto como Aniquilaciónes una historia sobre el apocalipsis, también es una historia profundamente personal sobre sus exploradores, todos los cuales se embarcaron en su misión con motivaciones detalladas que se exploran de manera silenciosa y efectiva.

La segunda película de Ex machinadirector Alex Garland, Aniquilación es una película magistralmente espeluznante que se queda con los espectadores mucho después de que la vean, lo que hace que sea una pena que, por una serie de razones desafortunadas que no tienen nada que ver con la calidad de la película, nadie lo haya hecho.

The Strangers: Presa en la noche

Los extrañosresultó ser un éxito sorprendente cuando invadió los cines en 2008, haciendo que su presupuesto de producción volviera nueve veces para cuando se contabilizaron los últimos retornos de taquilla. Pero curiosamente, a pesar de una secuela que suena como un shoo-in, tardó una década en realizarse un seguimiento. Como era de esperar, el entusiasmo por la propiedad se había desvanecido en el tiempo entre lanzamientos, y la secuela llegó a los cines conun chapoteo mucho más silencioso.

A pesar de la respuesta más tranquila a la secuela del público y críticos, fanáticos del originalExtraños No debería ignorar esta segunda vuelta, que es una película tan fuerte, si no mejor, que la original.

Los extraños las películas son famosas por estirar el término 'basado en hechos reales'en su comercialización, inspirados por poco más que la idea de invasión de la casa. Sin embargo, resulta que esa idea sigue siendo bastante efectiva. Trasladar la acción de la casa de una pareja a un parque de caravanas vacío,Presa de nochese basa efectivamente en la premisa original de violencia inútil y aleatoria. No se puede razonar, no se puede discutir, solo se puede huir.

La secuela gana puntos sobre el original por la tendencia de la familia objetivo a defenderse, haciendo que el juego del gato y el ratón sea mucho más nivelado que en el original casi nihilista. En muchos sentidos, la tendencia de los protagonistas a contraatacar hace de este recorrido un reloj más gratificante.

Terrificador

A veces, un fanático del terror quiere algo intelectual y desafiante, y a veces solo quieren ver a personas inocentes asesinadas en maneras locas por un payaso

Un spin-off de la antología de terror de 2013 La víspera de todos los santos, Terrificador pone de relieve al asesino Art the Clown, un personaje sádico de una sola nota que solo existe para atormentar a otros. Basura, explotador y mezquino,Terrificador es el tipo de película que se debe descubrir en una cinta VHS destartalada, con el seguimiento deformado y la imagen borrosa, excepto que en lugar de ser bombeada a los cines en los años 80, se lanzó de alguna manera en 2018. Sinceramente, ya no los hacen así.

Terrificadorse compromete con su basura desde todos los ángulos, el raro homenaje de grindhouse que realmente encaja con la multitud que está emulando. Es simplista, de bajo presupuesto y, a veces, actúa de manera dudosa, lo que no quiere decir que sea una mala película, porque no lo es. Si bien ciertamente no es para todos, la película ha alcanzado un sólido 80 por ciento en Tomates podridos, lo que significa que los fanáticos de los slasher deberían sentirse seguros al dar a este emocionante paseo depredador un giro nocturno.

El sin fin

Los cineastas independientes Justin Benson y Aaron Scott Moorhead han pasado sus carreras armando un catálogo respetable de películas de género y su película de 2018El sin fin tal vez sea lo mejor de ellos.

Con el papel de protagonistas, los escritores-directores cuentan la historia de dos hermanos que, cuando eran jóvenes, huyeron de un culto suicida de ovnis y regresaron más tarde en la edad adulta para reevaluar la forma de vida que dejaron. Descubren que puede haber magia en el corazón de este colectivo hippie, pero si es real, ¿qué quiere a cambio la fuerza mágica que protege al grupo?

Hecho por muy poco dinero,El sin fin es el tipo de película independiente donde solo notas el bajo presupuesto porque estás impresionado. Con un uso ingenioso de CGI, un encuadre cuidadoso y un uso racional de los recursos,El sin fin sale como una producción mucho más grande de lo que sería en manos menos capaces. También es completamente fascinante, llevando a los espectadores a un mundo extraño y vivido que no debería sentirse tan realista como lo hace. Con una hermosa cinematografía y una magnífica ubicación en California, se encuentra entre las películas más bonitas de esta lista, con un horror percibido pero no visto en el corazón de la historia que mantiene las cosas tensas durante todo el tiempo de ejecución.

Una pseudo-secuela de la película debut del dúo.ResoluciónEl sin fin cuenta una historia embriagadora sobre el tiempo, la elección y el libre albedrío, mientras que nunca se aleja demasiado de una sensación de temor. Los fanáticos de Jump Scare no necesitan aplicar, esto es horror a través de H.P. Lovecraft, con una historia que te atrapa.

Hellraiser: Juicio

Hellraiser Dejó de ser una serie de películas respetables como hace 20 años y cinco películas, por lo que no sorprende que no haya mucha buena voluntad de los fanáticos para saludar la décima entrega de la serie. Pero contra todas las expectativas, los cineastas detrás de 2018Hellraiser: Juicioen realidad salió y se hizo una película de verdad.

Cualquier cosa se vería bien después de lo completamente abismalHellraiser: Revelations,que fue la primera película de la serie en ser lo suficientemente mala como para que el actor de Pinhead Doug Bradley no quisiera tener nada que ver con eso. Pero si bien la segunda película también presenta a un artista que no es Bradley Pinhead, hay muchas cosas aquí que justifican una mirada más cercana.

Escrito y dirigido por Gary J. Tunnicliffe,Hellraiser: Juicio fue diseñado para trabajarcon o sin laHellraiser marca adjunta, con una premisa central fuerte que no se basa en el valor de la historia de la franquicia de nueve películas.

La trama de la película es simple, examina a los muertos y los condenados a medida que se cuentan sus pecados y se dirigen al tormento eterno. Pero lo que eleva la premisa simple es el cuidado dado a las piezas del set, que son surrealistas y repugnantes. Se pensó mucho en diseñar las extrañas maquinaciones de este inframundo entre aquí y el Infierno, y el resultado es mucho, mucho más convincente de lo que tiene derecho a ser. No es una gran película, pero es legítimamente buena, y paraHellraiserfranquicia en este punto, eso es un milagro.

Bobby hijos de la anarquía

Pyewacket

¿Qué pasa si pides un deseo desagradable en un ataque de ira solo para descubrir que no puedes retractarte? ¿Qué pasaría si tuvieras que mirar, lleno de temor, cómo las consecuencias de una mala decisión de la que ya te arrepientes te afectaron, sintiéndote impotente para detenerlo todo el tiempo?

Escrito y dirigido por Adam MacDonald, Pyewacket cuenta la historia de una adolescente que ingenuamente desea la muerte de su madre, convocando a una bruja para que haga el acto en un ritual a medio cocinar. Después de que su momento de frustración haya pasado, la niña tiene que observar cómo su maldición se vuelve terriblemente real, y las consecuencias se cierran a su alrededor como una cueva en colapso.

Pyewacket es una película de la escuela de terror de combustión lenta, que favorece el estado de ánimo sobre los momentos de miedo y una sensación de temor por los sustos. Elevada por las fuertes interpretaciones de los protagonistas de su madre y su hija, la película presenta un concepto relacionado con cualquiera que haya sido adolescente, especialmente un adolescente que cometió uno o dos errores.

Una metáfora de las emociones caóticas de la adolescencia, la película te arranca el corazón a medida que avanza hacia su inevitable conclusión.Mientras que algunas películas de terror te asustan mostrándote un monstruo,Pyewacket consigue sus sustos recordándote las profundidades de la monstruosidad que existen dentro de ti.

Verdad o reto

Las películas de terror son un género muy especial, porque no necesitan serbueno para ser bueno ¿Sabes lo que estamos diciendo?

Verdad o reto (título completoLa verdad o el desafío de Blumhouse, para no descuidar mencionar el Nominado al Oscar productor responsable de esto) fue una película de terror de estreno en primavera que fue devastada por los críticos a su llegada a la taquilla, con críticos profesionales que felizmente apuntaban a los espectadores haciaUn lugar tranquilo en lugar.

Fue una reacción que tuvo mucho sentido: si quieres personajes interesantes, actuaciones fuertes y ambiente de sobra, hay muchas películas de terror de calidad que lo proporcionan. Pero si solo quieres ponerte bien, emborracharte y gritar en una película con tus amigos,Verdad o retoes para ti

Tras su lanzamiento,Verdad o reto asustado una muestra respetable en la taquilla, pero las críticas estaban en la cuneta, con la muesca derivada de la película solo el 15 por ciento en tomates podridos para cuando llegaron 104 críticas. Pero todas las críticas negativas compartían una cualidad: todas tomaron esta película un poco más en serio de lo que se justificaba.

Todas las críticas comunes son ciertas: esta películahace arrancarSigueyes ineficaz como el horror. Es malo de la misma manera que la mayoría de losViernes 13 Las películas son malas. Pero elViernes 13 todas las películas son bastante divertidas de ver, incluidas sus fallas, y lo mismo ciertamente vale paraVerdad o reto.

Loco

Stephen Soderbergh está atrofiado. Filmado de manera rápida y sucia con la cámara integrada de un iPhone, Loco es la historia de una mujer supuestamente bien adaptada que se compromete involuntariamente a un centro psiquiátrico, descubriendo a su llegada que su acosador está en el personal.

La película es mucho más que una simple muestra técnica para Soderbergh, un experto artesano del cine que no necesita trucos para ser interesante. En lugar de hacerlo por el simple hecho de hacerlo, la presunción de iPhone en realidad mejora la película, con las limitaciones de la cámara ayudando a amplificar la sensación de estar atrapado en un espacio pequeño.

Una película de suspenso que induce claustrofobia, Locoes Soderbergh en Efectos secundarios modo, tomando un concepto campy o simplista y elevándolo a través del dominio técnico. Y es magistral lo que hace Soderbergh aquí, actuar como su propio director de fotografía para hacer una película que se vea tan bien en los cines como en el dispositivo que la filmó. Neto al sur de $ 8 millones En taquilla regresa en su primer mes de estreno, es una película en la que muchos dormían, pero aún así es un viaje que vale la pena dar a los fanáticos del horror psicológico de la variedad 'podría pasarle a ustedes'. Si te lo perdiste en los cines, aprovecha la oportunidad para completar el círculo del proyecto mirándolo en tu iPhone. Estamos seguros de que el director lo agradecería.

Wildling

Wildling no es solo una película de terror poco apreciada: este estudio de personajes no reconocido es una de las mejores películas de 2018. La historia de una joven criada en cautiverio que ingresa al mundo real cuando era adolescente, es una historia de niños salvajes que toma su premisa literalmente.

Dirigida por Fritz Böhm y escrita por Böhm y Florian Eder, Salvaje es una película de terror sobrenatural que resalta sus elementos fantásticos lentamente, llevándote a su mundo de personajes creíbles mucho antes de que revele lo que realmente es. Es una película que pone a prueba tus lealtades como espectador, y tus simpatías cambian constantemente a medida que cambian las circunstancias. Para reducirlo a su concepto central, es una película de autodescubrimiento adolescente con un giro particularmente salvaje.

El argumento del ascensor es decir que se trata de una mujer joven que descubre que es un hombre lobo, pero reducirlo a esa premisa le roba a la película sus muchas sutilezas. La película cubre un territorio completamente diferente a su similar en el tema. Galletas de jengibre, extrayendo el mismo material metafórico con resultados dramáticos y afectivos.

También recomendarlo es un muy buen desempeño por su líder, Bel Powley, así como por el productor. Liv Tyler, haciendo un giro discreto como un oficial de policía inescrutable. La película se acelera drásticamente en su tercer acto, para entonces pasar completamente de una versión de película de terror de Habitación en lo que es básicamente Depredador -pero es una transformación apropiada, dado el tema, lo que resulta en una película que funcionaría para muchos espectadores diferentes.

Inclinación

Descrito por muchos como 'la primera película de terror de la era de Donald Trump,' Inclinación es una película que parece demasiado fácil de omitir. ¿Política? No, gracias, estamos tratando de ver el sufrimiento falso, no las malas noticias. Pero Inclinación es mucho más que su atractivo punto de venta, contar la historia de un hombre que intenta darle sentido al mundo, falla y luego se desmorona.

Inclinaciónsigue a un documentalista mientras intenta compilar una película sobre la 'edad de oro' de Estados Unidos, cayendo por una madriguera de conejo mientras su esposa embarazada lo consiente. El proceso creativo lo vuelve más que un poco loco. En lugar de ser para nerds políticos,Inclinación es una película para cualquiera que alguna vez haya intentado y no haya podido crear algo, sintiéndose enloquecido por el proceso.

La película tiene fallas, lo peor es que a pesar de una duración de 100 minutos, de alguna manera se siente demasiado larga. Las cosas de Trump que lo hicieron boquiabierto lo fecharán, pero la historia de un hombre que siente que el secreto de toda la vida está justo en la punta de su lengua seguirá siendo relevante mucho después de los eventos actuales que la película revela en el reino de kitsch

Mire más allá de sus toques más obvios: las máscaras de Donald Trump, los grafitis convenientes y los clips de archivo puntiagudos, y encontrará una historia que se eleva por encima de sus atavíos para ser sobre algo mucho más grande y mucho más aterrador que un simple momento político.

Mala vida

No es frecuente que llames a una película 'desquiciada' y realmente lo dices en serio, pero el notable debut como director de Ryan Prows Mala vida Más de lo que cabe. Una casi farsa violenta y de género que se extiende a horcajadas en la frontera entre el horror, la alta comedia y el drama humano,Mala vidaes admirable por ser audazmente tramado y técnicamente hábil.

Ubicado en la escoria parte de abajo de Los Ángeles,Mala vida se centra en una serie de delincuentes de poca monta cuyas historias convergen en torno a una trama de extracción de órganos que salió mal. Tarantino-esque en tono y estructura, la película se siente como una pesadilla inspirada en Pulp Fiction- pero a diferencia de muchas estafas de ese clásico, este se destaca por sí solo.

La película es elegante en todo momento, con personajes distintivos que son más grandes que la vida, pero nada parece estar hecho solo por el hecho de ser genial. Si esta película fuera todo estilo, sería insufrible. En cambio, todos los personajes locos sienten que tienen un corazón palpitante, desde el adicto en recuperación con una escopeta, el legendario luchador El Monstruo e incluso el chico blanco ex convicto con una gigantesca esvástica en la cara.

El guión, presentado de manera no lineal, está ajustado por expertos para mantener la película en movimiento. Para un guión concincoescritores acreditados, eso es nada menos que un milagro. El resultado final es intenso, hilarante y asqueroso, con momentos efectivos de puro horror que te recuerdan las apuestas humanas en el centro de la historia. A pesar de sentir que no debería funcionar en absoluto, Mala vida es uno de los mejores y más salvajes paseos del año.

Como yo

Como yo es una experiencia de amar u odiar, y si caes en el último campo, lo odiarás malo. Sobreestilizado, abrasivo y obsceno,Como yo está tan lejos de ser sutil como una pistola en tu cara. También es muy intencional, por lo que si estás captando lo que la película está dejando de lado, te espera un intenso estudio de personajes como ningún otro.

Dirigida por Robert Mockler en su debut cinematográfico,Como yo cuenta la historia de una adolescente que se embarca en una ola de crímenes transmitida en vivo, volviéndose adicta a la atención a medida que avanza más y más lejos de los rieles. Suena como un concepto imperdible para algo brutal y sucio, como un tipo de película encontrada. Pero no es ese tipo de película en absoluto; en cambio, es un viaje ambiciosamente estilizado a través de piezas de escenas extrañamente hermosas, bañadas en color y ruido.

La película sigue a la niña, Kiya, mientras aterroriza a las personas, seduce y secuestra a un hombre mayor, y fascina a otros comentaristas en Internet. Algunos la encuentran fascinante y otros patéticos, pero todos la están mirando. Para Kiya, eso es más importante que cualquier otra cosa.

De acuerdo con las 24 críticas contadas para suTomates podridos Puntuación, Como yo fue muy querido, pero con $ 12,000 en devoluciones de taquilla desde un estreno en cuatro salas de cine en todo el país, ciertamente es poco visto. Incluso para los escépticos, vale la pena echarle un vistazo a la transmisión: si no es para ti, lo sabrás rápidamente. Pero si funciona para ti, es difícil encontrar otra película como esta.

Médula ósea

Médula óseaes una pieza de humor tranquila y segura de sí misma de una película de terror. Es una historia que no se apresura, por lo que es exactamente el tipo de película de terror que las críticas de una estrella de Redbox caracterizarían como aburrida. No es una película que te asuste, sino que te engancha con sus personajes y su difícil situación, con apuestas claras en el mundo real trabajando en conjunto con una amenaza más misteriosa y sobrenatural para generar una sensación generalizada de temor.

Situado en el noreste de los Estados Unidos en 1969, Médula ósea presenta a una madre y sus cuatro hijos que han huido a través del Atlántico para escapar de los abusos no especificados del patriarca familiar. Después de que la madre muere, los niños deben mantener la ilusión de una familia sana para evitar ser protegidos del estado. Mientras trabajan para obtener el título de su casa, también deben lidiar con una amenaza sobrenatural que parece acechar dentro de las paredes, amenazando con separar a su familia de adentro hacia afuera.

El debut como director deEl orfanato writer Sergio G. Sánchez, Médula óseaes una pelicula querecompensas rewatching, de un cineasta que está seguro de sí mismo en todo momento. La película recibió críticas medianas de los críticos, tomando turnos tardíos en su trama que los espectadores pueden resistir. Pero los giros en la historia se presentan con elegancia: nada en la narrativa es trampa. Es una película notablemente bien diseñada, logrando todo lo que se propone hacer con paciencia y reserva medida.

Mamá y papá

Escrito y dirigido por Brian Taylor, la mitad del dúo de directores Neveldine / Taylor que trajo al mundo elManivelapelículas,Mamá y papá es una mirada a la disputa familiar más fuera de control que jamás hayas visto. Es como si tomaran una discusión mundana entre padres e hijos, agregaron Nicolas Cage y ... bueno, hicieron unManivela película fuera de ella.

Simple y brutalMamá y papá es una comedia de terror catártica y caótica, con todo lo mejor Rareza de Nicolas Cage podría pedir, hasta un rendimiento enfurecido del Hokey Pokey que incluye implica un mazo. 

Estreno simultáneo en teatros y en VOD en el vertedero de enero,Mamá y papá vino y se fue sin dejar una gran impronta cultural. Pero eso no parece culpa de la película, al menos no en lo que respecta a la artesanía.

Lo que probablemente evitó que este lanzamiento fuera demasiado amplio es el concepto, con padres que descienden violentamente a las escuelas para asesinar a sus hijos. Es la crianza en helicóptero con una pistola gatling, lo que obviamente no es el sabor favorito de todos los cinéfilos, pero si estás leyendo esta lista, probablemente estés dentro del público objetivo.

Sangre familiar

Comencemos con los contras, porqueSangre familiar Tiene más de unos pocos. Por un lado, comete el clásico pecado de la película B de meter 45 minutos de trama en 90 minutos de película, y su premisa ocasionalmente estira los límites de su presupuesto. En cuanto a la historia, una alegoría de la adicción explorada a través de la lente del vampirismo, tampoco es nada pionero. Pero a pesar de estas fallas, la película tiene mucho más en juego que críticas generalmente pobres te haría creer

Merece el mayor elogio el actor James Ransone, quien hace que la película se ilumine con su actuación oscura cada vez que está en la pantalla. Interpretando el papel de un vampiro vecino que se abre paso en la casa de una madre soltera vulnerable, Ransone exuda una amenaza acumulada y saca momentos ingeniosos de un guión peatonal.

A pesar de que lleva mucho tiempo ponerse en marcha (y no va a ninguna parte demasiado sorprendente),Sangre familiar acelera su camino hacia una segunda mitad cada vez más tensa, en la que una familia al límite se deshace rápidamente, y la sangre se poneEn todas partes

En general,Sangre familiares una película B basura con la que quieres interactuar, gritando las decisiones tontas de los personajes y arrastrándolos hacia la victoria. Es un fracaso para Blumhouse, pero no un desastre: es simplemente tonto, simple y, a veces, estúpido. En la gran tradición de la película B, también lo hace muy divertido, una película de terror para ver exclusivamente con buenos amigos y algo de cerveza.

Downrange

Hay algo acerca de una película ambientada en una sola ubicación que puede hacer que la visualización sea fascinante. Al bloquear una historia en un entorno, el público puede familiarizarse con las reglas de un entorno. Si los protagonistas están atrapados, el espectador se involucra activamente en tratar de encontrar una salida con ellos, si es que hay alguno.

Para ver un ejemplo reciente de la realización de películas rígidas, tensas y en un solo lugar, no busque más que lo brutal Downrange, un Shudder exclusivo del director Ryûhei Kitamura, quien también coescribió el guión.

Kitamura prepara la escena en los primeros segundos y pasa los siguientes 90 minutos aumentando la tensión de manera constante, y cuenta el cuerpo.

En un viaje por carretera por un camino aislado en un caluroso día de verano, explota el neumático de un SUV. Mientras los jóvenes pasajeros comienzan a cambiar el neumático, son atacados por un francotirador invisible, que recoge a algunas víctimas sin esfuerzo antes de dejar que el resto se acurruque detrás de la cubierta, tratando de descubrir cómo sobrevivir.

Como todas las buenas películas de terror, es una situación en la que te puedes imaginar, por extravagante que parezca. PeroDownrangees algo más que un buen concepto: es una buena filmación, con efectos de calidad que dan a cada bala un impacto real. Es inevitable que se convierta en territorio rural al final, manteniendo la película entretenida hasta el final. Es realmente impresionante lo que un poco de magia cinematográfica puede extraer de un tramo aburrido.

Gonjiam: asilo embrujado

Basado en el folklore local que rodea a una loca ubicación espeluznante, Gonjiam: asilo embrujadoes una película de terror coreana que luce con orgullo sus imágenes encontradas en su manga. Fácilmente entre las películas más aterradoras de esta lista, el concepto aquí es clásico. Olvídate de mitologías complejas. Gonjiam se trata de pasar la noche en una casa embrujada.

Gonjiamsigue a un grupo de cineastas en una transmisión por Internet de terror en vivo que intentan romper un récord de audiencia con un episodio lleno de acción ambientado en un notorio hospital. Al principio, el programa parece ser un ejercicio de exageración y falsedad descarada, con la producción poniendo el pulgar proverbial en la balanza a cada paso para seguir atrayendo espectadores. Pero el hospital está a la altura de su reputación, ya que los signos de un inquietante se vuelven mucho más convincentes en el transcurso de la noche.

A pesar de que comienzan a fingir cosas, los personajes de Gonjiamson encantadores y agradables, sirven como sustitutos perfectos para el público. Al ver su lucha, su miedo se alimenta del tuyo, mientras sufren a través de secuencias de suspenso de tensión insoportable.

Pocas otras películas de terror capturan la sensación de temor paralizante que proviene desaberEn gAlgo terrible está en la habitación contigo. Si buscas un terror puro, aterrador y de nudillos blancos, no hay nada mejor que esto.

Veronica

Como regla general, nunca deberías creer exageraciones que afirman que una película es el 'la película más aterradora de la historia'- en VeronicaEn el caso, ni siquiera es la película más aterradora de esta lista. Pero esta historia de la posesión de una joven adolescente y la lenta corrupción es un descenso bien elaborado a la locura, anclado por un personaje fuerte y su lucha de otro mundo con el mal.

Algunas películas de terror brindan al público un elenco de personajes desechables como forraje para un malvado villano, lo que los hace odiosos o molestos.querer para ver morir Otros adoptan el enfoque opuesto, presentándote personajes que te gustan y te enamora.Veronica Es lo último.

Veronica presenta al personaje principal como un cuidador de sus hermanos menores. Maduro, capaz y amable, el espectador no puede evitar sentirla cuando algo siniestro comienza a despertar a su alrededor. Ella se resiste al mal, defendiendo a sus hermanos del daño como una verdadera heroína, lo que hace que el final sombrío de la película sea tan impactante, ya que te das cuenta de que su punto de vista podría no haber sido tan confiable después de todo.

los bombo completamente exagerado paraVeronica naturalmente, provocó una reacción violenta entre los espectadores, lo que redujo el puntaje de audiencia de la película en Tomates podridos. Pero tome la película en sus propios términos, y obtendrá una de las narrativas de posesión más bien hechas y estimulantes para ver la liberación en años.

Venganza

Venganzano parece una película de terror. Sobre saturado, brillantemente iluminado y ubicado en un ambiente soleado que te hace sudar con solo mirarlo, uno comienza a preguntarse qué tan mal podrían llegar a ser las cosas. Elegante y sexy con alcohol y drogas en abundancia, la película casi le da a uno una sensación de FOMO, hasta que las cosas se vuelven repentinamente hacia lo realmente malo.

Dejada por muerta en un lugar aislado, una joven se ve obligada a aferrarse a su vida mientras los delincuentes que la eliminaron intentan acabar con ella para siempre. En el transcurso de la película, pasa de ser una hedonista despreocupada que solo vive para los placeres de la vida a una destructora vengativa. Las circunstancias de su experiencia cercana a la muerte son tan brutales e injustas que el público se pone totalmente de su lado con rapidez; Nunca has querido ver a los malos recibir lo que les viene tan mal como a ti aquí. Una mirada feroz y llena de adrenalina al salvajismo y la supervivencia,VenganzaNo es un reloj particularmente cómodo, pero el buen horror rara vez lo es.

Dado un pequeño lanzamiento,Venganza apenas hizo una marca en la taquilla, lo que no es una gran sorpresa para una película que es básicamente 127 horas Satisface Escupo en tu tumba. Si tienes las agallas para verlo, es un viaje que vale la pena.

La noche come el mundo

No hay muchos subgéneros de terror tan gastados y descuidados como la película de zombies. Se ha hecho y rehecho tantas veces que es difícil para los creadores encontrar algún tipo de versión original, lo que lo hace mucho más impresionante cuando alguien da un giro decente y lo ejecuta bien.

La noche come el mundo (conocido en su francés nativo comoLa noche devoró al mundo) crea un espacio único en el género al enfocarse con láser en un sobreviviente de una misteriosa plaga de zombis. Atrapado en un edificio solo durante un período de meses, el protagonista es interpretado con habilidad por Anders Danielsen Lie, quien pasa la mayor parte de la película sin nadie con quien hablar, excepto él mismo. La película se desarrolla como un cruce entreDesechar y28 días después, Seguir al héroe mientras resuelve problemas, lidia con el aburrimiento y pierde la cabeza.

Desde su lanzamiento internacional,comentarios paraLa noche come el mundo generalmente se han dividido, algunos lo llaman nada menos que un nuevo clásico, y otros lo encuentran aburrido y poco estimulante. La verdad probablemente esté en algún lugar en el medio, con la película que dura un poco más de lo que su premisa puede soportar. Pero sigue siendo una entrada estimulante y de bajo presupuesto en el género zombie, y un espectáculo impresionante de su protagonista, que lleva toda la película casi sin ayuda.

El curado

Este giro irlandés en el subgénero zombie se centra en el mundo después del apocalipsis, y la sociedad ha vuelto a la relativa normalidad después de un período de años de peste que induce al canibalismo.

El curadocomienza con la creación de una vacuna confiable contra la enfermedad violenta en Irlanda, y muchos de los infectados ahora se reintegran a la sociedad. El problema es que cada sobreviviente puede recordar los horribles actos que cometieron bajo la influencia de la enfermedad con sorprendente claridad, y muchos son perseguidos por sus actos involuntarios de asesinato y homicidio involuntario. Otros que nunca se infectaron aún albergan desconfianza hacia los curados, lo que constituye una población escéptica y traumatizada.

Es un telón de fondo interesante para establecer una película de terror, y con la mayor parte de la carnicería en la vista trasera para cuando comience la película,El curado en su mayoría se desarrolla como un drama tranquilo. Pero a pesar de la existencia de una cura, sigue habiendo un número significativo de personas infectadas que son resistentes a ella, manteniendo la amenaza de un ataque zombie en el fondo de la mente de cada personaje.

Protagonizada por Ellen Page, Sam Keeley y Tom Vaughan-Lawlor,El curado Es una película de género satisfactoria y tranquila con fuertes actuaciones y un concepto central sorprendentemente convincente. La película conserva la poca violencia que tiene para su tercer acto, momento en el cual los personajes se han vuelto tan convincentes que los escasos momentos de horror tienen un impacto real.

Titiritero: El Reich más pequeño

¿Qué es exactamente lo que se espera de una película sobre títeres nazis que cobran vida para causar muerte y destrucción al mundo? Bueno ... probablemente esto. Al menos, este es el mejor de los casos.

La 12a película en el largo plazoTitiritero franquicia,El Reich más pequeñoofrece al público la amabilidad de reiniciar por completo la intrincada historia de la serie, por lo que es un punto de entrada perfecto para los recién llegados. También es, después de años de secuelas apenas visibles, mucha diversión y un punto culminante para la propiedad. Por lo que se siente como el primero de la serie,El Reich más pequeño toma elTitiriteropremisa tan seria como merece ser tomada, ofreciendo una aventura genuinamente humorística de 'humanos contra juguetes' que sabe cuándo entregar emociones inteligentes y buenos asesinatos.

Incluso para aquellos que nunca han visto unTitiriteropelícula,El Reich más pequeñotiene mucho que ofrecer, sentirse como una carta de amor desquiciada a los mayores excesos de la violencia de terror. Sus escenas de muerte son mini-obras maestras de títeres y efectos prácticos, sin apenas un momento de salpicadura de sangre CGI. Es asqueroso, anárquico y cruel, logrando la hazaña de impulsar una franquicia de nivel D de larga duración en nuevas y emocionantes direcciones. Lo mejor de todo es que nunca se siente demasiado cursi o tonalmente inapropiado. El resultado es un escandaloso soplo de aire fresco: ¿cuántas películas número 12 de una serie pueden decir honestamente que lo lograron?

Por un pasillo oscuro

Bien, muchas advertencias sobre esto, porque esta película no es para todos. Pero si estás en el público objetivo, es decir, niños proto-góticos de 12 años a quienes les gustan las novelas de brujos jóvenes adultos, entonces deja de buscar películas de terror aquí. Tenemos justo lo que necesitas.

Basado en un libro clásico de YA de la autora Lois Duncan,Por un pasillo oscurocuenta la historia de una joven que es enviada a un misterioso internado para adolescentes talentosos, en la que parece ser una de las únicas estudiantes. Bajo la atenta mirada de un espeluznante Uma Thurman (dando una representación teatral a sabiendas), los estudiantes comienzan a descubrir un siniestro secreto sobre la escuela que puede amenazar sus propias vidas.

Tras su lanzamiento, Por un pasillo oscuro revisiones medianas ganadas de la mayoría de las publicaciones, calificadas como demasiado familiares y menos aterradoras. Ambas críticas son ciertas, una vez más, esta película no es para todos, pero eso no significa que sea una mala película. Los adultos que buscan sustos graves deben mantenerse alejados, pero la película hace mucho por su público objetivo. Si usted es un padre fanático del terror que busca introducir a su hijo en el género, vale la pena echarle un vistazo a este; abordado con una mente abierta, es posible que también tenga un tiempo decente con él. Tan fácil comoPor un pasillo oscuro parece descartar, es realmente muy divertido.

Verano de 84

Es dificil de verVerano de 84 sin detenerse en sus obvias influencias. Por un lado, están las películas de los 80 a las que se refiere más abiertamente, desdeE.T.aLos burbs al originalEsomini series. Por otro lado, tienes la nostalgia de los años 80 que se cristalizó más claramente por NetflixCosas extrañas. Los elementos combinados hacenVerano de 84un pastiche de película de terror que luce algo reconocible en cada escena.

La trama se centra en un grupo de niños en bicicleta con mucho tiempo libre trabajando para resolver el misterio de algunos niños desaparecidos del vecindario. A medida que avanza su investigación, comienzan a sospechar de un vecino un tanto incómodo de los crímenes, y sus sospechas se ven muy complicadas por el hecho de que el hombre también es un oficial de policía local. ¿Es un asesino o simplemente un asqueroso? ¿La imaginación de los niños los está llevando por un camino equivocado o hacia los brazos de un asesino activo?

Si bien nadie que haya visto una película en los últimos 40 años caracterizaríaVerano de 84 Como es tan original, es un buen momento modestamente divertido, con un elenco de artistas capaces. El único pecado de la película es que se siente menos que la suma de sus partes, sin sintetizar nunca sus influencias en algo completamente nuevo. Pero aunque podría ser mejor, tampoco es tan malo. De cualquier manera, ¿qué más vas a hacer antes?Cosas extrañas 3?

Mandy

Surrealista, contemplativo y completamente loco.Mandy Está diseñado para dividir. ¿Cómo es esto para un lanzamiento de licuadora? Tome el tono de apocalipsis personal deVerdadero detectivetemporada uno y cruzarlo conManivela. Agregar una pizca deMetalocalypse luego sumérgete en un caldero de temor existencial. La extraña pesadilla de una historia de venganza que estás imaginando probablemente esté bastante cerca.

Mandyprotagoniza a Nicolas Cage como un maderero lacónico que vive con su novia, Mandy, en una versión mítica de los Estados Unidos de 1983. La película inicialmente se dedica a explorar su vida doméstica aislada y boscosa, con un enfoque especial en Mandy, interpretada inquietantemente por Andrea Riseborough.

La primera mitad resultante es un ejercicio lento y constante para atraer a la audiencia hacia Mandy, retratándola como una persona adorable y plenamente realizada. Esa base vale la pena violentamente en el punto medio de la película, cuando la pareja se enfrenta a una horrible invasión de su hogar. El encuentro tiene costos devastadores, estableciendo un acto final de venganza justa, violencia demente y horror apocalíptico, todo presentado en un paquete hipnótico, atmosférico y totalmente iluminado.

Mandyes la segunda película del escritor y director Panos Cosmatos, cuya película anterior,Más allá del arcoiris negro, es un viaje igualmente desafiante y lento. Si bien ambas películas evocan la embriagadora sensación de fumar un fardo de marihuana y pensar en la muerte, soloMandy lo hace con carácter y humor, la mayoría de los cuales es proporcionada por Cage en una actuación consciente de sí mismo. Lento e hiper estilizado,MandyDefinitivamente no es para todos, pero si puede alcanzar su nivel más alto, es un reloj excepcionalmente gratificante.

NARANJAS

doppelganger Las historias persisten en la cultura popular por una buena razón: cuando se hacen bien, son espeluznantes como ninguna otra cosa. Ya sea en el folklore antiguo o en los tiempos modernos, siempre es difícil analizar el horror irreal de un doble perfecto que se desliza en la vida de alguien, reemplazándolo y simplemente volviéndolo loco.

Elegante, comprensivo y extrañamente fiel a la vida,NARANJAS es la historia de un intérprete de webcam cuyo canal es secuestrado por un doble perfecto. Si hay mucho en juego, no estás solo, pero esta es una película que va a todos lados, llevando a los espectadores a través del espejo de maneras inesperadas sin perder nunca el equilibrio. Es una pesadilla segura de sí mismo de una película que se mantiene cautivando durante su clímax tenso e impredecible; en cierto modo, es la historia de doppelgänger más extraña desdeEnemigo.

A pesar de la premisa de tawdry,NARANJAS es una de las películas de terror más inteligentes lanzadas en 2018, y mucho más estimulante de lo que sugiere su logline. En solo 90 minutos, el lanzamiento de Netflix aborda temas de ambición, identidad, masoquismo y relaciones parasociales, pero incluso haciendo malabares con todo esto, la película nunca pierde la trama (o su factor de arrastre).

Inteligentemente dirigido por Daniel Goldhaber, NARANJAS debe su realismo refrescante a un fuerte guión de Isa Mazzei, un guionista por primera vez, y ex cam chica ella misma. Como siempre, los fanáticos de los sustos de salto estarían mejor atendidos en otros lugares. Pero para cualquiera que busque un thriller espeluznante e inteligente que se meta debajo de la piel y permanezca allí,NARANJAS es uno para la parte superior de tu lista.

El asesino de Clovehitch

El asesino de Clovehitch es una presentación inquietante de una historia que es fácil de ver. El concepto es bastante simple: gracias a una confluencia de circunstancias extrañas, un niño joven y protegido de una familia religiosa comienza a sospechar que su padre, un pilar de la comunidad, puede ser un notorio asesino en serie. Esas pequeñas sospechas conducen rápidamente agigantesco Las banderas rojas, con el público nunca teniendo muchas razones para dudar de que algo está pasando con el manipulador patriarca familiar, tocó a la perfección espeluznante en una valiente actuación de Dylan McDermott. (Vale la pena notarlo, es digno de mención, por un vello facial de aspecto criminal).

Ballestrinque no intenta sorprender con un giro. En cambio, la película reparte revelaciones cada vez más grandes en un clip satisfactorio, confiando en el temor creciente en lugar del misterio para mantener a los espectadores interesados. El asesino, aprendemos, es un BTK-style control freak quien ha estado inactivo durante más de diez años, y vemos su incipiente regreso al asesinato en paralelo con las crecientes sospechas de su hijo. Después de la primera hora, la película se instala en una estructura inesperada que deja el acto final cargado de tensión, brindándole un conocimiento completo de los horrores que se avecinan y permitiéndole apreciar las desgarradoras escaladas.

Comprendida, de bajo presupuesto y realista, esta es una película sobre una situación extrema que se desarrolla de una manera que se siente fiel a la vida. Bien revisado aún invisible, es una pesadilla de la que puede despertarse de manera segura, escalofriante por lo cerca que se siente de ser real.