5 mejores y 5 peores cosas de Spider-Man: Into the Spider-Verse

Por Mike Floorwalker/10 de diciembre de 2018 1:29 pm EDT

Sony Pictures Animation'sSpider-Man: Into the Spider-Verse finalmente está aquí, y es, en una palabra, increíble. Cuando Sony anunció por primera vez su intención de desarrollar una lista de películas relacionadas con Spidey a raíz de su acuerdo de custodia compartida Con Marvel Studios, algunos observadores eran comprensiblemente escépticos sobre si habría o no una audiencia para tales proyectos (o, de hecho, si alguno de ellos fuera a suceder). Pero dichos observadores fueron silenciados por el éxito de taquilla de SonyVeneno, que tuvo éxito en gran medida gracias a la actuación comprometida de la estrella Tom Hardy. Con En elVerso araña, Sony está demostrando que realmente tienen una visión para su tarifa Spidey que no es MCU - Y es sorprendentemente vital.

La película es muy diferente a cualquier película de Spider-Mano característica de superhéroe animada producida aún Es una historia hilarante, a veces conmovedora y llena de acción influenciada directamente por una historia de Marvel Comics 2014 en el que múltiples versiones de universo alternativo de Spider-Man deben unirse para detener una amenaza inminente. También se presenta de una manera sorprendentemente única y cobra vida gracias al talento de voz de primer nivel. Debido a su inmenso zumbido y recepción crítica entusiasta, una secuela tiene ya ha recibido luz verde, lo cual es algo muy bueno, pero ninguna película es perfecta. Con algunos ajustes, la siguiente entrada en elVerso araña La saga podría ser aún mejor. Aquí hay algunos aspectos deSpider-Man: Into the Spider-Verse que los cineastas lograron totalmente, y algunos que dejaron un pequeño margen de mejora.



Abundan los spoilers menores.

john ritter

Lo mejor: la animación

Lo primero es lo primero: la animación de la película es absolutamente espectacular, excepto por un elemento clave (más sobre eso en un momento). Parece que fue arrancado de las páginas de un cómic, en más de un sentido. El diseño de los personajes no solo es bastante perfecto, sino que la película hace un uso frecuente (e inteligente) de tropos de cómics, como cuadros de diálogo que revelan los pensamientos internos de los personajes y los efectos de sonido que se detallan en la pantalla. A veces, la animación se extiende a lo largo de una delgada línea entre los estilos de los cómics y los dibujos animados, lo cual es completamente apropiado para una película con clasificación PG que presenta la primera aparición en pantalla de Spider-Ham (John Mulaney), una versión alternativa de Spidey que es un hablando, cerdo antropomórfico (y que en un momento le pregunta a un chico malo si tiene un problema con los dibujos animados).

En el verso araña aprovecha al máximo su medio, con secuencias de acción eliminatorias que habrían sido difíciles (si no imposibles) de crear en acción en vivo, y personajes que simplemente no habrían funcionado de otra manera, como Spider-Ham y Peni Parker (una mujer influenciada por el anime) versión de Peter que tiene un enlace telepático con un robusto robot llamado SP // dr). Pero por todo eso En elVerso araña En este sentido, hay una opción estética que quizás podría haberse frenado un poco.



Lo peor: la representación de los fondos

Los cineastas llevaron el aspecto inspirado en los cómics de la película a un extremo nunca antes visto en la película, y cuando funciona, De Verdad funciona ... pero cuando no lo hace, se convierte en una monstruosidad que distrae la atención, y esto es más evidente cuando se presta atención a la representación de los fondos de la película. Es obvio que se hizo un intento concertado para replicar el aspecto a veces imperfecto de la página impresa, completa con puntos, artefactos de impresión y objetos distantes que a veces parecen borrosos. Es un contraste un poco extraño con las líneas limpias y nítidas de los personajes y los primeros planos, y a veces, no invoca tanto el arte del cómic como amenaza con causar dolor de cabeza al espectador.

En el peor de los casos, el renderizado produce un extraño efecto de duplicación en los fondos que podría hacer que algunos espectadores se pregunten si accidentalmente se metieron en una proyección en 3D sin gafas. Los fanáticos que han pasado mucho tiempo con sus narices en los cómics sin duda reconocerán de inmediato lo que buscaban los cineastas, pero eso no hace que la elección sea menos molesta. Para aquellos que están menos familiarizados con las peculiaridades del arte del cómic en la página impresa, bien podría parecer descuidado.

Lo mejor: el personaje principal

En el verso araña les da a los fanáticos de Spidey algo por lo que muchos de ellos han estado clamando durante mucho tiempo: la primera aparición en pantalla grande de Miles Morales, el adolescente afro-latino que se hizo cargo como Spider-Man en el ahora desaparecido universo de Ultimate antes de que las maquinaciones de la trama lo trasplantaran a la continuidad de la corriente principal de Marvel. Muchos observadores opinaron que Miles debería haber sido el Spidey del MCU, pero esto habría tenido poco sentido, sin revelar demasiado, un incidente que involucró a Miles y Peter Parker (retratado razonablemente fielmente en En el verso araña) es tan clave para el personaje de Miles como lo es para Peter la relación de Peter con el tío Ben. Pero las cosas buenas llegan a los que esperan, yEn el verso arañaLa representación de Miles es excelente.



La caracterización de la película atenúa significativamente la reticencia inicial de Miles a asumir el manto de Spider-Man, pero esto solo sirve para racionalizar la narrativa. La actuación de voz de Shameik Moore (Droga) es perfecto, capta expertamente la incomodidad, el humor y la determinación de Miles. Hace realidad cada paso del arco del adolescente, desde un niño vulnerable hasta un héroe rudo, y tiene una excelente química con un regordete y rechoncho universo alternativo, Peter Parker (Nueva chicaes Jake Johnson). Pero desafortunadamente, esa química también sirve para resaltar una de las otras deficiencias de la película.

Lo peor: algunos personajes se vuelven cortos

En el verso araña emplea un dispositivo hilarante para presentar todos sus Spideys alternativos. Al comienzo de la película, Peter Parker explica brevemente su origen y carrera como Spider-Man en una voz en off que se repite (después de una variación de 'está bien, intentemos esto de nuevo') por cada una de las alternativas sucesivas a medida que se presentan. Este dispositivo es tan alegre y divertido que es fácil ignorar cómo pasa por alto los orígenes y las carreras de estos otros personajes, pero lo hace, y esto es un poco desafortunado.

Por ejemplo, no tenemos ningún tipo de idea de los universos caseros de Peni Parker y Spider-Ham (que podrían haberse extraído por humor, si no es por otra cosa), y se le da un pequeño recelo similar al intrigante personaje de Spider -Man Noir (Nicolas Cage), una versión de Peter de la década de 1930. Si bien a estos personajes se les da brevemente tiempo para brillar en secuencias de acción (y una mordaza que involucra al Spidey Noir en blanco y negro que lucha por comprender el cubo de Rubik no es nada menos que inspirado), las breves introducciones de estilo de montaje tienen el efecto de dejando a todos los Spideys alternativos sintiéndose un poco subdesarrollados. Todos ellos, es decir, excepto uno.



Lo mejor: Spider-Gwen

Introducido al comienzo de los cómics 'Verso araña evento, Spider-Gwen (referido en el universo como Spider-Woman) es una versión alternativa de Gwen Stacy que fue mordida por la araña radiactiva en lugar de su amigo Peter, a quien no pudo salvar de una muerte prematura (dándole lo mismo motivación teñida de culpa que todos los Spider-People deben tener). El personaje se ha convertido en un gran éxito entre los fanáticos, habiendo protagonizado su propia serie cómica desde 2015. Su aparición enEn el verso araña fue muy esperado, y no decepcionó.

Expresado por Hailee Steinfeld de laTono perfecto serie,En el verso arañaGwen es todo lo que los fanáticos podrían haber esperado: altamente capaz, compasivo pero sarcástico, y generalmente la persona más inteligente en la sala. Su reunión inicial con Miles es histérica (luce ese corte de pelo por alguna razón), y sus secuencias de acción tienen un golpe satisfactorio. Los fanáticos recordarán que al concluir elVerso araña evento cómico, Gwen se quedó con un dispositivo que le permitió viajar por todo el multiverso y, sin revelar demasiado,En el verso araña contiene un firme asentimiento a esto. El personaje y la actuación de Steinfeld son tan atractivos que no es de extrañar Sony tiene luz verde una mujerEn el verso araña spin-off, en el que Gwen seguramente tomará la delantera.



aplausos de la norma

Lo peor: The Kingpin

En el verso araña presenta más de un villano, pero discutirlos todos se aventuraría demasiado en territorio de spoilers. Big Bad de la película es Wilson Fisk, también conocido como Kingpin, y aunque es una opción perfectamente aceptable, algunos fanáticos pueden encontrar que la caracterización de Fisk deja un poco que desear. Tiene la voz de Liev Schrieber, un buen actor que, sin embargo, se convierte en una actuación plana. También se podría argumentar que Fisk (que no tiene habilidades sobrehumanas en los cómics) está un poco abrumado en esta película, ilustrada por un momento clave en el que no entraremos aquí. La representación del personaje también distrae un poco, ya que tiene aproximadamente el tamaño de una camioneta (y también tiene la forma de una), fácilmente cuatro o cinco veces más grande que cualquier otro personaje humano en la película.

Todo esto habría sido un poco más fácil de pasar por alto si no fuera por el hecho de que la versión definitiva de acción en vivo de Fisk, como lo retrata el gran Vincent D'Onofrio en la serie Netflix MarvelDaredevil, todavía está fresco en la mente de muchos fanáticos (y es años luz más complejo que la versiónEn el verso arañaNos da). Aparentemente, los cineastas se inspiraron poco o nada en la representación de D'Onofrio, en la medida en que casi parece que estaban tratando conscientemente de evitar la comparación. Aunque pueda ser comprensible, cada película de superhéroes necesita un gran villano, y Kingpin de Schrieber es simplemente bastante bueno.

Lo mejor: la banda sonora

En el verso arañaLa banda sonora gana puntos por ser fresca, contemporánea y totalmente apropiado para un héroe adolescente urbano Una breve escena de Miles intentando (y en gran medida fallando) rapear con una canción de Post Malone es lo más destacado, y las pistas de Outasight, Vince Staples, Blackway y Black Caviar, y Nicki Minaj también hacen apariciones. Parece una lista de reproducción comisariada por el propio Miles, que seguramente fue la idea. Una de las primeras secuencias lleva la estética del hip-hop de la banda sonora aún más, ya que Miles es inducido a participar en una tradición tradicional de Nueva York por su tío rebelde Aaron Davis.

Davis convence a su joven sobrino (que es algo así como un artista) para que lo acompañe en una carrera nocturna etiquetando vagones del metro, y es durante esta escena que la banda sonora da un salto repentino en el tiempo. Escuchamos una mezcla de canciones clásicas de hip-hop de artistas como Black Sheep, Run-DMC y Jimmy Castor Bunch (cuya canción 'It's Just Begun' es un documento formativo de hip-hop). Una secuencia de corte rápido mientras Miles navega su día escolar también hace un uso brillante de Blackalicious '' Chemical Calisthenics '', un corte profundo de su lanzamiento en 2002Flecha ardiente. Es obvio que se pensó mucho en las canciones seleccionadas para la banda sonora, y la película es mucho mejor para eso.

Lo peor: una 'muerte' clave

Tenga en cuenta que estaremos discutiendo un relativamentespoiler principal aquí. El personaje de Peni Parker (Kimiko Glenn,El naranja es el nuevo negro) como se vio enEn el verso araña es un salida de la versión de cómic de algunas maneras significativas. Si bien comparte la historia de origen del personaje (asumiendo la administración del traje SP // dr mech después de la muerte de su tío Ben, el científico que lo creó), es mucho más amante de la diversión y valiente que su contraparte de cómics. Peni no tiene superpoderes propios, pero su vínculo mental con SP // dr la convierte en una combatiente formidable, es decir, hasta el acto final de la película, cuando su compañero robot sufre daños que la ponen permanentemente fuera de servicio.

Funciona bien como un punto de la trama, pero como SP // dr tiene una personalidad propia (expresada por varios iconos similares a emoji que parpadean en su pantalla), su 'muerte' parece específicamente diseñada para tirar de las fibras del corazón de una manera eso se siente un poco innecesario. Es probable que los espectadores mayores lamenten la desaparición del robot con alguna variación de 'Awwww, ¿por qué tuvieron que hacerlo?ese? Los espectadores más jóvenes, de los cuales esta película tendrá mucho, bien pueden llorar. Es una objeción relativamente menor, pero el 'mejor amigo para siempre' de Peni merecía un poco mejor.

jim carrey joven

Lo mejor: las escenas posteriores a los créditos

En este punto, debe estar escrito en piedra en algún lugar donde las películas modernas de cómics deben contener secuencias posteriores a los créditos, yEn el verso araña no es una excepción. La breve escena de los créditos intermedios es simplemente una tarjeta de título con un par de gafas de sol distintivas y un dulce y emotivo homenaje a Stan Lee y Steve Ditko, cocreadores de Peter Parker. Pero la escena final después de que se hayan obtenido todos los créditos presenta uno de los Spideys alternativos más significativos en toda la tradición de Marvel: Miguel O'Hara, mejor conocido como Spider-Man 2099.

En la escena, un asistente holográfico detalla los eventos de la película anterior a Miguel, quien luce un dispositivo que le permite saltar entre mundos. Es evidente que Miguel tiene otra misión en mente que también requerirá la ayuda de Spider-People alternativo, y comienza haciendo un viaje 'de regreso al principio - 1967', para visitar una versión muy específica de Spidey que debería deja a los fanáticos mayores y jóvenes por igual enloquecidos. Baste decir que la conclusión de la escena a la vez rinde homenaje brillante al legado de Spider-Man como personaje animado, al tiempo que hace referencia directa a un meme muy popular para el beneficio de los jóvenes conocedores de las redes sociales en la audiencia. También, obviamente, configura la secuela, y mientrasEn el verso araña es una maravillosa adición al canon cinemático de Spidey, todavía falta un elemento que, al momento de escribir este artículo, incluso una segunda entrega no podrá corregir.

Lo peor: la ausencia de otros héroes

El acuerdo de Sony con Marvel Studios para permitir que Spider-Man ingrese a la MCU fue visto ampliamente como un movimiento muy inteligente (aunque algo tardío), ya que parecía que Sony de alguna manera se había quedado sin formas de hacer uno de los personajes más populares de todo el pop La cultura resuena con el público.En el verso araña demuestra que esto no es necesariamente cierto, pero la entrada de Spidey en el MCU ilustra lo que las películas de Sony habían perdido: la presencia de los otros héroes que pueblan el Universo Marvel. Las interacciones de MCU Peter con Tony Stark / Iron Man en particular han agregado nuevas dimensiones al personaje que de otra manera nunca se habrían logrado, y su presencia sensataAvengers: Infinity War nos mostró cuánto del atractivo de Spidey depende de su interacción con héroes más sabios y experimentados.

En el verso araña es capaz de replicar un toque de esta magia con su equipo de Spider-People alternativo, que tienen personalidades muy diversas pero que animan a Miles a ser el héroe que está destinado a ser. Pero cuanto más tiempo se mantenga separado a Spidey de sus compañeros de Marvel Universe, más se comenzará a sentir como un personaje incompleto, como lo demostraron definitivamente las cinco películas de Spider-Man de acción real de Sony. Con el acuerdo de Sony y Marvelpronto para la renegociación,existe la oportunidad de remediar este problema en futuras salidas de Sony Spider. Esperamos que los dos estudios puedan hacerlo, y continúen haciendo de Spider-Man una presencia vital en la pantalla en los años venideros.