40 mejores películas de acción

Por Brian Boone/31 de agosto de 2017 12:20 pm EDT/Actualizado: 19 de marzo de 2018 12:55 pm EDT

Emociones, derrames, escalofríos y asesinatos: es por eso que vamos al cine, para ver cosas grandes, increíbles, improbables y / o imposibles que suceden en la pantalla grande. Simplemente se bombea la sangre al ver impresionantes hazañas de acrobacias y desafío a la muerte, por lo que cada año salen toneladas de películas de acción. Si bien muchos son ciertamente satisfactorios, solo unos pocos contienen esa combinación evasiva de una gran historia, personajes inolvidables y un dominio técnico inigualable de acrobacias y squibs necesarios para trascender las emociones de género y lograr un gran cine. Todas estas películas han alcanzado ese elevado estatus. Aquí están las elecciones de Looper para las mejores películas de acción jamás hechas.

Los cazadores del arca perdida (1981)

Asaltantes Se supone que es un homenaje a las series de acción y aventura que el director Steven Spielberg y el productor George Lucas crecieron viendo en la década de 1950. Pero la cuestión es que a menudo esas no eran muy buenas películas.Asaltantes eclipsa por completo su material de origen, ya que es prácticamente una película perfecta. Cada escena es agradable para la multitud, particularmente las secuencias de acción: la persecución de rocas, la pelea de látigo contra arma, la secuencia de pelea de aviones. Además, ¡la cara de un chico se derrite! Asaltantes es pura diversión, de principio a fin, incluso después de 100 visitas.



Terminator 2: el juicio final (1991)

El original Terminator La película de 1984 es bastante fantástica en sí misma: oscura, arenosa, extraña y amenazante, todo con un aire encantador y de bajo presupuesto. Terminator 2, mientras que una secuela, por supuesto, fue una de las películas más caras de todos los tiempos, pero el dinero está en la pantalla y ese brillo se adapta a la trama y la sensación de la historia: robots altamente avanzados que viajan a través del tiempo para matar alternativamente y rescatar al futuro salvador de la raza humana, John Connor (Edward Furlong). Especialmente bien ejecutada es la secuencia de la motocicleta, que implica una persecución a alta velocidad, un camión y escopetas. ¿Y cada vez que un charco de metal líquido se transforma en ese malvado Terminator? Sigue siendo genial y sigue buscando el estado del arte después de más de 25 años. Las personas que ni siquiera les gustan las películas de acción pueden apreciar esta, gracias al ritmo estelar del director James Cameron: acción, recuperar el aliento, acción escalada, un aliento, clímax. Eso, combinado con las altas apuestas de la trama (ese niño tenía para salvar a la humanidad) y el hecho de que al final todos estamos llorando de alguna manera por un robot con gafas de sol consumidas por el fuego, lo que fue un éxito de taquilla para las edades.

miranda cosgrove desnuda

Mad Max: Fury Road (2015)

Los reinicios generalmente no funcionan, e incluso si lo hacen, todavía están condenados a palidecer en comparación con lo original. No es así con Mad Max: Fury Road, que se expande y mejora en el universo Mad Max con un viaje sin parar a través del páramo familiar, desgarrador y post-apocalíptico en máquinas modificadas de autos / tanques / guerra piloteados por guerreros nómadas enloquecidos y manejados por la supervivencia. Mad Max el creador George Miller volvió a dirigir Camino de furia, y sus más de 35 años de experiencia como cineasta están en la pantalla con una película de acción que es infinitamente emocionante y emocionalmente convincente. Ayuda que Tom Hardy y Charlize Theron estén en el camino ... sin hablar de 'Doof Warrior', un tipo que se para en un vehículo en movimiento y toca una guitarra eléctrica que arroja fuego. Mejor. Personaje. Nunca.

Extranjeros (1986)

James Cameron tomó una entretenida, aunque simple, película de terror en el espacio presentada por Ridley Scott con Extraterrestre en 1979, y amplió la mitología de la Extraterrestre universo para crear una batalla aterradora entre humanos y alienígenas, cuyo resultado nunca es seguro. Es claustrofóbico como un thriller, pero también es una película de ciencia ficción por todo el espacio y, bueno, la acción alienígena. Cameron's Extraterrestres También desarrolló el personaje de película de acción más impactante de todos los tiempos: la imparable e impasible Ellen Ripley, interpretada por Sigourney Weaver en una actuación nominada al Premio de la Academia. De repente, el género ya no era solo para tipos.



La identidad de Bourne (2002)

En 2002, cuando la franquicia de James Bond se abría paso a través de una era de clichés rancios y perezosamente entregados, apareció una película espía refrescante y moderna, totalmente estadounidense, que reflejaba un entorno más actual de geopolítica. A medida que la era de la Guerra Fría de Bond pasó a la historia, una sensación de '¿y ahora qué?' desarrollado en el escenario mundial, encarnado por el superguerrero ultra entrenado de Matt Damon que no conoce su propia identidad ... pero es consciente de sus increíbles habilidades de lucha. Gracias al paranoico, tembloroso trabajo de cámara y al ritmo urgente establecido por el director Doug Liman, la audiencia rara vez sabe más de lo que Jason Bourne (Matt Damon) sabe, y como resultado nunca logran respirar.

Cara a cara (1997)

Esta película tiene un concepto tan absurdo que habría sido un fallo de encendido ridículo si hubiera sido hecha por alguien más que el legendario autor de Hong Kong John Woo, director de clásicos como Duro y El asesino. Pero Face / Off podría ser su mejor. La película también encuentra el papel perfecto para Nicolas Cage: Castor Troy, un terrorista vertiginosamente loco que intenta matar al agente del FBI Sean Archer (John Travolta). Luego, para saber dónde Castor escondió una bomba masiva, Archer tiene su propia cara reemplazada quirúrgicamente por la de Castor ... y luego Castor obtiene su reemplazado por el de Archer. Es como Extraño Viernes, pero con ciencia extraña, disturbios, persecuciones de botes y algunas de las secuencias de tiroteo más épicas jamás captadas en la película.

Muere duro (1988)

Parte de la razón Morir duro funciona tan bien es su contexto cinematográfico. Las películas de acción en ese momento tendían a presentar tipos estoicos con enormes músculos arrasando con puños y ametralladoras del tamaño de una roca, sin dudar nunca de su masculinidad alfa y apenas esbozando una sonrisa. Contrasta eso con Muere duro en el que Bruce Willis es un chico de tamaño normal y aspecto relativamente normal que se ríe sabiamente y expresa miedo y dudas cuando casi sin ayuda golpea a los terroristas para salvar literalmente la Navidad. Ayuda que Willis, mejor conocido en ese momento por el drama de detectives de TV Pluriempleo, era increíblemente carismático, pero no olvidemos que Morir duro También nos dio una actuación destacada del amado Alan Rickman como Hans Gruber, uno de los villanos de la película. Yippie-kay-yay.



El fugitivo (1993)

El fugitivo es mucho mejor de lo que tiene derecho a ser. Su material fuente, una vieja serie de televisión protagonizada por David Janssen como el Dr. Richard Kimble, un hombre acusado erróneamente de matar a su esposa, fue convincente, pero en manos del director Andrew Davis y la estrella Harrison Ford, la historia se convirtió en una de las más emocionantes. perseguir películas de todos los tiempos.

Nominada a mejor película en los Premios de la Academia, El fugitivo cuenta con dos de los escenarios más famosos de la historia del cine: el choque del tren que permite escapar a Kimble (Ford), y la secuencia que termina cuando Kimble se zambulle de una presa para evadir al mariscal estadounidense Sam Gerard. Tommy Lee Jones ganó un Oscar por su actuación como Gerard, ya que es un gran logro eclipsar a Indiana Jones y Han Solo en una película de acción.

Depredador (1987)

El director John McTiernan mezcló elementos de películas de guerra con terror y ciencia ficción y terminó con una de las películas de acción más emocionantes e impredecibles que se hayan hecho. Se supone que un escuadrón militar de élite, dirigido por el mayor Alan 'Dutch' Schaefer (Arnold Schwarzenegger), debe localizar a un rehén secuestrado por rebeldes. Si bien evitar los ataques de los insurgentes y los peligros naturales de la jungla es suficiente para preocuparse, el equipo también tiene que lidiar con algo aún más desagradable: el gigante alienígena que los rastrea por deporte.

La incursión (2011)

Gareth Evans La redadaes un thriller policial claustrofóbico que golpea el suelo corriendo casi de inmediato. Un joven oficial de policía llamado Rama (Iko Iwais) se va a trabajar por el día, para unirse a su armada S.W.A.T. equipo derribando un destartalado edificio de apartamentos de Yakarta. El objetivo: eliminar a un señor del crimen y sus principales asociados que manejan el bloque, permitiendo que los criminales se refugien. La película se desarrolla como un videojuego de la vida real, ya que el escuadrón de la policía de élite limpia los pisos inferiores y maneja a varios matones, en su camino hacia los jefes del crimen ... hasta que se dan cuenta de que han sido atrapados y perseguidos por un grupo de delincuentes molestos. El objetivo cambia rápidamente para Rama y su escuadrón: salir con sus vidas.

Tigre agazapado, dragón oculto (2000)

Imagina un dramático drama de guerra y un romance épico como Lo que el viento se llevó...pero todos en él tienen habilidades sobrenaturales de lucha de artes marciales, y la forma en que luchan es técnicamente más perfecta y hermosa que la mejor compañía de ballet. Eso puede sonar ridículo y cojo, pero en las manos capaces del director Ang Lee y los miembros principales del elenco Chow Yun-fat, Michelle Yeoh, Zhang Ziyi y Chang Chen, el resultado es una de las películas más asombrosamente bellas y conmovedoras jamás hechas. . Claro, claro, pero el acción: hay muchas secuencias increíbles de artes marciales en la película, como la pandilla de luchadores que se enfrentan a una joven en un restaurante ... y la batalla casi sin palabras en el cielo, en las frágiles puntas de los árboles. Si bien las películas de acción a menudo dependen de efectos especiales para hacer todo el trabajo pesado, en Tigre agazapado, simplemente mejoran o dan sabor a las habilidades sobrenaturales ya capturadas en la película.

El caballero oscuro (2008)

La trilogía de 'Dark Knight' de Christopher Nolan es realmente más como una película larga, pero la parte central es definitivamente el mejor capítulo, mostrando el resultado del ascenso y entrenamiento de Bruce Wayne en El comienzo de batman y lo que se desarrollará en El caballero oscuro se levanta. En efecto, El caballero oscuro Podría decirse que es la película de superhéroes mejor hecha de todos los tiempos, con un tono que refleja el personaje y muestra total fidelidad a los cómics en los que se basa. Uno podría argumentar que es un drama psicológico primero y una película de superhéroes en segundo lugar, ya que Christian Bale hace un montón de melancolía y una actuación tranquila entre secuencias de persecución Batmobile increíbles y de alta velocidad, Harvey Dent se sale de los rieles y Heath Ledger da un escalofrío. y un rendimiento inolvidable como el Joker no divertido (mientras que también explota muy bien).

La conexión francesa (1971)

Jimmy 'Popeye' Doyle (Gene Hackman) simplemente ... nunca ... deja de correr. O conduciendo. O golpear, patear o tirar a un matón al suelo en busca de justicia. Sus métodos pueden no ser normales, pero tampoco lo es verdad-estilo de dirección de William Friedkin. A pesar de ser tan frenético, tan duro, tan nuevo y muy violento, la conexión francesa ganó la Mejor Película en los Premios de la Academia. Es la única película de acción que lo hace.

RoboCop (1987)

Es RoboCop es una película de policía futurista, violenta, llena de acción ... o es RoboCop ¿Una película policial futurista violenta, llena de acción y satirizante de películas de su época que son igualmente (o más) violentas? Como cualquier buen trabajo de sátira (como Los Simpsons), funciona en ambos niveles. RoboCop tiene mucho que decir sobre el valor de la vida humana en el futuro mundo de New Detroit, plagado de crímenes. Por ejemplo, se trata de un policía (Peter Weller) que cae muerto por una violencia bastante intensa ... pero luego resucita como un cyborg para ejecutar sumariamente a tantos criminales como sea humanamente posible. Es sangriento, es sangriento, está lleno de disparos, pero también tiene una dulce acción de robot. ¿Y no es eso lo que realmente importa?

El montón salvaje (1969)

Los westerns solían ser considerados cosas de niños. En los años 30 y 40, a los niños les encantaban Roy Rogers, Gene Autry y otros buenos tipos con sombreros blancos que cantaban a lo largo del camino mientras frustraban a los bandidos del tren y los ladrones de caballos. El verdadero Viejo Oeste no era nada de eso, probablemente era más parecido al mundo de pesadilla absolutamente gonzo y sin ley de la epopeya de la lucha fronteriza Texas-México de Sam Peckinpaw Grupo salvaje. Una gran influencia en los cineastas de los últimos días como Quentin Tarantino, Grupo salvaje abrazó la sangre, la violencia y la ambigüedad moral. En 1969, las películas en general hicieron no muestra sangre: los hombres recibieron un disparo y se cayeron. Grupo salvaje mostró (y celebró) las verdaderas consecuencias de la violencia con sus múltiples tiroteos interminables. (Un tipo tiene un cañón que pertenece más propiamente a un buque de guerra). Pero a veces los vaqueros y pistoleros tenido dispararse unos a otros, y eso hizo que los buenos fueran un poco malos, y los malos un poco buenos.

La matriz (1999)

Una clase de filosofía a nivel universitario nunca fue tan sorprendente. La matriz Algo así hizo volar las mentes de todos con su concepto central: que no tiene sentido que la vida humana más allá de sus cuerpos sean bolsas de energía. Neo (Keanu Reeves) decide si está de acuerdo con eso, o si quiere intentar existir en un plano superior por su propia voluntad. Bastante embriagador para el multiplex, pero afortunadamente La matriz presenta muchas campanas y silbatos, como la lucha en el espeluznante cibermundo entre Neo y un número infinito de Agente Smiths, y ese innovador 'tiempo de bala', que parecía doblar la naturaleza misma del tiempo. No solo se veía increíblemente genial ver a alguien retorcer su cuerpo alrededor de balas o incluso detenerlo, sino que también complementa los temas de la película.

Marvel's The Avengers (2012)

Después de décadas de estatus de película B, las películas sobre chicos con capas se adoptaron lentamente en la corriente principal con el éxito crítico y comercial de Christopher Reeve Superman películas, el Batman películas dirigidas por Tim Burton, el Batman películas dirigidas por Christopher Nolan, y el Hombre araña películas de la década de 2000. El género realmente comenzó cuando Marvel Studios comenzó a sentar las bases de su universo cinematográfico, con películas individuales en solitario para preparar el escenario y despertar el apetito de la audiencia por el mejor equipo de superhéroes posible. Para el tan esperado debut en la pantalla grande de los Vengadores, Marvel contrató a un director que realmente entendía los cómics, Joss Whedon, y reunió a un elenco de aclamados actores que eran como los Vengadores de las estrellas de cine: Robert Downey, Jr. como Iron Man, Mark Ruffalo como el Increíble Hulk, y Jeremy Renner como Hawkeye, por nombrar algunos. No se escatimó en gastos para hacer una película que no tuviera límites en términos de superpoderes, peleas estremecedoras, cosas del espacio, como un cómic cobrado vida. Los Vengadores ahora es el estándar por el cual se juzgan todas las demás grandes y divertidas películas de superhéroes.

steven sagal

Velocidad (1994)

A mediados de los 90, las películas de acción estaban muriendo por su propio peso: los presupuestos enormes significaban muchas explosiones pero no mucha profundidad o carácter. Luego vino Velocidad, El emocionante viaje de Jan de Bont, recortado de grasa, totalmente asesino y sin relleno, se basa en una premisa simple: si un autobús de la ciudad de Los Ángeles se desacelera a menos de 50 mph, una bomba plantada a bordo explota. Rompe con la forma para generar muchas sorpresas (un actor principal muere al principio de la película, por ejemplo), y la trama requiere una acción absolutamente continua. Pero también hay mucha humanidad en Velocidad: Todos los días, personas de diferentes ámbitos de la vida se unen al autobús urbano y la situación, y se unen en equipo para levantarse y enfrentar el desafío. Por supuesto, también hay muchas explosiones, autobuses que saltan sobre abismos y saltos que desafían a la muerte, junto con Keanu Reeves como un héroe de acción recién acuñado y una actuación de Sandra Bullock haciendo estrellas.

Bullitt (1968)

Steve McQueen fue una de las primeras estrellas de acción y un pionero de la forma. Incluso hizo tanto de sus propias acrobacias como los estudios de cine le permitieron, por ejemplo, condujo parte de la escena histórica de persecución de automóviles en el lugar. Bullitt. De hecho, esa persecución es la razón por la cual esta película se recuerda principalmente hoy, y si Bullitt consistió enteramente de esa escena, todavía estaría en esta lista. Es así de bueno. La trama está cargada de giros e intrigas, algo que tiene que ver con un político, sicarios y crimen organizado, y todo culmina en McQueen cuando el teniente llamado Frank Bullitt persiguió a los malos en su Dodge Charger R / T de 1968 a través del calles muy reales, muy montañosas de San Francisco. No es un crucero policial estándar para Bullitt: tiene un dulce Ford Mustang GT 1968. La persecución a alta velocidad termina de la única manera que podría, y de la mejor manera posible: con una explosión en una estación de servicio.

Arma letal (1987)

Los detectives Martin Riggs (Mel Gibson) y Roger Murtaugh (Danny Glover) son policías no coincidentes, siendo el primero un cañón suelto que no cumple con las reglas, y el otro un tipo poco convencional que se está haciendo demasiado viejo. por esta mierda. Casi todas las demás películas de policías y programas de televisión anteriores y después ha usado esta fórmula, pero Arma letal en realidad hace que funcione porque la química entre Gibson y el público sustituto reactivo de Glover es muy encantadora. Eso, y la trama, en gran parte expresada en una comedia oscura, nunca va a donde el público cree que lo hará. A Riggs simplemente no le importa que lo atrapen en el fuego cruzado cuando ordena a los policías que descarguen una redada de drogas en la que se encuentra ... o se preocupe por mutilarse saltando de una repisa con un chico en lugar de hablarle abajo. Esta mierda nunca pasa de moda.

Kill Bill (2003, 2004)

Quentin Tarantino's Matar a Bill es una historia épica de venganza, centrada en un héroe de habilidades casi sobrehumanas y un enfoque implacable ... pero con suficientes vulnerabilidades y motivación humana para hacer que el público la arraigue. La Novia (Uma Thurman) realiza una búsqueda para localizar y asesinar a todos los miembros del Escuadrón de Asesinatos de la Víbora Mortal que la dejó muerta años antes y encontrar al bebé con el que estaba embarazada en el momento del ataque.

El rastro finalmente conduce al líder de la pandilla, y al padre de su bebé, Bill (David Carradine), por supuesto, pero en el camino, la Novia debe someter a cada uno de sus enemigos en secuencias de lucha locas, locamente coreografiadas, cualquiera de las cuales sería La pieza central de una película de acción semi-decente. Pero Matar a Bill está cargado de ellos, desde la batalla suburbana con Vernita Green (Vivica A. Fox) hasta la batalla acrobática con Crazy 88 de O-Ren Ishii (Lucy Liu) en Japón, hasta el 'golpe de muerte con cinco dedos' que somete a Bill.

John Wick (2014)

Las películas de venganza ultra violentas generalmente no tienen tramas que dependan de un cachorro adorable, pero eso es parte de lo que hace John Wick tan deliciosamente diferente Después de la muerte de su esposa, el asesino John Wick (Keanu Reeves) trata de llenar el vacío en su vida adoptando un lindo perro llamado Daisy y dando vueltas en su clásico Ford Mustang. (Una buena película de acción casi siempre tiene un auto enfermo.) Después de que él se niega a venderlo a un gángster ruso, el despreciado comprador y sus compinches siguen a Wick a su casa, lo noquean, le roban el auto y —aparente alerta de spoiler—mata al perro

Al exigir su venganza, Wick regresa al sórdido vientre del crimen organizado, así como a numerosas batallas atmosféricas y tiroteos en clubes nocturnos, iglesias, casas de seguridad, muelles y más. Este es exactamente el tipo de película de acción que es perfecta para mirar con amigos, rebobinar y reproducir momentos favoritos porque son demasiado buenos para creerlos.

criatura de caja de pájaro

Gladiador (2000)

Las películas de 'Espadas y sandalias' no habían sido populares durante décadas cuando el director Ridley Scott y la estrella Russell Crowe los trajeron de vuelta a lo grande con los años 2000 Gladiador. La película ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película, y Crowe por su actuación como el general romano convertido en esclavo Maximus Decimus Meridius. En un contexto romano clásico, el público apoya la búsqueda de Maximus para vengar las fechorías del malvado emperador Commodus (Joaquin Phoenix), ganar su libertad y sobrevivir al brutal escenario de gladiadores, y Scott presenta algunas de las secuencias de acción más emocionantes jamás filmadas. . Hay combates cuerpo a cuerpo con y sin armas, desajustes de gladiadores, recreaciones de viejas campañas militares e incluso una lucha climática entre Maximus y Commodus. La gente es apuñalada. La gente es golpeada hasta la pulpa. La gente es decapitada. La antigua Roma no era un buen momento para estar vivo.

Parque Jurásico (1993)

El original Parque jurásico fue una revelación en 1993, popularizando un subgénero conocido como el 'tecno-thriller'. Iniciado por Parque jurásico autor Michael Crichton, estas fábulas inevitablemente involucran tecnología que se vuelve loca por la conmoción y el horror de los humanos que la crearon. Pero, por supuesto, es muy divertido verlo, especialmente cuando la tecnología consiste en que los dinosaurios intentan matar a las personas en una tormenta, los dinosaurios escupen veneno en la cara de un chico malo, los dinosaurios persiguen a los niños y los dinosaurios se rompen entre ellos. Agregue una partitura majestuosa e inolvidable de John Williams y la dirección entusiasta de Steven Spielberg, y obtendrá una obra maestra moderna del cine de palomitas de maíz.

Baby Driver

Edgar Wright es mejor conocido por dirigir Shaun of the Dead, Hot Fuzz, y Scott Pilgrim contra el mundo, películas que son predominantemente comedias pero con mucha acción innovadora. Con Baby Driver, él da el salto a la acción en toda regla, y el resultado es tan frenético y seguro como la conducción de Baby.

Ansel Elgort interpreta al personaje principal, un conductor joven pero muy hábil reclutado para manejar el auto de escape para un escuadrón de atracos. Las acrobacias irreales en Baby Driver hacen la película delirantemente divertida, y el extenso conocimiento y vocabulario cinematográfico del cineasta informan su dirección segura con una mezcla de homenajes y técnicas extraídas de otras películas, lo que lo convierte en un asalto completamente satisfactorio a los sentidos. El resultado final es casi todo lo que el público podría desear de una película de acción.

Guardianes de la galaxia (2014)

A veces, el problema con las películas de cómics es que se toman muy en serio a sí mismos, olvidando todo el punto de su material original: se supone que son ridículamente divertidas y también un poco ridículas. Guardianes de la Galaxia adoptó su ADN para ofrecer una de las películas basadas en cómics más divertidas de todos los tiempos. Es tanto una comedia como un viaje de acción en el espacio exterior, con Chris Pratt perfectamente interpretado como el divertido e intrépido Peter Quill (o 'Star-Lord', como nadie lo llamará). Agregue una prisión espacial, una flecha telepática, clásicos del rock de los 70, un mapache mal hablado, un árbol parlante y una batalla espacial épica y un combate cuerpo a cuerpo tras otro, y el resultado final es una explosión gozosa.

Mujer Maravilla (2017)

No solo es una gran película de acción, Mujer Maravilla podría ser el éxito de taquilla perfecto. Es alucinante que este sea el primer intento de la directora Patty Jenkins en una película de acción, porque equilibra perfectamente tantos elementos difíciles. Mujer Maravillaes una historia de origen, una película de la Segunda Guerra Mundial, un romance, e incluso tiene un final inesperado y momentos cómicos. Esto no quiere decir nada de la actuación reveladora de Gal Gadot como Diana Prince, también conocida como Wonder Woman, que encarna tan heroica y poderosamente que no sabes si llorar, animar o recuperar el aliento cuando todo termina.

Rogue One (2016)

Sería a la vez sacrílego e inexacto decir que Rogue One es la mejor Guerra de las Galaxias película. Ni siquiera es parte de la historia principal: es una historia paralela sobre un equipo rudimentario que se une para aprovechar una falla fatal en la Estrella de la Muerte al quitar los planes de las manos enemigas. Ahí radica la razón por la cual Rogue One hizo esta lista, es menos una ópera espacial o una película de ciencia ficción como su Guerra de las Galaxias predecesores, y más una película de atraco que simplemente se desarrolla en el Guerra de las Galaxiasuniverso. A medida que el equipo se une, planifica el crimen y lo lleva a cabo (aunque no sin consecuencias graves), la acción es tan implacable como sorprendente.

Logan (2017)

Lobezno de Hugh Jackman siempre fue la mejor parte de cada X Menpelícula, y aunque ha tenido sus propias películas independientes con el canadiense con garras favorito de todos, Loganlos tritura a todos. Reinventó por completo lo que puede ser una película de superhéroes, ya que Jackman aplicó sus dramáticas habilidades para crear una caracterización matizada de un superhéroe que se acerca al final de su vida y su misión. Y de alguna manera, la joven actriz Dafoe Keen roba casi todas las escenas como Laura, la hija de Wolverine y clon diminuto. Logan y el profesor Xavier (Patrick Stewart) evaden a los malos y transportan a Laura a un lugar seguro en una película de carretera más rápida, impredecible y casualmente violenta que Smokey y el bandido.

Al filo del mañana (2014)

No parece un cruce entre Día de la marmota y Día de la Independencia funcionaría, pero el director Doug Liman creóLa era de El Mañanaen una de las películas de acción y aventura más innovadoras en años. En esta inteligente y caótica aventura de ciencia ficción / militar, los extraterrestres aparentemente indestructibles llamados Mimics aterrorizan a la Tierra hasta que tienen que enfrentarse al Mayor William Craig (Tom Cruise). También lo matan, excepto que no realmente, porque Craig queda atrapado en un bucle de tiempo y sigue regresando al momento justo antes de su muerte, luchando y muriendo, y convirtiéndose en un mejor luchador, cada vez. La era de El Mañana es una película de acción inspirada en un videojuego con una moraleja: si al principio no tienes éxito (matando extraterrestres), inténtalo, intenta nuevamente (matar a los extraterrestres).

Distrito 13 (2004)

A principios de la década de 2000, el parkour, el deporte y el arte de ignorar las leyes de la física para caminar por las paredes y saltar de una estructura a otra, era una moda menor en los Estados Unidos. En Europa, la práctica es una forma de vida. La locura le dio al mundo al menos una gran película de parkour: Distrito 13, también conocido como Suburbio 13 o B13. Ese es el nombre del suburbio de París extremadamente lleno de pobreza y hacinamiento donde se desarrolla la película. Ubicado en la lejana y futurista década de 2010, el gobierno mantiene a B13 bajo control rodeándolo con paredes altas cubiertas con alambre de púas. Las pandillas controlan la colonia ilegal de la prisión y se ganan la vida con drogas. Un hombre llamado Leïto (David Belle, un creador de parkour) trata de luchar contra las pandillas, lo que hace con su ingenio y sus habilidades de parkour que desafían la gravedad, ejecutadas sin cables ni CGI.

Ong Bak: El guerrero tailandés (2003)

Esta aventura de artes marciales de bajo presupuesto de Tailandia compensa con creces su trama simple y la presentación directa de la increíble fuerza de su increíble estrella, Tony Jaa. En la zona rural de Tailandia, un pueblo está angustiado después de que matones de Bangkok roban la cabeza de la preciada estatua de Buda de la ciudad. Jaa interpreta a Ting, el valiente local que se aventura en la ciudad para recuperar la cabeza, con solo sus habilidades de combate de Muay Thai para protegerse. Afortunadamente, Jaa es uno de los artistas marciales más ágiles y expertos en el mundo, lo que demuestra durante algunas peleas subterráneas brutales. A pesar de un desfile interminable de matones más violentos y despiadados que lo persiguen tanto dentro como fuera del ring, Ting triunfa.

Rumble in the Bronx (1995)

Después de que un diluvio de películas de acción con comedia lo convirtiera en una estrella masiva en todo el mundo durante décadas, el público de habla inglesa finalmente y formalmente se presentó al singular cine de Jackie Chan con Rumble en el Bronx, y era bastante representativo de los talentos de Chan. La trama trata sobre los buenos contra los malos, e involucra acuerdos ilegales de diamantes, pero también hay un romance, el humor autocrítico de Chan y, por supuesto, acrobacias que parecen imposibles (particularmente algunas acrobacias en motocicleta) pero no lo son porque Jackie Chan nunca finge las acrobacias que casi lo matan.

Casino Royale (2006)

En 2002 Muere otro día, la última película en la que Pierce Brosnan interpretó al súper espía 007, la franquicia de James Bond había descendido a una lista de verificación de lo familiar: esmoquin, artilugios, martinis sacudidos y no agitados, y una bella actriz en el ingrato papel de 'Completamente intercambiable Chica Bond.' Era hora de un giro moderno en la fórmula, y Casino Royale lo sacó del parque. Daniel Craig asumió el control como James Bond más joven, y la película tomó señales de otras películas de acción con visión de futuro del nuevo milenio: es valiente, intenso y carece por completo de la habitual sonrisa de James Bond para ofrecer la mejor entrada de la serie desde Sean Connery estaba creando tropos de películas de acción en los años 60.

Ip Man (2008)

Las películas de acción suelen ser montañas rusas cinemáticas absurdamente divertidas y exageradas, pero de vez en cuando, una de ellas es realmente una historia real. Hombre ip es la historia vagamente biográfica de Ip Man, un gran maestro de Wing Chun que entrenó al famoso gran estrella de cine de artes marciales de todos los tiempos, Bruce Lee. En Hombre ip,Ip Man es el mejor artista marcial y entrenador de lucha en la ciudad china de Foshan. Su vida discreta y su aprecio por las artes marciales por su propio bien se ponen a prueba después de la invasión japonesa de 1937. Compite por bolsas de arroz en las competiciones de lucha contra las tropas japonesas, y busca venganza cuando su amigo Lin desaparece para siempre después de una pelea. . En el corazón de la película, sin embargo, están las batallas de alto riesgo entre combatientes chinos y japoneses, todo bajo el telón de fondo de la guerra.

Dredd (2012)

La versión de 1995 de Juez Dredd fue simplemente un vehículo de acción para Sylvester Stallone en los últimos años de su mandato como estrella de acción. Como tal, fue un tiroteo interminablemente violento que carecía del humor, la ironía y la sátira de los cómics originales de John Wagner. Hollywood acertó con esta nueva versión (por una vez). En esta extravagancia de acción excepcionalmente violenta pero parpadeante, Karl Urban interpreta al más temible de los verdugos de jueces y jurados que acechan alrededor del páramo futurista empapado de radiación que es Mega City, anteriormente el noreste de los Estados Unidos. Dredd se abre paso a través de sus días mientras trata de erradicar Slo-Mo, una droga que, de manera divertida, hace que las personas experimenten la vida en cámara lenta. (Y eso es lo único lento en Dredd.)

Kung Fu Hustle (2004)

¿Qué pasaría si hicieran una película que se reprodujera como una caricatura hilarante y de acción en vivo, pero también hubiera patadas sin parar, puñetazos y escenas de pelea intrincadamente coreografiadas? Bueno, entonces esa sería una película irresistible llamada movimiento de kung fu. La superestrella china Stephen Chow dirige, coescribe y protagoniza esta deslumbrante y vertiginosa acción épica ambientada en China en la década de 1940. Chow interpreta a un tipo llamado Sing, que está desesperado por unirse a la aterradora y genial Ax Gang, y está dispuesto a hacer cosas criminales como pelear y robar. Las cosas se ponen interesantes cuando intenta robar un complejo de apartamentos donde un número notable de residentes son bastante expertos en el kung fu aéreo. Afortunadamente, al menos para la audiencia, el grupo de Sing es igualmente hábil en la lucha basada en hachas y otras artes marciales.

Primera sangre (1982)

¿Quién hubiera pensado que Sylvester Stallone podría hacer una película trágica y estimulante sobre los peligros de la violencia y cómo la guerra destruye a un hombre? Por supuesto, el Rambo las secuelas que siguieron perdieron por completo el punto de esa primera película, que es una película de acción psicológica y físicamente realista sobre un hombre a una década de la guerra de Vietnam que todavía lucha contra ella. Después de un descanso mental en Washington, depende del viejo comandante de John Rambo (Richard Crenna) salvar al ex soldado en fuga de sí mismo y de las autoridades.

La purga: año electoral (2016)

los Purga las películas han obtenido una sorprendente cantidad de millas de una premisa inverosímil: en el futuro cercano, el crimen se ha eliminado casi por completo en los EE. UU. gracias a 'purgas' ocasionales: períodos de tiempo en los que la violencia es permisible, lo que permite a las personas obtener todos sus malos impulsos fuera de sus sistemas. La tercera película de la serie, La purga: año de elecciones, imagina las implicaciones políticas y electorales para un país que 'purga'. Elizabeth Mitchell interpreta al senador Charlie Roan (único sobreviviente de una masacre familiar de 'La noche de la purga') que se postula para presidente con la promesa de poner fin a las purgas. Por supuesto, ella tiene que sobrevivir incluso a un comportamiento más rudo y ataques coordinados de su oposición política en su intento de encontrar seguridad, y luego tiene que ganar las elecciones además de eso.

el elenco de la oficina

El ecualizador (2014)

El Equalizador es técnicamente una nueva versión: es una adaptación a la pantalla grande de una serie de televisión de acción vagamente recordada de los años 80. Pero es una película tan elegante y de ritmo rápido que es difícil de entender que comenzó su vida como un cursi show de CBS. El veloz y carismático Denzel Washington reemplaza a Edward Woodward como Robert McCall, un ex espía del gobierno que intenta equilibrar las cosas horribles que hizo ayudando a las personas que realmente necesitan su conjunto único de habilidades. Esta vez, es McCall contra algunos mafiosos rusos realmente aterradores.